Реферат: Искусство

Египет

Древнее царство 30-23вв. (распад)

Среднее 21-18 вв. (гиксосы)

Новое 16-11вв.

Позднее 10 в – 343г. до Р.Х.

Изолированная цивилизация. Искусство завязано назаупокойном культе. Шакал Анос – проводник взагробное царство. Это нац.религия. Политеизм. Сначала– насколько номов со своими триадами богов, потом, оставались боги побеждающихномов. Остались Нижний и Верхний – Амон + Ра = Амонра. Ра – бог солнца, Осирис – предвосхитил Христа,Исида – материнства, плодородия, Хатор – богиня неба, Тот – бог Луны и времени.Ка, Ба.

Архитектура

Только гробницы, т. к. остальные сооружения – деревянные.Пирамиды. Сначала – холм, обложенный плитами – мастаба.Потом достраивались ступени. У египтян – колонны – декор ф-ии.

1.

Джосера 26 в (60м).Была окружена комплексом погребений. Имхотеп – еёсоздатель, обожествлённый впоследствии.

2.

Снофру в Медуме.26в. (75м). Первая классическая после мастаба.Рухнула из-за большого угла.

3.

Снофру в Дахшуре (100м)

4.

Хефрена (143м), Микерина (80м).Последняя – на возвышении. Сфнкс – Хеопс (20 м). Геометризм. Соперничество с природой. S=52 900м2 2300000 глыб по2,5 тонн. Возводили 100 000 чек 20 лет – по Геродоту.

5.

Мироэ (н.цар.)

6.

Хатшепсут в Деир-эль-Бахари. Арх.Сенмут 15 в.

7.

Амона в Карнаке 15-13 вв. Бараноголовыесфинксы.

8.

Амона в Луксоре. Злдчий – Аменхотеп Младший 15 в.

9.

Рамзэса II в Абу-Симбеле13 в. на восток Статуи-20м

Изобразит. искусство

1.

2.

Нармера ~ 30 в. изГиераконполя. Каир. Египетский стиль изображенияфигур.

3.

Ти, наблюдающий за охотой нагиппопотама». ~ 24 в. Гробница Ти. Саккара Барельеф

4.

Микерин с женой. Гиза.2571. Бостон.

5.

ориксов». ~ 1920.Гробница Хнемхотепа.

6.

Эхнат.

7.

Нефертити ~1360Берлин. 50 см. бюст.

Искусство Крита и Микен и Кикладскогоархипелага 30-11 вв.

Древнее, среднее и позднее.

На Кикладах – только каменныегробницы. Но среди вещей – мраморные идолы – женские фигуры со сложенными нагруди руками – богиня плодородия Древнего Востока. Клинообразное тело, овальнаяголова. Варьируется размер. Кажутся примитивными, но они – потомки грубых, сженскими атрибутами палеолитических идолов. Изящные «Девические» фигуры.

Минойское. Самое древнее и богат.

После 20 в возникает письменность, городская цивилиз. с дворцами. Строительство в Кноссе,Фесте, Маллии. В17в. – разрушены. Снова выстроены, в 15в. опять разрушены.

Много мелких помещений, хорошая вентиляция, изящнаяроспись, качественная кладка, но колонный – всегда из дерева (ствол, сужающийсякнизу, капитель-подушка). Главные сцены изображения – птицы и животные,обитатели моря, роскошная растит. Фреска в покоях королевы с изобр. Дельфинов и рыбы. «Фреска с тореодором»~1500 – религ. ритуал.

Микенское. Микены – крупнейший город на побережье. До 16в.– бронзовые орудия и глиняная посуда, но после появляются «гробницы-улья».Расцвет – 13в. «Сокровищница Атреев» 1300-1250Аккуратные каменные блоки. Дворец – крепость на холме. «Львиные ворота».Гигантские глыбы вызывали страх у потомков. Над воротами – барельеф львов. Вфигурах – влияние Передней Азии.

