Реферат: Мой любимый уголок Москвы - Усадьба Кусково

МОСКОВСКИЙ ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ

ШКОЛА —ЛАБОРАТОРИЯ № 799

МОСКВОВЕДЕНИЮ

Тема:“Мой любимый уголок Москвы — Усадьба Кусково”

УченикаКудашева Алексея

9«В» класса

Москва.1998 г.

План.

1.Введение.

2.ИсторияШереметьевской усадьбы.

3.Кусковскийдворец.

4.Разбивкарегулярного парка.

1.           Итальянский домик.

2.  Грот.

3.           Голландский домик.

4.           Эрмитаж.

5.           Оранжерея.

5.Постройкацеркви.

6.Заключение.

1.Введение.

Кусково было великолепным поместьем,родовой вотчиной графов Шереметевых. Этот уголок восемнадцатого века я полюбилс детства и часто посещал. Тихо шумящий лес успокаивает, а пруд и дворец,объединенные общей гармоничностью, доставляют эстетическое наслаждение. Крометого, Парк Кусково находится недалеко от моего дома и в транспортном отношениилегко доступен, хорошо знаком. Именно поэтому я и взял эту тему.

Кусково — одна из жемчужин русскойкультуры 18 века. Возникшая некогда как подмосковная усадьба богатейшегокрепостника России, она превратилась в музей. Резная и золоченая мебель стоитна старинном наборном паркете там, где ее расставили 200 и более лет назад;картины и гобелены старых мастеров развешаны на стенах в полном соответствии совкусами и правилами давнего времени; скульптура 18 века украшает те жегостиные, что и раньше. Архитектура, живопись, скульптура и декоративныеискусства, связанные прочными, освященными узами времени, образуют в усадьбеКусково сложные и слаженные ансамбли. Одним словом, усадьба является выдающимсяпамятником Екатерининских времен.

В Кусковском дворце богатая коллекция произведенийживописи, насчитывающая более сотни произведений, портретная галерея и редкоесобрание натюрмортов 18 века. Сокровища искусства в ансамбле Кусково — отпарков и дворцовых построек до мельчайших произведений прикладного искусства — созданы художниками и архитекторами, декораторами и мастерами музыкальныхинструментов, мебельщиками, ткачами, лепщиками из тех самых крепостных людей,отпустить которых на волю призывал П. Б. Шереметев, но сам никогда этого неделал./> Плоды труда и замечательноготаланта крепостных людей дошли до нас, но имена их в большинстве утрачены. Самиже Шереметевы, каждыйшаг которых освещенписьмами, донесениями и рескриптами, слу­жили лишьнаправляющей силой и связующим звеном.

Шереметевы были чутки к веяниям времени и обладалисостоянием столь огромным, что могли украшать свои подмосковные постройки,картинами, скульптурой, произведениями художественного ремесла, отражая всекапризные, изменчивые вкусы эпохи. Шереметевы, подобно многим современникам, всвоих вкусах ориентировались на Запад. Однако сами они были порождением русскойжизни, и, быть может, не сознавая того, участвовали в формировании ансамблейсамобытно русских. Кусково не имеет прямых аналогий на Западе, и представляютсобой явление русской культуры.

Своей цельюпри написании этого реферата я поставил описание Шереметьевской усадьбы, ееистории. Моими задачами было: объяснить особенности постройки и отделки дворцаи прилегающих сооружений; показать внутреннее убранство комнат дворца,планировку регулярного парка; рассказать о характере и манере росписи интерьерадворца и других строений, о коллекциях музея в Кускове,

Наиболееполную информацию об интерьере усадьбе дает в своей книге «Прикладноедекоративное искуство 17-18 века» Соловьев.Подробную информацию по истории усадьбы можно почерпнуть из “Кусково” О.А.Панковой. Материал оРегулярном парке в Кусковедаетодноименная книга Г.А. Ростовцева, а материалы экскурсии “Кусково в старину и внаши дни” позволяют судить о судьбе усадьбы в наши дни и сравнивать её ссобытиями прошедших веков. Эта экскурсия также рассказывает о некоторыхподробностях архитектуры и отделки дворца, упоминая и о других сооруженияхпарка Кусково. Другие книги, отмеченные в библиографии, дают лишь поверхностнуюинформацию, вскользь упоминая о событиях, связанных с усадьбой.

2.ИсторияШереметьевской усадьбы.

В первой половине 16 века боярин Василий Шереметеввыменял одну из своих вотчин на тогда еще подмосковную деревню Кусково.Пахотной земли в Кускове, заболоченном и лесистом, было мало, но здесь водилиськабаны, лоси, множество дикой птицы, а в те далекие времена охота служиланеобходимым дополнением к земледелию.

Шереметевы были старинным родом. Как это велосьисстари, они постоянно жили в Москве или по месту царской службы, а в вотчинахбывали наездами, однако Барский дом в Кускове был тем не менее рублен из бревени крыт соломой.

К сожалению, в 1611 году во время боев русскогоополчения с поляками, захватившими Москву, Кусково выгорело, а крестьянеразбежались. От обезлюдевшего поместья доходов ждать было нечего, и Кусковопревратилось в охотничье угодье. Тогда, в 30х-50х годах 15 века, усадьбасостояла из нескольких обширных, чисто выметенных дворов с многочисленнымипостройками, но без единого дерева. Лес, шумевший сразу за огородами, был ещеврагом, у которого с трудом отвоевали каждую пядь под пахоту или постройку. Наберегу Кусковского пруда стаяла небольшая деревянная церквушка. Боярский дом,рубленный из бревен, под уже тесовой крышей, походил на избу, только в отличиеот крестьянского жилища имел трубу. Двери низкие, до потолка не труднодотянуться рукой. Из-за опасности пожара люди обходились как можно меньшимчислом вещей, поэтому лавки, на которых сидели днем и спали ночью, и составляливсю обстановку комнат, предназначенную для коротких наездов.

Занявший 1674 году трон царь Федор Алексеевич подвлиянием группы бояр, не любивших независимого в своих суждениях БорисаШереметева, послал его воеводой в далекий Тобольск. Кусково снова пришло вупадок, заросло бурьяном. О прошлом напоминала лишь посеревшая от непогодыцерковь. Владельцем Кускова стал Петр Васильевич Шереметев, умерший при Петре I в 1709 году. Окончательно захиревшее поместье перешло по завещаниюк его младшему сыну, который продал его своему старшему брату Борису в 1719году. Борис, служивший полководцем, был натурой противоречивой. При Петре 1 свыходом России на мировую арену изменились вкусы и потребности русской знати.Возможно поэтому Борис и начал строительство хором, по замыслу не уступавшихМеньшиковским.

В то время, когда были заложены хоромы, на однойполовине хором должны были находиться покои хозяина с высокими, просторнымипомещениями. Другая половина, с душными и тесными комнатами, считаласьполовиной хозяйки; здесь размещались и дети приближенная челядь. Кухню, как ипрежде, из опасения пожара выносили в отдельно стоящий флигель. Однако БорисПетрович свои хоромы не достроил. В 1719 году владельцем Кускова стал ПетрШереметев в возрасте шести лет. В Кускове к этому времени стены хором оклеили«бумажками». Бумагу ещё повсеместно выделывали листами, однако иноземныемастера сумели наладить изготовление полотнищ. Бумажные полотнища, покрытыеорнаментом или изображением сценок из пастушеской жизни, ценились дорожешелковой ткани.

