Реферат: Традиционная и современная культура

Содержание

Введение 3

Традиционная русскаякультура. 5

Символизм. Религиозные течения в философии. 5

Современнаякультура. 14Взгляды на современную культуру. 14 Современнаякультура и цивилизация 15 Путипреодоления кризисных явлений в культуре 16Литература 18Введение

Опыт, накопленныйчеловечеством в ходе его социокультурной истории,оказывает неоценимую помощь в решении проблем культуры на современном этапепреобразования нашего общества на основе принципов гуманизма и демократии вусловиях бурного научно-технического прогресса. Необходимо отметить, чтопроблемы культуры приобретают сегодня первостепенное, по существу, ключевоезначение, ибо культура выступает мощным фактором социального развития. Ведь онапронизывает все аспекты человеческой жизнедеятельности—от основ материального производства ичеловеческих потребностей до величайших проявлений человеческого духа. Культураиграет все большую роль в решении долгосрочных программных целейдемократического движения: формирование и укрепление гражданского общества,раскрытие творческих способностей человека, углубление демократии, построениеправового государства. Культура воздействует на все сферы общественной ииндивидуальной жизнедеятельности-труд,быт, досуг, область мышления ит. д.,на образ жизни общества и личности. Значение ее вформировании и развитии образа жизни человека проявляется через действиеличностно-субъективных факторов (установки сознания, духовные потребности,ценности и пр.), влияющих на характер поведения, формы и стиль общения людей,ценности, образцы, нормы поведения. Гуманистический образ жизни,ориентированный не на приспособление к имеющимся условиям, а на ихпреобразование, предполагает высокий уровень сознания и культуры, повышает ихроль как регуляторов поведения людей и образа их мышления.

Социальное влияние культураприобретает, прежде всего, в качестве необходимого аспекта деятельностиобщественного человека, которая в силу своего характера предполагаеторганизацию совместной деятельности людей, а следовательно, ее регулированиеопределенными правилами, аккумулированными в знаковых и символических системах,традициях и т.д. Сам ход реформ, целью которой является достижение качественнообновленного общества, требует обращения к колоссальному культурномупотенциалу, накопленному человечеством за время его существования. Освоениедуховных сокровищ народов мира, бережное и, вместе с тем, соответствующеесовременным задачам обращение с культурным богатством предшествующих поколенийпозволяет постичь смысл забытых уроков истории, дает возможность выявить живые,развивающиеся культурные ценности, без которых невозможен ни социальныйпрогресс, ни само совершенствование личности.

Так как центром культурыявляется человек со всеми его потребностями и заботами, то особое место всоциальной жизни занимают и вопросы освоения им культурной среды, и проблемы,связанные с достижением им высокого качества в процессе создания и восприятиякультурных ценностей. Освоение культурных богатств прошлого выполняетинтегрирующую функцию в жизнедеятельности каждого общества, гармонизирует бытиелюдей, пробуждает в них потребность в постижении мира как целого. А это имеетогромное значение для поиска общих критериев прогресса в условиях неудержимойнаучно-технической революции.

С предельной остротой эти вопросыпоставлены самой жизнью нашего общества, ориентиры на качественно новое егосостояние ведут к крутому перелому в осмыслении традиционалистских иинновационных тенденций социального развития. Они требуют, с одной стороны,глубокого освоения культурного наследия, расширения обмена подлиннымикультурными ценностями между народами, а с другой-умения выйти за рамки привычных, но уже отжившихпредставлений, преодолеть ряд реакционных традиций, которые складывались инасаждались веками, постоянно проявляясь в сознании, деятельности и поведениилюдей. В решении этих вопросов значительную роль играет знание и адекватноесовременности понимание истории мировой культуры.