Ордер

3, но на самом деле 2, т. к. коринф.– разновидность ионич.

Портик. Порта – ворота. Колонн – чётное число. Искажения:антаблемент и стилобат вогнуты, интерколоннии сужали,т.к. они на фоне тёмной целлы. Каннелюры – дляпередачи силы вертикальными линиями. Для напряжения – на 1/3 высоты – утолщение(энтазис). Капитель – расплющенное дерево. Желобки триглифов – движение каннелюров.

Дорич. – самый др.3 части: ступенчатая платформа, колонны, антаблемент. Основание – стереобат,стилобат (на нём стоят колонны); колонны – ствол с каннелюрами, капитель (эхин и абак); антаблемент состоит из архитрава (продольнаябалка), фриза (перемежающиеся триглифы и метопы) и карниза (фронтон(двухскатная крыша), тимпан, наклонный слезник и сима).Отношение d/h = 1/6.

Ионич. – вытянутыепропорции, наличием базы, валютой вместо эхина, трехчастным архитравом и единым фризом. Отношение d/h = 1/7. Коринф. – ещё вытянутее.Капитель стилизована под корзину с цветами. d/h =1/8.

Предположение, что ордер заимств.у египтян – вывернутый храм, традиционная имитация дерева.

1.

нач. 5 в.

2.

Пестум. 5в.

3.

Овический орнамент подкапителью дор. ордера.

4.

Пестум. 6в.

5.

Конкордии в Акраганде ( 2 пол 5в.)

Акрополь

Иктин и Калликрат.Акрополь (5в.). Перикл решил не восстан. старыехрамы, а построить новый комплекс после персид.войны. Это расцвет классич. искусства. Основной храм– Парфенон. Всеобщие шествия. В 3 год олимпиады – больш.Панафинеи — новый пеплосАфине Парфенос (девы). Статуя Геры (12м) – Фидий в хрисо-элефантинной технике. Через Пропилеи (Мнесикл) (парадные ворота), мимо Афины Промахос,вокруг Парфенона (идея со всех сторон). На утёсе – храм Ники апторос (бескрылой). Парфенон (448-432) – 31x70м. Колонны – 10,5 м. Образторжественности, праздничности. Равновесие пластики и простр.Маленький антаблемент. 2 части внутри – задн. (архив,сокровищница), передняя – П-образн. колоннада(ионическая). По фризу – изобр. Панафиней.Напротив Парф. – Эрехтейон(421-406). На старом светилище. Посвящён 3 богам – вост. портик – Афине (глухой), сев. – Посейдону (глубокий),южн. – Эрехтее (портик кареотид).

Скульптура архаики 7-6в

1.

Стоящийюноша (курос)~ 600 Мрамор. Метрополитен. Очень похожна Микерина, но греки уже отошли от камня и делаютлюдей, а не статуи. Широко открытые глаза и взгляд.

2.

Девушка(кора) в дорическом пеплосе. ~530. Афины.«Архаическая улыбка». Кого они изображали? Это герои — среднее между богами илюдьми. Устанавливались на могилы.

3.

Отегиптян и Азии заимствовано и монумент. иск. Основное «поле» — фронтон. «Битвабогов и гигантов». Дельфы. ~ 530. Повествовательный х-р,как в Египте. Чем ближе чек – тем объёмнее.

4.

Позже отгрупп отказываются. «Умирающий войн» фронтон храма Афайив Эгине. ~ 490. Органичное и естественное тело, Благородствои твёрдость духа при смерти воплощаются в великолепных линиях тела.

Скульпт. высокой классики 5в.

1.

Греки научили свои статуи «стоять вольно».Стоящий юноша «Мальчик Крития». ~ 480. Афины. Стоитмягче. Тяжесть на одну ногу(равновесие). Изменение пластики тела. Нужда в «архулыбке» — признаке жизни – отпала. Задумчивое выражение.

2.