В 1730 году Кусково выглядело так же, как и раньше приБорисе Петровиче. Одноэтажные хоромы, оштукатуренные под каменный вид (былозапрещено строить дома из камня везде, кроме Петербурга), глядели на замёрзшийпруд окнами в лепных наличниках. Только церковь за прошедшие годы поседела ещёболее, да деревянная маковка с крестом покосилась набок.

Несмотря ни на что, весной 1767 года Б. П. Шереметевзатеял новую перестройку Старых хором. Однако бесчисленные перестройки прежнихлет привели барский дом в Кускове в такое состояние, что новые переделки сталиневозможны. Здание обветшало, и Шереметев приказал его разобрать. Смерть женызадержала закладку Новых хором, а затем начались работы в Доме уединения. Сэтого времени и начинается постройка Кусковского дворца.

Усадебный ансамбль в главных чертах сформировался в 17веке, когда его владелец граф П.Б. Шереметев превратил Кусково в своюзагородную резиденцию. Наряду с крепостными мастерами в создании ансамбляпринимали участие крепостные архитекторы графа — Ф. Аргунов, Г. Дикушин, А.Миронов. Руководил строительством известный московский архитектор К. Бланк.Ансамбль составляют дворец с примыкающей церковью и регулярный парк. Дворец,протяженное здание, обращенное своим фасадом к зеркалу пруда, построен в1769-1775 годах. К дворцу примыкает регулярный парк, который был одним из самыхбольших в России 18 века. Парк был украшен декоративными скульптурами,традиционными для того времени: покровители красоты и искусства — Венера иАполлон, фигуры, символизирующие страны света, и многочисленными парковымипостройками. В парке находилось три театра: Старый, Новый и Зеленый илиВоздушный, устроенный на открытом воздухе. Стенами его зрительного зала служилиискусно подстриженные кустарники, деревья служили кулисами сцены, к театру велааллея из вековых деревьев.

Когда в 1812 французы заняли Москву, в Кускове были рас­квартированысолдаты маршала Нея. Первой «заботой» маршалов стала отправка в Париж лучшихкартин. Были увезены гобелены, разбиты светильники, сорваны со стен штофныеобои. «От оных стен осталось ободранного неприятелеммалинового бар­хату семь лоскутов...»,— уныло гласят донесения управляющих.После изгнания французов в 1813—1815 годах в Кускове былпроизведен ремонт, однако первоначальный обликпомещений не вос­становили — и потому, что избегали затраты больших средств, и потому, что изменились вкусы. В 30-х годах XIX века в Кускове разобрали театр. Та жеучасть постигла обе беседки по сторонамГолландского домика. Павильоны французского паркатеперь сдавали на летнеевремя внаем.

Шереметеву было двадцать два года, когда прогремели выстрелы на Сенатскойплощади. Он находился среди войск, которые поприказу царя стреляли в восставших. Разгром восстания, казнь и ссылкадекабристов потрясли его настолько, что он замкнулся в себе, стал искать уединения и постепенно превратилсяв нелюдимого, религиозного человека. Шереметевпроводил дни в постах и молитвах, и рассказы о праздниках в Кускове уже при его жизни звучали как легенда.После отмены крепостного права в 1861 годусодержание регулярных парков с десятками садовниковстало Шереметевым не под силу. Аллеи еще кое-как поддерживались в порядке, нобоскеты почти не подстрига­лись. Французский паркКускова разросся настолько, что ветви над не­которымиаллеями стали сплетаться наподобие сводов. В концеXIX века большая часть территории Кускова была нарезана на дачные участки ипродана с торгов: престиж и се­мейная гордость не позволяли последнимвладельцам окончательно рас­статься со старинными родовыми имениями, и в то жевремя имения, которые требовали затрат больших, чем приносили дохода, продолжали оставаться обузой. Вконце концов Шереметевпостроил себе деревянную дачу в Кускове, пососедству с вконец запустевшим дворцом. В ноябре1917 года, через считанные дни после переходавласти в руки пролетариата.Советское правительствопо личной инициативе В. И. Ле­нина создало приНародном комиссариате просвещения отдел по деламмузеев и охраны памятников искусства и старины. Дореволюции памят­никиискусства считались собственностью частных лиц, церквей и мона­стырей, никем не учитывались игосударством не охранялись. Поэтому какие именно комплексы целесообразнопревращать в публичные музеи, а какие нет, чтоследует передавать в музейные фонды из бывших дворцов и имений, отходящих враспоряжение новых советских учреждений, и что неследует, было ещенеясно. Естественно, что деятельность отдела нача­ласьс обследования дворцов и монастырей. В 1919 году становится краеведческим музеем Кусково. ВКу­скове экспонировались чучела животных, некогда водившихся в окружаю­щих лесных массивах. Началось же изучение комплексов подокументам Шереметьевскихархивов в начале 20-х годов, когда группа сотрудниковвключилась в эту работу. В 30-х годах обнаружилиподлинные чертежи XVIII века, однако по­требовались годы труда, чтобы в нихразобраться. Шереметьевские дворцы не имели одногоопределенного автора — разные части строили разные архитекторы. К тому же дворцы много раз перестраивались,перед пере­делками заново обмерялись, и определить, кому принадлежит подпись начертеже — автору здания или тому, кто это здание обмерял,— было очень трудно. Изучались тысячи счетов, платежныхведомостей, заказов, отчетов, чтобы собрать по крупицам драгоценные сведения о крепост­ных мастерах и их судьбах.