Динамика культурных ценностейраскрывается при сопоставлении их в прошлом и настоящем. Глубина социальногозапроса на взаимопроникновение исторических времен столь велика, чтоустоявшаяся формула «прошлое-настоящему» легко трансформируется сегодня в иную: «настоящее-прошлому». Именно вращаясь в этой ценностной двуединости, современный человек отыскивает свои «горизонтыпамяти», свою тропу из суеты в суть. Известно,что история испещрена полосами моды на старину, однако сегодняшний поворот кценностям культуры прошлого отнюдь не дань моде, а симптом глубоких социальныхперемен, происходящих в мире. Он свершается в тот критический моментисторико-культурного развития, когда не отдельные страны, а человечество вцелом уже ощущает себя на краю атомной бездны и экологической катастрофы. Вэтих условиях происходит рост общесоциальнойпотребности пристально вглядеться в прошлое, чтобы обратить его ценный опыт внастоящее и будущее.

Сложившиеся реалиисовременного мира привели к перелому в сознании человека-его взгляд устремлен ко все более глубокомувыходу за пределы своей жизни, не ограничивающейся в сознании индивида датамирождения и смерти. Закономерной тенденцией становится осознание себя вконтексте исторического времени, в ориентации как на свои историко-культурныекорни, так и на будущее, на социально-культурные идеалы и возможности их реализациив рамках расширения международных связей, вовлечения во всемирныйкультурно-исторический процесс всех стран мира. Значительные социокультурные изменения, затрагивающие практически всестороны общественной жизни различных стран и народов, с особой остротой ставятвопрос о межкультурном взаимодействии, о его роли в эволюции локальныхэтнических культур и развитии общемировой культуры.

Традиционная русскаякультура.

Символизм. Религиозные течения в философии.

Конец XIX -начало XXвека ознаменовался глубоким кризисом, охватившем всю европейскуюкультуру, явившемся следствием разочарования в прежних идеалах и ощущениемприближения гибели существующего общественно-политического строя.

Но этот же кризис породил великую эпоху — эпоху русского культурногоренессанса начала века — одну «из самых утонченных эпох в истории русскойкультуры. Это была эпоха творческого подъема поэзии и философии после периодаупадка. Это была вместе с тем эпоха появления новых душ, новойчувствительности. Души раскрывались для всякого рода мистических веяний, иположительных и отрицательных. Никогда еще не были так сильны у нас всякогорода прельщения и смешания. Вместе с тем русскимидушами овладели предчувствия надвигающихся катастроф. Поэты видели не толькогрядущие зори, но что-то страшное, надвигающееся на Россию и мир… Религиозныефилософы проникались апокалиптическими настроениями. Пророчества о близящемсяконце мира, может быть, реально означали не приближение конца мира, априближение конца старой, императорской России. Наш культурный ренессанспроизошел в предреволюционную эпоху, в атмосфере надвигающейся огромной войны иогромной революции. Ничего устойчивого более не было. Исторические теларасплавились. Не только Россия, но и весь мир переходил в жидкое состояние… Вэти годы России было послано много даров. Это была эпоха пробуждения в Россиисамостоятельной философской мысли, расцвета поэзии и обострения эстетическойчувствительности, религиозного беспокойства и искания, интереса к мистике иоккультизму. Появились новые души, были открыты новые источники творческойжизни, видели новые зори, соединяли чувства заката и гибели с чувством восходаи с надеждой на преображение жизни»[1]

В эпоху культурного ренессанса произошел как бы «взрыв» во всехобластях культуры: не только в поэзии, но и в музыке; не только визобразительном искусстве, но и в театре… Россия того времени дала мируогромное количество новых имен, идей, шедевров. Выходили журналы, создавалисьразличные кружки и Общества, устраивались диспуты и обсуждения, возникали новыенаправления во всех областях культуры.

Рассмотрению двух из них и посвящена данная работа.

«СИМВОЛИЗМ» — направление в европейском и русском искусстве, возникшеена рубеже XXстолетия, сосредоточенноепреимущественно на художественном выражении посредством СИМВОЛА «вещей в себе» и идей, находящихся за пределамичувственного восприятия. Стремясь прорваться сквозь видимую реальность к«скрытым реальностям», сверхвременной идеальнойсущности мира, его «нетленной» Красоте, символисты выразили тоску по духовнойсвободе, трагическое предчувствие мировых социально-исторических сдвигов,доверие к вековым культурным ценностям как единящему началу.

Культура русского символизма, как и сам стиль мышления поэтов иписателей, формировавших это направление, возникали и складывались напересечении и взаимном дополнении, внешне противостоящих, а на деле прочносвязанных и поясняющих одна другую линий философско-эстетического отношения кдействительности. Это было ощущение небывалой новизны всего того, что принес ссобой рубеж веков, сопровождавшееся чувством неблагополучия и неустойчивости.

Поначалу символическая поэзия формировалась как поэзия романтическая ииндивидуалистическая, отделившая себя от многоголосия «улицы», замкнувшаяся вмире личных переживаний и впечатлений.

Те истины и критерии, которые были открыты и сформулированы в XIXстолетии, ныне уже не удовлетворяли. Требовалась новая концепция,которая соответствовала бы новому времени. Надо отдать должное символистам — они не примкнули ни к одному из стереотипов, созданных в XIXвеке. Некрасов был дорог им, как и Пушкин, Фет — как и Некрасов. Идело тут не в неразборчивости и всеядности символистов. Дело в широте взглядов,а главное, в понимании того, что всякая крупная личность в искусстве имеетправо на свой взгляд на мир и на искусство. Каких бы взглядов ни придерживалсяих создатель, значение самих произведений искусства ничего не теряет от того.Главное, чего не могли принять художники символического направления — этоблагодушия и умиротворенности, отсутствие трепета и горения.

Подобное отношение к художнику и его творениям также было связано спониманием того, что вот сейчас, в данный момент, на исходе 90-х годов XIX века, происходит вхождение в новый — тревожный и неблагоустроенный мир.Художник должен проникнуться и этой новизной, и этой неблагоустроенностью,напитать ими свое творчество, в конечном итоге — принести себя в жертвувремени, в жертву событиям, которых еще не видно, но которые являются такой женеизбежностью, как и движение времени.

«Собственно символизм никогда не был школой искусства, — писал А.Белый, — а был он тенденцией к новому мироощущению,преломляющему по-своему и искусство… А новые формы искусства рассматривали мыне как смену одних только форм, а как отчетливый знак изменения внутреннеговосприятия мира»[2]

В 1900 году К.Бальмонт выступает в Париже слекцией, которой дает демонстративное заглавие: «Элементарные слова осимволической поэзии». Бальмонт считает, что пустующее место уже заполнилось — возникло новое направление: символическаяпоэзия, которая и является знамением времени. Ни о каком «духе запустения»говорить отныне не приходится. В докладе Бальмонт попытался с возможной широтойобрисовать состояние современной поэзии. Он говорит о реализме и о символизмекак вполне равноправных манерах миросозерцания. Равноправных, но разных посвоему существу. Это, говорит он, два «различных строя художественноговосприятия». «Реалисты схвачены, как прибоем, конкретной жизнью, за которой онине видят ничего, — символисты, отрешенные от реальной действительности, видят вней только свою мечту, они смотрят на жизнь — из окна». Так намечается путьхудожника-символиста: «от непосредственных образов, прекрасных в своемсамостоятельном существовании, к скрытой в них духовной идеальности, придающейим двойную силу»[3]

Такой взгляд на искусство требовал решительной перестройки всегохудожественного мышления. В основу его теперь были положены не реальныесоответствия явлений, а соответствия ассоциативные, причем объективная значимостьассоциаций отнюдь не считалась обязательной. А.Белыйписал: «Характерной чертой символизма в искусстве является стремлениевоспользоваться образом действительности как средством передачи переживаемогосодержания сознания. Зависимость образов видимости от условий воспринимающегосознания переносит центр тяжести в искусстве от образа к способу еговосприятия… Образ, как модель переживаемого содержания сознания, есть символ.Метод символизации переживаний образами и есть символизм»[4]

Тем самым на первый план выдвигается поэтическое иносказание какглавный прием творчества, когда слово, не теряя своего обычного значения,приобретает дополнительно потенциальные, многосмысленные,раскрывающие его подлинную «сущность» значения.