 Историк декоративного искусстваК. Соловьев изучал, когда, каким путем попали во дворцылюстры, фарфор, стекло и другие произведенияприкладного искусства. К началу войны завершила свой многолетний трудисследователь истории шереметьевского крепостноготеатра Н. Елизарова. Помимо восстановления историидворцов, предстояла большая работа по изучению парков. Если былая планировкасравнительно легко восста­навливалась по чертежам, то «ботаническая» реконструкция была делом совершенноновым. За полтора столетия декоративное садоводство изме­нилось,и выяснить, какие именно породы росли в регулярном парке XVIII века, какимиметодами пользовались садоводы и парковые архи­текторы, оказалось возможнымлишь по косвенным свидетельствам. По мере того как картины, извлеченные изкладовых, куда их свалили в XIX веке, побывав в руках умелых реставраторов, возвращались в пер­воначальном виде на прежние места,диаграммы, схемы и плакаты, висев­шие в залах впервые годы существования музеев, оттеснялись; экспонаты, касавшиеся фауны ифлоры Подмосковья, изымались из экспозиции. Историко-бытовойи краеведческий музеи медленно превращались в худо­жественные музеи-заповедники. 1932 год открыл новую страницу Кусковского музея. На территориибывшей Шереметьевской усадьбы архитектурно-художественный заповедник былсовмещен с музеем прикладного искусства, а частная кол­лекция А. В. Морозова, насчитывавшая около 3000 изделий фарфора XVIIIвека, легла в основу Государственного музея фарфора. К 1932 году особняк в Подсосенском переулке стал тесен для возросших внесколько раз фондов этого музея, а Кусково давало возможность выставить коллек­цию в залах и павильонах, близкихк экспонатам по стилю и по времени. Реставрационные и экспозиционные работы в Кускове бы­ли свернуты в начале Великой Отечественнойвойны. Начался демонтаж. Свернуть картины или бережно уложить в ящики скульптурубыло не столь уж сложно. Но люстры и светильники, имеющие десятки тысяч мел­кихдеталей из хрусталя и металла, нужно было не только разобрать, упаковав каждуюдеталь, но и создать систему шифра, без которойвозвра­тить потом детали на свои места было бы невозможно. С июня 1941 года обадворца были покрыты маскировочным камуфля­жем. Охраняя здания, построенные издерева, сотрудники музеев бессменно неслидежурство, готовые немедленно погасить пламя зажигательных бомб. В это время наВолге, под бомбежками, шла под руководством других сотрудниковэвакуация музейных ценностей. Лютой зимой 1941/42 года дежурить в музеях сталоеще тяжелей: ведь Кусковскийдворец нельзя отапливать, ибо разница между наружной и внутренней температуройразрушает утратившее былую прочность дерево. Но, несмотря на все трудности,музейная жизнь шла своим чередом. В 1943 году реставрационные работы былипродолжены. Начались работы по восстановлениюшелковой обивки стен. Это был кропотливый труд. Лоскутки старинных тканейвыискивались под плинтусами, под багетами, а иногда даже под головками обойныхгвоздей. По остаткам определялись цвет и структураткани. Затем по сохранившимся описаниям устанавли­вался характер рисунка. Послеэтого в различных музеях отыскивали сходные образцы материйXVIII века, по которым на ручных жаккардовскихстанках изготовлялись новые ткани. Работали выписанные из Ива­нова потомственные мастера,знакомые с технологией XVIII века, слож­ной и трудоемкой:самый опытный ткач мог изготовить не больше 20—50 сантиметров материи за смену.Немалую сложность составил подбор картин, аналогичных исчезнув­шим и по художественной школе, и по времени ихсоздания, и даже по размеру. Не меньше трудностей представляло и восстановление системы развески XVIII века,забытой еще в начале прошлого столетия. Поискипредметов, перемещенных из Кускова в другие дворцыШереметевых во время семейных разделов конца XIXвека, про­должаются и поныне. По-прежнему приобретаются произведения, подоб­ные утраченным.Так, тканый портрет Екатерины в Прихожей-гостиной Кускова погиб, но сотрудникам удалосьнайти и приобрести для музея второй экземпляр, сделанный тем же мастером Фирсовым.

3.Кусковский дворец.

В 18 веке дворцы, как правило, строились в форме буквыП. Перекладиной служил корпус, занимаемый господами, чаще всегодвухэтажный, ногами — флигеля, обычно одноэтажные. Буква П обращалась всторону дороги почетным двором, на который въезжали кареты. В этом правилеКусково исключение. Парадным двором здесь служит пространство между хоромами,церковью и прудом, поэтому решено было отказаться от флигелей, и дворец получилформу вытянутого вдоль берега корпуса. Надо заметить, что дворец в Кусковенужен был не для размещения графской семьи, а исключительно «к великолепию».

Здание дворца поражало всех простотой. Оно даже небыло оштукатурено, а откровенно облицовано строгаными досками. Колонны портикане имитировали каменные, имеющие обязательное утолщение в нижней трети.Равномерное утонение колонн снизу вверх на конус говорит зрителю, что онисделаны из обычных сосновых стволов.

Во многих дворцах существуют две спальни: парадная,которую показывают, и вседневная, в которой спят; два кабинета: парадный, вкотором принимают, и рабочий, в котором занимаются; два вестибюля, две, а то итри гостиных и т.д. Интерьеры Кусковского дворца задуманы как зрелище, подобноспектаклю развернутое во времени, а каждое помещение — это своего рода акт.Вестибюль, играющий роль пролога, посвящен торжественной теме подвигов и побед.

Первое помещение дворца — Вестибюль, или Парадныесени, олицетворял собой славу. Как в оперной увертюре, звучит здесь героическаятема торжества и триумфа. Огромные вазы в стенных нишах, стоят, как амфоры,античные сосуды, предназначенные для праздничных возлияний. На рельефахверхнего яруса стен изображены античные герои. Над дверьми — герб Шереметевых,дополненный пушками, ядрами, мечами и шлемами — трофеями победителей.

В полумраке, царившем здесь днем, когда Вестибюльосвещался только затененными портиком окнами, и вечером, когда светхрустального фонаря выхватывал лишь центр помещения, было трудно заметить, чтомрамор серо-зеленых стен и розовых пилястр — искусственный, что вазы сделаны неиз камня, а из алебастра с гирляндами из папье-маше, что рельефы не изваяны, анарисованы на стене. Если во внешнем облике дворца господствовала ощутимаяреальность, то Вестибюле — символика и иллюзия.

Дверь в форме триумфальной арки с мраморными статуямипо сторонам ведет в Прихожую-гостиную, где после тряской езды можно осмотретьсяи привести себя в порядок. Против первой двери в глубине находится дверь воВторую гостиную, а далее дверь в третью. Галерея дверей завершается зеркалом,удваивающим перспективу, так что она кажется бесконечной. Как бы ни было великоздание с внешней стороны, внутри оно должно было казаться обширнее, чемснаружи.

Вторая гостиная выдержана в серебристо-зеленой гамме,характерной для прославленных фламандских шпалер. Огромная шпалера не умещаетсяв простенке, она огибает угол и вносит в убранство асимметрию инепринужденность. Настенные ковры-шпалеры выполнялись на огромных ручныхстанках. По картине, служившей образцом, мастер-ткач воспроизводил каждый мазоккисти, для чего требовалось до 10 тысяч оттенков нитей разных цветов. Нашпалерах Второй гостиной изображены пейзажи с узловатыми, изломанными деревьямина первом плане и партерами регулярного парка на втором, — из Вестибюля, словнозакованного в броню мраморных стен, гость как бы попадал в подобие райскогосада. Вид на пруд, отражение пруда в высоком надкаминном зеркале, вытканные нашпалерах пейзажи с огромным павлином, символом красоты и богатства, создаетвпечатление, будто природа вторглась внутрь дома.

Во Второй гостиной английские кресла уютно расставленыперед камином, а английские стулья стоят вокруг столика для нот, ибо гостинаяпредназначалась для интимных семейных концертов. На столе из кусочков дереваразных пород краснодеревщик мастер Никифор Васильев набрал панораму Кускова спрудом, дворцом, регулярным парком и его удивительными павильонами. Мраморныебюсты Петра Борисовича и его супруги, расположенные по сторонам камина, скорееидилличны, нежели торжественны. Если Вестибюль воспевал славу, то гостиная — благополучие.

Третья, угловая гостиная обставлена золочеными столамив духе тяжелого и пышного елизаветинского барокко. Покрытые резьбой, онипримыкают к стенам и служат подставками для фигурок из фарфора и бронзы, часови светильников — того, что в 18 веке олицетворяло богатство. Штофная малиноваяобивка гостиной мягко вспыхивала в лучах заходящего солнца, отчего позолотаказалась богаче и ярче. По цвету обоев гостиная получила название Малиновой.

В Третьей гостиной звучат торжественно — драматическиеноты. Помпезные бюсты Бориса Петровича Шереметева в огромном парике и егосупруги Анны Петровны, хотя и выполнены мастером классицизма, напоминают работыстиля барокко.

Новые апартаменты — Парадная опочивальня, — обитыйшелком с красными розами по зелёному полю, ещё более пышный, нежели гостиная,ошеломляет посетителя. Он превосходит гостиные не только богатством отделки, нои своей театральностью. Золоченый портал алькова с вензелем Шереметеванапоминает сцену. Золоченая балюстрада с балясинами в форме лир похожа наоркестр между сценой и зрительным залом. Устройство Парадной опочивальни былосвязано с ожидавшимся приездом в Кусково высочайших особ и имело касательство кприему Екатерины. Но никто никогда Парадной опочивальней не пользовался, и онаболее чем другая часть дворца служила к великолепию.

Вторая гостиная была построена в духе классицизма,Третья гостиная сочетала элементы классицизма с элементами барокко, и, наконец,Парадная опочивальня задумывалась в стиле барокко.

Когда в Кускове давались праздники, граф перебирался всвой пышный дворец, а после отъезда гостей немедленно возвращался к уютунепритязательного Дома уединения. Нуждам владельца в огромном здании служиливсего лишь три проходные комнаты: Личная уборная, где его наряжал камердинер,Кабинет-конторочка, где управители слушали распоряжения по устройству торжеств,и Вседневная опочивальня, где граф отдыхал в дни празднеств.

Кабинет-конторочка — это небольшая комната, дубоваяоблицовка которой и непритязательная мебель хранят на себе дух Петровскойэпохи.

К Вседневной опочивальне примыкают Диванная иБиблиотека. Обратившись к древности, классицизм стремился возродить античныйидеал гармонического человека, преданного мудрости и красоте. Поэтому своюотделанную белым и голубым Вседневную опочивальню Шереметев расположил междуБиблиотекой и Картинной. Это значило, что мудрость и красота сопровождают графаповсюду.

Полотна для картинной галереи подбирались по цвету иразмеру. Картины покрывали стены от пола до потолка и вешались впритык, а есливеличина полотна не отвечала отведенному месту, его безжалостно обрезали.

После обширных гостиных и Парадной опочивальнинесколько небольших помещений — Кабинет-конторочка, Личная уборная, Библиотека,Вседневная опочивальня, Картинная, — как симфонии, служили ритмическимпереходом к торжественному апофеозу великолепной бело-золотой Зеркальнойгалереи. Именно здесь во время праздников накрывались столы, причем тарелки,блюда, суповые вазы, соусники были золотыми.

На рамы, багеты, светильники Зеркальной галереи ушлидесятки тысяч тончайших листочков золота. Кусочки драгоценного металларавномерными ударами молотка расплющивались на бычьих пузырях (сусала), а затемс помощью специального лака наклеивались на поверхность тисненой бумаги, какназывали в 18 веке папье-маше (пластичную массу из бумаги и клея). Тисненаябумага не уступала по твердости дереву. Ее можно было и формовать, и резать, изолотить.

Шереметев торопил Юста с отделкой дворца, так какнадеялся принять в Кускове царицу. В 1774 году в подмосковном имениифельдмаршала Румянцева были устроены торжества с участием Екатерины II послучаю победоносной войны с Турцией, а в Кусково императрица заехала по дорогек Румянцеву.

4.Разбивка регулярногопарка.

В то время как общество оставалось далеким отпровозглашенных идеалов, его правители пытались создать иллюзию регулярногомира в так называемых французских, или регулярных, парках, ставших обязательнойчастью резиденции коронованных особ или имений придворной знати. Природа здеськак бы теряла объемность, сплющивалась и превращалась в спирали и завитки,вырезанные в дерновой массе. В таком парке человек не чувствовал себя частьюприроды. Парк внушал человеку идею порядка, давал представление о человеческойволе, предусмотревшей все и вся.

Сад позади Кусковских хором превращался в регулярныйпарк постепенно, но его коренное переустройство началось в 1750 году, когдаЕлизавета дала обещание приехать в Кусково в свой следующий приезд в Москву.Это было большой честью для Шереметьева, как представителя Московскогодворянства, и подготовка к приему началась. С весны 1750 года на расширениеБольшого пруда были согнаны сотни крепостников. В следующем, 1751 годуКологривов привлек наемных землекопов.

Ранней весной 1754 года Большой пруд наполнился водой.В раме выровненных по ниточке берегов перед Шереметьевским домом распростерлосьогромное водное зеркало в форме трапеции. Прежде Кусковский дом, пруд и роща запрудом существовали отдельно, сами по себе. Теперь же прямая линия прорезалапросеку с каналом, пересекла большой пруд и, объединив разнородные части, какось, прошла по Шереметьевским хоромам и парку позади хором.

В саду были вырублены деревья, выкорчеваны пни,неровности подсыпаны землей, вынутой из котлована, и на площади, ровной игладкой, как стол, высажены молодые деревья. Кологривов выписал садовников,столяров, плотников из различных Шереметьевских вотчин и пока землекопы рыликотлован Большого пруда, плотники надстроили дом вторым этажом, а лепщикиукрасили крышу затейливыми балюстрадами со статуями и вазами.

В итоге из окон Кусковских хором стало возможнымокинуть взором все 30 гектаров парка. Аллеи, прочерченные по линейке,просматривались по всей длине насквозь, а заново высаженные деревья былиподстрижены так, что ни одной не поднималось выше другого. Лишь узкие цветочныебордюры окаймляли симметрично расстеленные вдоль главной оси ковры зеленогодерна. По сторонам партеров тянулись зеленые стены — боскеты. Крепостныесадовники выстригали молодые липы так, что боскеты получали строгуювертикальность. Деревья перед боскетами выстригались в форме шара. Зеленые шарыбыли расставлены на одинаковом расстоянии друг от друга, поднимались наодинаковую высоту и имели одинаковый объем. Статуи в парке изображали героев ибожеств, римских императоров, которые стояли вдоль боскет. Это быловеличественное и впечатляющее зрелище. Границу регулярного парка обозначалОбводный канал. Роль ворот в Кускове исполнял деревянный подъемный мост.

И, надосказать, все это делалось не зря — летом 1754 Елизавета посетила Кусково. Чудеса начались сразу, как только опустилсяподъемный мост. Вправо и влево от Голландского до­мика по сторонам заливакрасовались два искусно построенных павильона. Один, именовавшийся Столбовойбеседкой, изображал античное святилище, другой назывался Китайской беседкой идолжен был изображать буддийский храм. В Китайской беседке были вы­ставленыпредметы восточного мастерства, а, надо заметить, в ту пору китайский фар­форочень ценился за свою редкость. И теперь разно­образные сосуды из фарфоровоймассы, известной знатокам под названием «яичная скорлупа», белой, звонкой итакой тонкой, что сквозь нее про­свечивали пальцы,вызывают удивление и восторг.

Пушечный залп возвестил начало «трактования», как тогда называли банкет.Гости рассаживались за столами самых необычных форм: в виде лиры, в видедвуглавого орла или в форме буквы «Е»—вензеля импе­ратрицы.На такой стол блюда не ставились. Сначала ихразносили, по­казывая гостям, ибо всем яствам тоже придавалась причудливаяформа — то античного храма, то замка, то скульптуры. Лишь после обозрения слугинакладывали кушанья на тарелки. Главным блюдом считались кабаньи головы,сваренные в рейнском вине; их подавали с приправой изоленьего рога. Затем шли рябчики, жаренные на угляхиз гвоздики, рагу из пету­шиных гребешков, соловьиные язычки и другиезатейливые блюда. Наряду с изысканными творениями кулинарного искусстваучившихся в Париже поваров подавались блюдадревнерусской кухни. Жареных ле­бедей и павлинов в уборе из собственных перьевв Петербурге давно успели забыть и даже считали несъедобными, но в Кускове они напоми­нали о царских пирах тех времен,когда Москва была столицей Древней Руси. Из-за множества букетов и вазонов с цветами стол походил на клум­бу,но каждый цветок имел свое значение: бархатецозначал бессмертие, лилия—нежность, роза—юность, авместе они составляли изречения, ко­торые гостямнадлежало «прочесть». Цветы окружали статуэтки из фарфора.