Превращение художественного образа в «модель переживаемого содержаниясознания», то есть в символ, требовало переноса читательского внимания с того,что выражалось, на то, что подразумевалось. Художественный образ оказывался вто же время и образом иносказания.

Сама апелляция к подразумеваемым смыслам и воображаемому миру, дававшаяточку опоры в поисках идеальных средств выражения, обладала известнойпритягательной силой. Она-то и послужила в дальнейшем основой сближения поэтовсимволизма с Вл.Соловьевым, представлявшимсянекоторым из них искателем новых путей духовного преобразования жизни.Предчувствуя наступление событий исторического значения, ощущая биениеподспудных сил истории и не умея дать им истолкование, поэты символизмаоказывались во власти мистико-эсхатологических*теорий. Тут-то и произошла их встреча с Вл.Соловьевым.

Безусловно, символизм опирался на опыт декадентского искусства 80-хгодов, но он был качественно иным явлением. И он далеко не во всем совпадал сдекадентством.

Возникший в 90-е годы под знаком поисков новых средств поэтическойизобразительности, символизм в начале нового века и обрел почву в смутныхожиданиях близящихся исторических перемен. Обретение этой почвы послужилоосновой его дальнейшего существования и развития, но уже в ином направлении.Поэзия символизма оставалась по своему содержанию принципиально и подчеркнутоиндивидуалистической, но она получила проблематику, которая базировалась теперьна восприятии конкретной эпохи. На почве тревожного ожидания происходит теперьобострение восприятия действительности, входившей в сознание и творчествопоэтов в виде тех или иных таинственных и тревожных «знаков времени». Таким«знаком» могло стать любое явление, любой исторический или сугубо бытовой факт(«знаки» природы — зори и закаты; различного рода встречи, которым придавалсямистический смысл; «знаки» душевного состояния — двойники; «знаки» истории — скифы, гунны, монголы, всеобщее разрушение; «знаки» Библии, игравшие особенноважную роль, — Христос, новое возрождение, белый цвет как символ очищающего характерабудущих перемен и т.д.). Осваивалось и культурное наследие прошлого. Из негоотбирались факты, которые могли иметь «пророческий» характер. Этими фактамишироко оснащались и письменные и устные выступления.

По характеру своих внутренних связей поэзия символизма развивалась в товремя в направлении все более глубокой трансформации непосредственных жизненныхвпечатлений, их таинственного осмысления, целью которого было не установлениереальных связей и зависимостей, а постижение «потаенного» смысла вещей. Этачерта и лежала в основе творческого метода поэтов символизма, их поэтики, еслибрать эти категории в условных и общих для всего течения чертах.

Девятисотые годы — время расцвета, обновления и углублениясимволистской лирики. Никакое другое направление в поэзии не могло в эти годысоперничать с символизмом ни по количеству выпускавшихся сборников, ни повлиянию на читающую публику.

Символизм был явлением неоднородным, объединявшим в своих рядах поэтов,придерживающихся самых разноречивых взглядов. Некоторые из них очень скороосознали бесперспективность поэтического субъективизма, другим на этопотребовалось время. Одни из них питали пристрастие к тайному «эзотерическому»*языку, другие избегали его. Школа русских символистов была в сущностидостаточно пестрым объединением, тем более, что входили в нее как правило, людивысокоодаренные, наделенные яркой индивидуальностью.

Коротко о тех людях, которые стояли у истоков символизма, и о техпоэтах, в чьем творчестве наиболее ярко выражено данное направление.

Одни из символистов, такие как, Николай Минский, Дмитрий Мережковский,начинали свой творческий путь как представители гражданской поэзии, а затемстали ориентироваться на идеи «богостроительства» и «религиознойобщественности». Н.Минский после 1884года разочаровался внароднической идеологии и стал теоретиком и практиком декадентской поэзии,проповедником идей Ницше и индивидуализма. В период революции 1905 года встихах Минского снова появились гражданские мотивы. В 1905году Н.Минскийиздавал газету «Новая жизнь», ставшую легальным органом большевиков. Работа Д.Мережковского «О причинах упадка и новых теченияхсовременной русской литературы» (1893) являлась эстетической декларациейрусского декадентства. В своих романах и пьесах, написанных на историческомматериале и развивающих концепцию неохристианства,Мережковский пытался осмыслить мировую историю как вечную борьбу «религии духа»и «религии плоти». Мережковский — автор исследования «Л.Толстойи Достоевский» (1901-02), которое вызвало огромный интерес у современников.