За столом, в пудреных париках, небольших и изящных, с буклями над ушами,сияя звездами орденов, сидел цвет русскогодворянства. Тем не менее половина присутствующих едва умели читать и лишь третьумели расписываться. Банкет закончился затемно, когда вдоль аллей, напоминаяогненный пунктир, загорелись плошки, нечто вроде маленьких костров на тарелоч­кахс салом. Освещение относилось к дорогим удовольствиям, даже люди со средствамине всегда могли позволить себе восковые свечи,поэтому иллюми­нация парка представлялась великолепием. Закончилась онакрасивейшим фей­ерверком — пьесой, разыгранной в ночном небе.

*****

В Кускове все пейзажи в той или иной мере — результатдеятельности человека. Поэтому в процессе создания ансамбля шло одновременноеприноравливание интерьеров с соответствующим пейзажем и пейзажей — интерьерам.

Рассмотренные павильоны подчинены парку. Внутреннепространство этих зданий постоянно омывается светом и воздухом. Совсем другоесоотношение с парком у дворца — самого большого паркового павильона. Но именноиз-за величины тема его интерьера разрастается в большое и сложноепроизведение, в котором парк играет лишь роль аккомпанемента.

1.     Итальянский домик.

В то время в стране существовало две столицы, вобществе говорили на двух языках. Это странное свойство эпохи началовоплощаться в Кускове в 1754 году, когда незадолго до смерти Кологривов подчеркнуто симметрично Гол­ландскому домику вкачестве его антипода на противоположной стороне ансамбля заложил новыйпавильон — Итальянский домик.

Италия в XVIIIвеке считалась “отечеством искусств” и страной дворцов. Итальянский домикстроился похожим на дворец, наполненный произведениями искусства. Подобиюдворца следовало иметь и подобающее окружение. Перед его восточным фасадомразбит итальянский сад, миниатюрный, но “как в Италии”: со ступенчатойтеррасой, с фонтанами и мраморными статуями. Южный фасад Итальянского домикаобращен к квадратному, со срезанными углами пруду. Он называется “итальянским”и оживляет стены и зеркала интерьеров бликами водных отражений. Итальянскийдомик имеет два входа: один расположен на оси главного фасада, другой         — со стороны сада. Подобно ренессансным дворцам, здание разделено на два яруса,не соответствующие этажам. Так, нижний ярус захватывает часть второго этажа изавершается широким карнизом. Все фасады домика расчленены пилястрами: в нижнемярусе приземистыми, в верхнем — более узкими со сложным рисунком капителей.Если членение фасадов карнизами и пилястрами создает впечатление серьезнойторжественности, то барельефные украшения над окнами в виде ваз, масок игирлянд придают зданию живость и наглядную игривость. Балюстрада, проходившая вXVIII веке над карнизом крыши, еще более усиливают этовпечатление.

Внутри первый этаж — низкий, сумеречный. Вертикальнымпродолжением и развитием вестибюля является деревянная лестница на второй этажс резными балясинами в виде распластанных букетов листвы с розетками назавитках. Поднявшись по лестнице, входим в зал. Здесь есть все, что полагаетсязалу во дворце, но меньшее по размерам: плетение кругов паркета, плафон,писанный на холсте, в «баррочно» изогнутой золоченой раме, каминыодин против другого с зеркалами над ними. На плафоне изображены небо и Диана,летящая прямо на зрителя. Зал освещен со всех четырех сторон. Стена,противоположная главному фасаду, имеет три стеклянные двери, ведущие в лоджию.До середины XIX века над нею натягивался тент от солнца, и онаслужила “висячим садом”. Отсюда открывается вид на патер итальянского сада.Кроме зала и лоджии на втором этаже есть еще три комнаты, небольшие по площади,но по архитектуре представляющие собой миниатюрные залы. Два из них имеютотделку дубовыми панелями. Картины, скульптуры, мебель — все, что связывалось сИталией, находилось в Итальянском домике. В третьем зале — Картинной — развескакартин и их рамы соответствуют описям и графической схеме 1780-х годов.Отсутствие наклона при подвеске, ясно выраженная симметрия при заполнении стенполотнами — все эти характерные черты картинных XVIII века нашлиздесь свое отражение.

Итальянский домик имеет большую поверхность стен.Изнутри взгляд устремляется в парк сквозь окна в трех стенах зала. С четвертойстороны — стеклянные двери на открытый балкон — лоджия, через который так жерассматривался парк. Простенки между окнами занимали зеркала, они вбирали всебя свет отражали друг в друге, удваивали, учетверяли и увосьмеряли размеры помещенияи число находящихся в них людей. На оставшихся участках стен висели картины,главным образом произведения итальянских художников 17 — 18 веков; там, гдевзгляд зрителя не уходил сквозь стекло в просторы парка и не погружался виллюзорное пространство зазеркалья, перед ним возникало пространство, созданноеживописцем. Потолки Итальянского домика были тоже расписаны и оформлены какогромные картины в пышных рамах.

Эти плафоны с изображением неба уничтожалипредставление о размерах, расстояние, пространстве и времени.

Итальянский прудик не только украшает виды,открывающиеся из южных окон Итальянского домика, но являются центром одного извнутренних комплексов, из которых состоит парково-усадебный Кусковскийансамбль.

2.     Грот.

В старину пещеры и подземелья казались частью царства нечистых подземныхи подводных духов. В XVIII веке искусственные пещеры и гроты, которые отделы­валиособые, «гротические» мастера, стали неотъемлемой частью усадьбы просвещенногочеловека. В 1756 году Юрия Кологривова уже не было в живых, и строитель­ствоГрота в регулярном парке Кускова легло на плечи двадцатидвухлет­него ФедораСеменовича Аргунова. В регулярных парках России середины XVIII века гроты былинужны не для укрывания от полуденного зноя, а играли иную роль. На фонеприроды, подчи­ненной строгому порядку и дисциплине, таинственная искусственнаяпещера ка­залась преддверием некоего нереального мира, поглощающего человекаподобно тому, как люк на сцене поглощает про­валивающегося «в преисподнюю»актера. Одно­временно с русским языком, который из презираемогосветским обществом превращался в язык философии, политики, литературы, вискусстве склады­вался свой неповторимый национальный язык—русское барокко.Русское барокко отличалось борьбой света и тени,пространства и массы, воздуш­ности и неодолимой тяжести, реального ивоображаемого. Эти осо­бенности нашли свое воплощение и в Гроте, построенном Ф. Аргу­новым.

Начатый строительством в 50-х годах XVIIIвека, он был завершен в 1771 году. Здание трехчастное, нарочито тяжеловесное, сбольшим количеством колонн, перехваченными крупными квадратами муфт. Повышенныйобъем в центре перекрыт высоким куполом со световым фонарем. Более низкиебоковые части Грота симметричны друг другу. Сооружение олицетворяет стихиюкамня и воды. Между песочным цветом карнизов, архивольтов, рустов, колонн сияетлазурь стен и громадного купола. Ребра на нем были сделаны из белого луженогожелеза и символизировали струи водных потоков.

Фигурный пруд перед Гротом,отражая его очертания, удваивает объем: формы становятся удлиненными истройными. Со стороны пруда сферический купол кажется легким, а колонны вокругстен напоминают хоровод. Совсем иным выглядит Грот со стороны аллеи. Вблизикупол оказы­вается массивным. Всем своим весом он давит на могучие, сильновысту­пающие карнизы, под стать которым выглядят колонны, пересеченные белокаменными кубами. Каменные кубы делают колонныгрузными, подчеркивая, что купол нуждается в особенно прочных и устойчивыхопорах. Архитектура Грота напоминает скульптуру. Камень как бы потерял своютвердость, и колонны оказались утопленными в кладку стены. Сами же стеныутратили прямолинейность и при­обрели где текучие, где ломаные очерта­ния.Кажется, будто неведомая сила сплющила или растянула привычные архитектурныеэлементы, разорвала кар­низы, выдавила углубления ниш. Тем­ные арки дверей иокон Грота напоми­нают жерла пещер. Как водоросли, их оплетают прихотливыеметаллические решетки. Таинственный верхний светструится по стенам и сводам купольного зала, уводявзгляд к боковым кабинетцам, устроенным, как казалось, в глубине искусственной горы. Своды и стенывнутри Грота были выложены рако­винами переливчатых цветов вперемежку с вьющимися водорослями изкакой-то расцвеченной массы. Причудливая отделка преображала павильон паркароссийского вельможи в сказочный чертог морского царя, населенногоудивительными существами. В русском климате, с перепадами летней жары и зимнихморозов, отдел­ка требовала особого мастерства. Облицовка раковинами быласекретом особого «гротического» искусства, и труд «гротических дел мастеров» це­нилсявыше труда живописцев и скульпторов. Раковины выписывались из Голландии,которая, в свою очередь, привозила их изтропических стран, так что отделка гротов обходилась подчас гораздо дороже ихпостройки. Купольный зал был приспособлен для банкетов и танцев, но исполь­зовалсядля этих целей редко. Из зала вел ход на белокаменную пло­щадку со ступенями,спускающимися к воде, ибо «чертог морского царя» служил как бы порогом еготаинственного подводного царства. Зеркало пруда в фигурной каменной рамеслужило и сценой, которую, подобно декорации, завершала подкова менажереи.Менажерея состояла из пяти отапливавшихся зимой и летом причудливых домиков. Вних оби­тали гуси, утки, лебеди, в том числе черные и дру­гие водоплавающиептицы. «Подданные морского царя», плавая по пруду, охотясь за рыбешкой, обучаяптенцов и затевая драки или игры, заполняли сцену и оживляли декорацию. Ручныептицы подплывали к Гроту, с гром­ким криком брали корм из рук, вовлекая гостейв действо, превращая зрителей в участников зрелища.

Внутри Грот представляет анфиладу из трех помещений. Вкупольной части расположен просторный зал, окруженный колоннами, поддерживающимиразвитые формы карнизов и парапетов сильными раскреповками. Образ величавойравнодушной природы создает этот зал. Большие окна и двери его первого ярусазатенены причудливым орнаментом листвы и ветвей железной кованой решетки. Свет,падающий сверху сквозь люкарны купола и окна фонаря, рассеянный, под статьсеребристо-дымчатым стенам, расписанным под мраморный камень. Во время летнегозноя нет места, более влекущего своей прохладой. В августе 1774 года именноздесь был накрыт обеденный стол для Екатерины II и ее свиты.Взлету купольного зала противопоставлены боковые кабинеты, соединенные с нимсводчатыми переходами.

Итальянский прудик рассчитан на то, чтобы егообходили, так как здание Грота соотнесено с зеркалом воды. С берегов пруда оновоспринимается вместе со своим отражением как единое целое, обретая стройностьи законченность. Пересеченность его объема квадратами и рустами сближает Грот ссобственным отражением в ряби воды. Отражение Итальянского домика такжезанимает существенное место в композиции водного зеркала. На берегу,противоположном Гроту, на одной оси с ним подковой располагались пять небольшихпавильонов, что вызвало необходимость изгиба в канале, ограждающем регулярныйпарк. В домиках содержались лебеди и другие плавающие птицы. Их силуэты иотражения увеличивали привлекательность пруда.

От горбатого мостика, расположенного у западногоберега Большого пруда, перед зрителем раскрывается панорама центральной частиКускова. При всей кажущейся громадности пруда границы его хорошо читаются.Остров на переднем плане устраняет впечатление пустынности, которое могла быпроизводить сплошная водная гладь. Мы огибаем пруд слева и оказываемся умостика между четырьмя земляными бастионами. Для людей XVIII века такиебастионы играли двоякую роль. Они являлись привычной ассоциацией въезда натерриторию города, крепости или замка, а своей миниатюрностью, явнойдекоративностью удовлетворяли той страсти к игровому моменту, которойотличалась это время. К тому же мостик был некогда подъемным, на цепях, авосемь конных “гусар”, встречавших гостей, служили как бы живым дополнением кзатейной декорации. Взойдя на мостик, человек оказывался между островом наБольшом пруду и Голландским прудиком. Остров имел вид крепости с бастионами, аудлиненной формы прудик был обнесен балюстрадой вдоль ровных набережных иобстроен продолговатыми деревянными беседками, имевшими вид каменных.Перспектива прудика замыкалась, как и теперь, краснокирпичным Голландскимдомиком.

3.     Голландский домик.

Голландский домик — это павильон, который должен былвоплощать представление людей XVIII века о Голландии, о стране, где, как им казалось,жили бюргеры средней зажиточности. XVIII век — время, когдагеография была одной из любимых наук. Процесс открывания новых странпродолжался. Все удивительное связывалось с чужестранным. Побывать вГолландском доме, посмотреть, как живут голландцы, каждому было интересно.Таким и сделан Кусковский Голландский домик. Если Итальянский домик воплощал в миниатюре идеалы пышной и це­ремоннойжизни высшего света, то Голландский служил воплощением идеала семьи и домаш­негоуюта. В отличие от Итальянского домика, где глазу не во что «упереться», хотяздание и имеет большую поверхность стен, в Голландском домике стены и потолок сдубовыми балками «замыкают» помещения. Небольшой, с крутой кровлей, онобращен фасадом на берег маленького прямоугольного водоема, затесненногоприступившими к нему постройками. Городскую тесноту Голландии в Кусковевоспроизводили деревянные большие беседки по берегам прудика и высокиетрельяжные стенки, продолжавшие линию “уличного фасада” домика. По бокам зданияразмещались голландский огород и голландский сад. Внутри все также должно былопоказывать жизнь голландцев. В первом этаже помещалась кухня, во втором — зал-гостинная. Первоначально других помещений и не было; две маленькие комнатыпристроили несколько лет спустя. Специфически голландская черта — отделка стенкерамическими плитками — была всем известна. Не знали только того, что вГолландии они применялись очень скупо. Стены всех комнат и кухня в Голландскомдомике покрыты плитками сплошь. На мелких плитках в кухне — белых с синимрисунком — изображены сценки из голландского быта. Светлые стены из такихизразцов, преисполненных занятности и юмора, определяют характер интерьера.Респектабельности зала отвечают совсем другие изразцы. Крупные, орнаментальные,глубоко вишневого цвета, они напоминают дорогие ковры. Как мы знаем из описи1780-х годов в домике хранилось все, что считалось голландским или казалосьтаковым. Но это не было нагромождением предметов. Здесь хранится довольно многомарин XVIII века, писанных голландскими и английскимихудожниками, приобретенных специально для Голландского домика.