Другие — например, Валерий Брюсов, Константин Бальмонт (их еще иногданазывали «старшими символистами») — рассматривали символизм как новый этап впоступательном развитии искусства, пришедший на смену реализму, и во многомисходили из концепции «искусства для искусства». Поэзии В.Брюсоваприсуща историко-культурная проблематика, рационализм, завершенность образов,декламационный строй. В стихах К.Бальмонта — культ Я,игра мимолетностей, противопоставление «железномувеку» первозданно целостного «солнечного» начала; музыкальность.

И, наконец, третьи — так называемые «младшие» символисты (АлександрБлок, Андрей Белый, Вячеслав Иванов) — были приверженцы философско-религиозногопонимания мира в духе учения философа Вл.Соловьева.Если в первом поэтическом сборнике А.Блока «Стихи оПрекрасной Даме» (1903) встречаются часто экстатические*песни, которые поэт обращал к своей Прекрасной Даме, то уже в сборнике«Нечаянная радость» (1907) Блок явно идет к реализму, заявляя в предисловии ксборнику: «Нечаянная радость» — это мой образ грядущего мира». Для раннейпоэзии А.Белого характерны мистические мотивы,гротескное восприятие действительности («симфонии»), формальное экспериментаторство. Поэзия Вяч.Ивановаориентирована на культурно-философскую проблематику античности и средневековья;концепция творчества — религиозно-эстетическая.

Символисты постоянно спорили друг с другом, пытаясь доказать правотуименно своих суждений об этом литературном направлении. Так, В.Брюсов рассматривал его как средство созданияпринципиально нового искусства; К.Бальмонт видел внем путь постижения сокровенных, неразгаданных глубин человеческой души; Вяч.Иванов считал, что символизм поможет преодолеть разрывмежду художником и народом, а А.Белый был убежден,что это та основа, на которой будет создано новое искусство, способноепреобразить человеческую личность.

Рассмотрим более подробно творчество А.Белого,как одного из ведущих теоретиков символизма.

Андрей Белый — поэт самобытный и оригинальный. В его поэзии контрастнососуществовали пафос и ирония, бытовые зарисовки и интимные переживания,картины природы и философские размышления. В 1904 году выпустил книгу стихов«Золото в лазури», в которой заявил о себе как талантливый поэт-символист.

Андрей Белый, как теоретик символизма, так раскрывает смысл своейплатформы: «символизм, приемля лозунги исторических школ, их вскрывает в… их«плюсах» и «минусах»; он — самосознание творчества, как критицизм; до него онослепо: он противопоставляет себя «школам» там, где эти школы нарушают основнойлозунг единства формы и содержания; романтики его нарушают в сторонусодержания, переживаемого субъективно; сентенционизм — в сторону содержания, понимаемого абстрактно; современный классицизм(пассеизм) его нарушает в сторону формы.

Единство формы и содержания нельзя брать… ни зависимостью содержанияот формы (грех формалистов), ни исключительной зависимостью приема конструкцииот абстрактно понятого содержания (конструктивизм). «Реализм, романтизм…проявление единого принципа творчества» — в символизме»[5]

Значительное место в творчестве А.Белогозанимала проза. Его перу принадлежат романы «Серебряный голубь» (1909),«Петербург» (1913-1914), «Котик Летаев» (1922),трилогия «Москва» (1926-1932), для которых характерны временные смещения, разорванность и клочковатость сюжета, свободная композиция,нарочитое использование разных ритмов повествования.