Интерьеры Голландского домика занимают существенноеместо в ансамбле интерьеров Кускова, развивая тему уюта и непритязательнойпростоты.

4.     Эрмитаж.

По выходе изГолландского домика мы оказываемся в створе диагональной аллеи, ведущей кЭрмитажу. Здание построено в 1765-1767 годах. Пожалуй, ни один павильон неслужит с такой беспредельной полнотой парку, как этот. Эрмитаж замыкаетперспективу восьми аллей. Со стороныпродольных аллей Эрмитаж  имеет вертикальные про­порции. Со  стороныпоперечных  аллей он кажется вытянутым  в ширину.    Если  мастера архитектурыбарокко предпочитали  сложные очертания, мас­сивные опоры  и сплющенные  арки,если они, нагнетая беспокойство и напряже­ние, заставляли забыватьестественные  свойства камня, то теоретики классицизма требовали покоя иумиротворенности, которую дает выявление свойств, присущих тому или иному мате­риалу.Скульптура павильона перестает соперничать с зодчеством и занима­ет строгоочерченное место в циркульных нишах второго этажа. В то же  время барокко ещезвучит в Эрмитаже и в мощных  консолях, держащих  балкон, и в отделке его интерьеров.    В Эрмитаже  не было  лестницы: на второй этаж, в зал, попадали с  помощьюподъемной банкетки, устроенной в одном из «фонариков». В цент­ре зала стоялкруглый стол. В середине стола и под тарелками шестна­дцати гостей находилисьподъемные устройства. Блюда  не разносились  лакеями, а, сервированные в первомэтаже, подавались наверх по сигналу. Самих гостей также поднимали наспециальном кресле расположенном в северо-западной башенке-ротонде. Сейчас тамустроена лестница.  Отсутствие слуг позволяловельможам и политическим деятелям, уединив­шимся в Эрмитаже,  разыгрывать рольробинзонов. Собеседникам  пред­ставлялось, будто они находятся на «необитаемомострове», что они опростились, превратились в «детей природы». Это был еще один«спектакль  для себя», в котором участники говорили друг другу «ты» и делаливид,  будто забыли о чинах и титулах.    В  1765—1767 годах постройка иоборудование Эрмитажа были главной  заботой графа. Много хлопот доставилиподъемные механизмы.    Работы  прервала болезнь и смерть Варвары АлексеевныШереметевой. Не  успели снять траурно графине, как оспа унесла и любимую дочьПетра Борисовича Анну.    Опечаленный  утратой жены  и дочери, Шереметев решил  не возвра­щаться более  в опустевший петербургский дом. В  1766 году онс до­черью  Варварой семнадцати лет и  шестнадцатилетним сыном Николаемокончательно поселился в Москве.

Слитность Эрмитажа с окружающим его парком усиленабалконами второго этажа. Первый этаж предназначался для прислуги. Поднявшись полестницей мы оказываемся на втором этаже, предназначавшемся для избранныхгостей. Интерьеры бельэтажа воспринимается как единое, нерасчлененноепространство, хотя и состоит из пяти помещений.

5.     Оранжерея.

Весной 1731 года Шереметевприказал разобрать старую деревянную Оранжерею в глубине партера—ее местодолжна была занять новая, каменная. Оранжерея стала лебединой песней ФедораАргунова, вложившего в проект все знания и весь талант выдающегося зодчегорусского барокко. Посредине новой Оранжереи Федор Аргунов поместил воксал—восьмигранный,в два яруса павильон, увенчанный, будто короной, балюстрадой: декоративнымивазами. К началу 60-х годов моды изменились. Теперь фижмы дам занимали такмного места, что, например, в Голландский домик в платье с фижмами можно былопротиснуться только боком. Поэтому в центральный павильон Оранжереи велиогромные застекленные двери. Обширные арочные окна над дверьми служили «вторымсветом». Вопреки названию они были нужны не столько для освещения, сколько длятого, чтобы подчеркивать высоту, торжественность и великолепие парадныхпомещений. Между ярусом дверей и ярусом окон Аргунов подвесил на мощныхконсолях круговой балкон для Шереметьевских оркестрантов. Отсюда звучала нетолько танцевальная, но и симфоническая музыка Шереметьевского оркестра ихоровое пение. К воксалу, словно крылья, примыкаютнаклонные стеклянные стены. Прямоугольная сеть их переплетов контрастирует скриволинейными фор­мами центрального павильона инебольших одноярусных павильонов по торцам. Контраст массивного и воздушного,прямого и искривленного, столь характерный для архитектуры барокко, придалзданию еще большее сход­ство с театральной декорацией, нежели его имела прежняядеревянная Оранжерея. Помещения по сторонам центрального павильона, давшиеОранжерее её название, были вовсе не теплицами, акулуарами при танцевальном зале. Пока молодежь танцевала, в застекленныхкрыльях Оранжереи Кускова, на дорожках между кадками с тропическими растениями,среди лавровых, апельсиновых, лимонных деревьев прогуливались беседующие.Оранжерея была не только воксалом, но и особым,характерным для эпохи воплощением «дворянского рая»—зимним садом. Зимние садыбыли обя­зательной частью усадьбы XVIII века, итот, кому содержать теплолюби­вые растения в условияхрусского климата было не по средствам, рисовал в своем доме цветущие магнолии иапельсиновые рощи на стенах комнаты, примыкающей к залу. Когда в апреле 1755года в своей знаменитой речи, произнесенной в Петер­бурге по случаю открытияМосковского университета, Ломоносов указал на естествознание как на основу всехнаук, зимний сад в Кускове сталколлекцией экзотических растений, одной из самых богатых в России.

Центральный объем Оранжереи, акцентирующий главную осьвсего комплекса, — самое высокое сооружение регулярного парка. Двухъярусный, онвыдвинут на партер тремя своими гранями. Низкое крыльцо, веером расходящееся встороны, приглашает войти. Для входа служат три больших, почти в целую стену,остекленных проема. Этот распластанный вдоль фасада восьмигранникпредназначался для концертного зала. Высокий, двусветный, с громадными окнами,он устремился ввысь. Для музыкантов отведен внутренний балкон, выступающий лишьна глубину поддерживающих его кронштейнов. Из концертного зала такие же большиепроемы ведут в галереи со стеклянными стенами.

Совсем иначе решен противоположный, северный фасадОранжереи. Обращенный в сторону рва, ограждающего регулярный парк, он имеет видодноэтажного с повышенной кровлей корпуса. Выступы боковых павильонов сталигладкими, в них появились два ряда небольших окон, а купола стали гладкими, вних появились два ряда боковых окон, а купола исчезли вовсе. Хотя северныйфасад сохраняет трехчастную композицию, однако меняются его масштаб и пластика.Если для пространства партера, протяженностью в треть километра, требовалось максимальноукрупнить масштаб зданий, то на противоположной (северной) стороне такойнеобходимости не было.

10.Постройка церкви.

Данью памяти отцу и деду, жестом с его сторонысимволическим, была закладка в 1737 году новая церковь в Кускове. Теперь затейливыеи узорочные храмы допетровской Руси окончательно вышли из моды. Церкви, как игражданские здания, возводились с учетом западноевропейских архитектурныхтрадиций — с обязательными фронтонами, выступающими из стен пилястрами,глубокими нишами и другими декоративными элементами пышного, торжественногостиля барокко.