Символизм Белого — особый символизм, имеющий мало общего со словеснойдогматикой Брюсова, или многословием «Стихов о Прекрасной Даме» Блока, илиимпрессионизмом Анненского. Он весь нацелен вбудущее, он гораздо больше имеет общего со стиховой разорванностьюЦветаевой, с речью «точной и нагой» Маяковского. Его стихи лишены шифра, шифрздесь заменила ассоциация, которая стала главным поэтическим средством нетолько Белого-поэта, но и Белого-прозаика, и даже Белого-критика и публициста.Математически точно рассчитанное употребление слова и словесного образапостоянно взаимодействует у Белого со стихией его лирического «я», в которойгосподствует уже не только зрительное, но и музыкальное начало.

Всю жизнь, с ранней юности, А.Белым владелоодно грандиозное чувство — чувство мирового неблагополучия, едва ли ненадвигающегося «конца света». Это чувство Белый пронес через всю свою жизнь, импитал свои произведения, им же напитал и главную, искомую идею всей своей жизнии своего творчества — идею братства всех людей на свете, идею духовногородства, которое перекрыло бы все барьеры, прошло бы поверх социальных различийи социального антагонизма, давши в итоге возможность людям — каждому человеку вотдельности и всему человечеству в целом — сохранить себя, индивидуальныеособенности своей натуры в эти грозные и чреватые годы.

Своей вечной неудовлетворенностью и напряженностью исканий, глубокимгуманизмом, нравственной чистотой и непосредственностью, этическиммаксимализмом, художественными и поэтическими открытиями, глубиной идей ипророчеств, стремлением отыскать выход из того кризисного состояния, в которомоказалось человечество, наконец самим характером своей личности — нервной,ищущей, срывающейся в бездны отчаяния, но и воспаряющей на высоты великихпрозрений, — всем этим Белый прочно вписал свое имя в историю ХХ века.

Одно из ведущих мест в русской литературе по праву занимает АлександрБлок. Блок — лирик мирового масштаба. Вклад его в русскую поэзию необычайнобогат. Лирический образ России, страстная исповедь о светлой и трагическойлюбви, величавые ритмы итальянских стихов, пронзительно очерченный ликПетербурга, «заплаканная краса» деревень — все это с широтой и проникновениемгения вместил в своем творчестве Блок.

Первая книга Блока «Стихи о Прекрасной Даме» вышла в 1904 году. Блоковская лирика той поры окрашена вмолитвенно-мистические тона: реальному миру в ней противопоставлен постигаемыйлишь в тайных знаках и откровениях призрачный, «потусторонний» мир. Поэтнаходился под сильным влиянием учения Вл.Соловьева о«конце света» и «мировой душе». В русской поэзии Блок занял свое место какяркий представитель символизма, хотя дальнейшее его творчество перехлестнуловсе символические рамки и каноны.

Во втором сборнике стихов «Нечаянная радость» (1906) поэт открыл себеновые пути, которые лишь намечались в первой его книге.

Андрей Белый стремился проникнуть в причину резкого перелома в музепоэта, казалось только что «в неуловимых и нежных строчках» воспевавшего«приближение вечно-женственного начала жизни». Он увидел ее в близости Блока кприроде, к земле: «Нечаянная радость» глубже выражает сущность А.Блока… Второй сборник стихов Блока интереснее, пышнеепервого. Как удивительно соединен тончайший демонизм здесь с простой грустьюбедной природы русской, всегда той же, всегда рыдающей ливнями, всегда сквозьслезы пугающей нас оскалом оврагов… Страшна, несказуемаприрода русская. И Блок понимает ее как никто...»

Третий сборник «Земля в снегу» (1908) был принят критикой в штыки.Критики не захотели или не сумели понять логику новой книги Блока.

Четвертый сборник «Ночные часы» вышел в 1911 году, очень скромнымтиражом. Ко времени его выхода Блоком все более овладевало чувствоотчужденности от литературы и до 1916 года он не выпустил ни одной книгистихов.

Трудные и запутанные отношения, длившиеся почти два десятилетия,сложились между А.Блоком и А.Белым.

На Белого произвели огромное впечатление первые стихи Блока: «Чтобыпонять впечатления от этих стихотворений, надо ясно представить то время: длянас, внявших знакам зари, нам светящей, весь воздух звучал, точно строки А.А.;и казалось, что Блок написал только то, что сознанию выговаривал воздух;розово-золотую и напряженную атмосферу эпохи действительно осадил он словами».Белый помог выпустить первую книгу Блока (в обход московской цензуры). В своюочередь и Блок поддерживал Белого. Так он сыграл решающую роль в появлении насвет главного романа Белого «Петербург», публично дал высокую оценку и«Петербургу» и «Серебряному голубю».

Наряду с этим их отношения и переписка доходили до враждебности;постоянные упреки и обвинения, неприязнь, язвительные уколы, навязываниедискуссий отравляли жизнь обоих.

Однако, несмотря на всю сложность и запутанность отношений творческих иличных, оба поэта продолжали уважать, любить и ценить творчество и личностьдруг друга, что еще раз подтвердило выступление Белого на смерть Блока.

После революционных событий 1905 года в рядах символистов еще болееусилились противоречия, которые в конце концов привели это направление ккризису.

Нельзя, однако, не отметить, что русские символисты внесли существенныйвклад в развитие отечественной культуры. Наиболее талантливые из них по-своемуотразили трагизм положения человека, не сумевшего найти свое место в мире,сотрясаемом грандиозными социальными конфликтами, пытались отыскать новыеспособы для художественного осмысления мира. Им принадлежат серьезные открытияв области поэтики, ритмической реорганизации стиха, усиления в нем музыкальногоначала.

«Послесимволистическая поэзия отбросила«сверхчувственные» значения символизма, но осталась повышенная способностьслова вызывать неназванные представления, ассоциациями замещать пропущенное. Всимволистическом наследстве жизнеспособнее всего оказалась напряженнаяассоциативность»[6]

В начале второго десятилетия XXвека появились два новыхпоэтических течения — акмеизм и футуризм.

Акмеисты (от греческого слова «акме» — цветущая пора, высшая степень чего-либо) призывали очистить поэзию от философиии всякого рода «методологических» увлечений, от использования туманных намекови символов, провозгласив возврат к материальному миру и принятие его таким,каков он есть: с его радостями, пороками, злом и несправедливостью,демонстративно отказываясь от решения социальных проблем и утверждая принцип«искусство для искусства». Однако творчество таких талантливыхпоэтов-акмеистов, как Н.Гумилев, С.Городецкий,А.Ахматова, М.Кузьмин, О.Мандельштам, выходило за рамки провозглашенных имитеоретических принципов. Каждый из них вносил в поэзию свои, только емусвойственные мотивы и настроения, свои поэтические образы.

С иными взглядами на искусство вообще и на поэзию в частности выступилифутуристы. Они объявили себя противниками современного буржуазного общества,уродующего личность, и защитниками «естественного» человека, его права насвободное, индивидуальное развитие. Но эти заявления нередко сводились кабстрактному декларированию индивидуализма, свободы от нравственных икультурных традиций.

В отличие от акмеистов, которые хотя и выступали против символизма, нотем не менее считали себя в известной степени его продолжателями, футуристы ссамого начала провозгласили полный отказ от любых литературных традиций и в первуюочередь от классического наследия, утверждая, что оно безнадежно устарело. Всвоих крикливых и дерзко написанных манифестах они прославляли новую жизнь,развивающуюся под влиянием науки и технического прогресса, отвергая все, чтобыло «до», заявляли о своем желании переделать мир, чему, с их точки зрения, внемалой степени должна содействовать поэзия. Футуристы стремились овеществитьслово, связать его звучание непосредственно с тем предметом, которое онообозначает. Это, по их мнению, должно было привести к реконструкцииестественного и созданию нового, широко доступного языка, способного разрушитьсловесные преграды, разобщающие людей.

Футуризм объединил разные

еще рефераты

Еще работы по культурологии

Реферат по культурологии

Культурная морфология О.Шпенглера "Закат Европы"

29 Августа 2013

Реферат по культурологии

Древний Египет. В тени пирамид

29 Августа 2013

Реферат по культурологии

Антреприза Дягилева

29 Августа 2013

Реферат по культурологии

Европейские фонды, поддерживающие культуру

29 Августа 2013