В древней Руси и священники, и миряне одинаково носилибороды, а облачение духовенства походили на длиннополые ферязи бояр. После тогокак дворян заставили бриться, обрядили в европейские кафтаны и надели на нихпарики, борода и косы священников выглядели как своего рода грим, а церковноеоблачение — как театральный костюм, чтопривело к усложнению и в «декорациях». Убранство церкви становится все болеепышным. Начала изменяться и церковная хоро­вая музыка, на которую теперь влиялаитальянская школа пения. Старый деревянный храм в Кускове, построенный еще вXVII веке, было приказано разобрать: новую каменнуюпостройку должен был отли­чать новый, входивший в моду стиль. Мы не знаем, предложил ли неизвестныйнам архитектор украсить цер­ковь скульптурой или это было желание ПетраБорисовича. Скульптура привлекала, помимо новизны,своей способностью заставлять зрителя не толькоувидеть, но и внутренне почувствовать, «пережить» положение и движениеизваянной фигуры. Телесные, пространственные объемыбыли прямой противоположностью бесплотным, плоскостным образам древнерус­скойиконописи. Петр 1 видел в распространении скульптуры победу свет­ского начала вискусстве над церковным. Поэтому он насаждал скульптуру со свойственной емуодержимостью и закупил в Европе для новой столицыболее трехсот статуй. Однако в Москве и Подмосковье скульптура и в 30-е годы XVIII века оставалась редкойи дорогой новинкой. В Кускове изваяния былипоставлены на карнизы первого кубического яруса церкви и в ниши восьмигранника,составлявшего второй ярус, так, что затененные углубления ниш подчеркивали ихсилуэты. Самая большая скульптура венчала купол и слегка напоминала здания. Со своимнепривычным обликом она превосходила высотой хоромы,и пассажирам карет, подъезжавших со стороны Москвы, казалось, что участ­никикакого-то спектакля перед представлением взобрались на праздничное сооружение, чтобы издалека приветствовать зрителей.

11.Заключение.

Сейчасусадьба Кусково — художественный музей с богатейшей коллекцией керамики.Экспозиции музея знакомит с историей русского фарфора, с изделиями из стекла,фарфора и майолики мастеров разных стран.

Современные формы музейной работы сложились в процессе поисков иэкспериментов. В Кускове специальные сотрудники ведут наблюдение за состояниемэкспонатов, поддерживают необходимые усло­вия температуры и влажности. Подруководством главного хранителя в музеях работаютреставраторы живописи, графики, скульптуры, различных видов прикладного искусства.В случаях, когда произвести реставрацию в условияхКускова невозможно, картина или скульптура направляется в Центральныереставрационные мастерские, располагающие всеми видами современного научного и технического оборудования. Вторая группасотрудников изучает историю каждого музейного экспо­ната.В необозримых Шереметьевских архивах, в ЦентральномГосударствен­ном историческом архиве и в других хранилищах по-прежнему содержатся еще не изученные или недостаточно изученные документы. Поэтому по­стоянно проводятся проверкаи пересмотр авторства и времени создания экспонатов. Одновременно ведутсяпоиски сведений о месте и времени приобретения тех или иных предметов, особенноесли они не были сде­ланы руками Шереметьевских мастеров. Научные сотрудникисоставляют экспозиционные планы обоих музеев, определяя место каждой картины,каждого стола, кресла, бюста, светиль­ника в соответствии с имеющимися иливновь открытыми архивными данными. Многие предметы не раз переставлялись ещепри долгой жизни обоих Шереметевых,— в таких случаях определить их место представляет немалые трудности.

Важной частью работы научных сотрудников являются временные периодическиевыставки. Такие выставки строятся не только на мате­риале данного музея, но и на произведениях из фондов других музеев и частных собраний.Так, например, в Кусковебыла развернута в 1975 году интереснейшая выставка произведений семьи Аргуновых. Все, что сохрани­лось из чертежей архитектораФедора Аргунова, из портретов кисти его двоюродного брата Ивана Аргунова, изработ архитектора Павла Ивано­вича Аргунова и живописца Николая ИвановичаАргунова, было собрано из фондов Останкина, Кускова, Третьяковской галереи. Русского музея вЛенинграде, Музея истории и теории архитектуры и впервые представле­но сисчерпывающей полнотой. Это помогло оценить рольсемьи крепостных талантов в истории русской культуры. Замечательные выставки,посвященные портрету, садово-парковому ис­кусству, усадебной архитектуре,усадебному интерьеру, крепостному театру XVIIIвека, непрерывно сменяющие друг друга в Кускове, невелики по объему, но всегдаявляются подлинными праздниками в куль­турной жизни Москвы. Третья группасотрудников музея издает путеводители, буклеты,проводит экскур­сии. В Кускове проводятся обзорныеэкскурсии для тех, кто впервые посещает эти музеи, и так называемые тематические экскурсии, по разделамдля школьников, студентов художественных вузов,будущих учителей, то есть зрителей со специальнымиинтересами. Музей — научное и культурно-просветительноеучреждение, у которого, подобно айсбергу, надповерхностью высится лишь его малая верхняя часть. Огромная, кропотливая итрудоемкая работа музейных сотрудников остается невидимой, скрытой от глазпосетителей. Попадая в Кусково, мы редко помним об этой работе. Порой кажется, что все здесь, созданное двести лет назад, просто бережнохранится и что с тех пор достаточно было только стирать аккуратно пыль створений искусства. Но это, конечно, совсем не так.

Эта работапозволила мне по-новому взглянуть на уникальную в своем роде усадьбу — паркКусково. Кто бы мог подумать, что заурядное на первый взгляд имение графа Шереметьеватаит в себе столько особенностей, неповторимых черт и таинственности. Впроцессе собирания материала понял, что тоже самое можно сказать и о любойдругой усадьбе, поместье или деревне в Москве, области и наверное, во всейРоссии. Хотелось бы верить, что россияне осознают всю важность сохраненияимеющегося у них уникального культурного наследия, берегут его от разрушениявременем. Кусково следует рассматривать как результат совместного многолетнеготруда заказчика, архитекторов, художников, мастеров, управителей и приказчиков,производивших работы. Поэтому в самом прямом смысле Кусково — памятник русскойхудожественной культуры второй половины XVIII века,теснейшим образом связанный с предшествующими традициями.

Поставленнаяв начале работы цель — подробно рассказать о Кусково — в ходе написанияреферата столкнулась с огромным недостатком информации. Некоторые неприятности,впрочем, небольшие, доставило также платное разрешение на фотосъемку. Ксожалению, малое количество требуемых книг по этой теме заставило менябуквально «выуживать» из имеющегося разношерстного материала крупицыданных в основном по истории усадьбы. Особенно сложно приходилось с цифрами ифактическими данными. Вероятно, при рассмотрении этой темы многие авторыуделяли внимание в основном художественно-культурному аспекту проблемы, забываяо статистической информации. Однако я считаю, со своей задачей я в общемсправился.

Список литературы.

1. К. Соловьев. «Прикладноедекоративное искуство 17-18 века».

2.О.А.Панкова “Кусково”.

3.Г.А.Ростовцева “Регулярный парк в Кускове”.

4.И.М.Глозман, Л.В.Тыдман “Кусково”.

5.МатерилыОбзорной Экскурсии “Кусково в старину и в наши дни”