Лучшая из статуй такого стиля – более 2м.Обнажённый бронзовый Посейдон (Зевс) с трезубцем (молнией) в руке. 460г.Грозный жест. Поза атлета.

3.

Монументальная скульпт.тоже изменяется. «Умирающая Ниобида»~440. Рим.Настолько гармонична, что догадаться о первоначальном предназн.Для фронтона сложно. Оскорбила Мать Артемиды и Аполлона, что её дети – лучше.Стрела поразила её в спину. Нагота – драматический приём (первая известнаяженская). Переживания и на лице.

4.

Самая большая группа – Остатки фронтонаПарфенона. «Три богини» ~438. Лондон. Поэзия бытия. Тонкие струящиеся одежды.Особое пространство, т.к. проработан объём. Сложные позы и естественность.Заключены в рамку фронтона – позже – нет.

5.

Битва греков с амазонками. ~359. Лондон.

6.

«Ника, развязывающая сандалию». Рельеф храмаНики Аптерос. 409г.

7.

Поликлет. «Дорифор». ~440г. Олимпийский победитель в метании копья.Мотив движения – поднятая пятка.

8.

Поликтет. «Диодумен». Выгнётость тела,классические пропорции.

9.

Мирон. «Дискобол». Очень сложная пластика.Миг статики между двумя движениями.

10.

Мирон. «Марсий» вплощение природы. Неловкий жест, патлатость.

11.

Лисипп(Апоксимен). «Атлет, счищающий с себя масло и песок». 2 пол.4 в. Рим.

12.

Леохар. «АполлонБельведерский» кон. 4в.

Скульпт. поздней классики 4в.

После поражения вПелопонесской войне, афинская традиция существовала ещё 3 века Общественностьослабевает, личность обособляется. В позднюю классику тяготение к конкретностипереживаний и характерности. Появляются опоры Тела малоустойчивы.

1.

Пракситель. «Гермес с Дионисом». 4в. Особаямягкость лепки.

2.

Пракситель. «Аполлон». 4в. Охота на ящерицутребует напряжения, но он неустойчив.

3.

Скопас.«Менада». 4в. Антагонист Праксителя. Страстный, огненный художник. Его образы –динамичны, активны.

Скульпт. Эллинизма 4-1 н. э.

После распадаИмперии Македонского, эллинская культура оседает во всех странах-колониях.Именно вещи, созданные в этот период мысчитаем за канонические.

1.

Ника Самофракийская. 4в. Воплощение радостного пафоса

2.

«АфродитаМилосская» Агесандр. 3-2в.не характерна для своего времени. Были в моде более чувственные, пафосныепроизв. Она слишком спокойна.

3.

«АлтарьЗевса в Пергаме» ~180. В честь победы над галлами. Страшная битва богов и гигантов.Как здесь их никогда не трактовали раньше: могучие тела, запутанная композиция,борющимся тесно, масса подавила пространство. Клубок тел, а они ещёклассические.

4.

Классическийоблик обретает суховатую импозантность – «камея Гонзаго» 3 в.

5.

Эриния. Фрагментфриза.

6.

Умирающийгалл. Копия с бронзового оригинала 230. Из Пергама. Рим.

7.

Афина и Алкионей. Деталь восточного фасада большого фриза алтаряЗевса в Пергаме. Берлин.

Греческая ваза.

Виды: Кратер (для разбавления вина), Стамнос, Амфора, Гидрия, Пелика, Ойнохоя, Килик (из него пили), Лекиф, Канфар, Скифос.

В период архаики: улучшение техники изгот. (рецепт, обжиг), появляются тонкостенные, гладкаяповерхность, стойкие цвета, эстетика форм, традиция подписывать. 7в. центры –Родос, Самос, Коринф, Афины. Чёрнофигурная техника.После 6в. краснофигурные.

1.

Дипелонскаяпогребальная амфора.

2.

Ваза Франсуа. 560г. Флоренция. Фигурные мотивы.

3.

Эксекий. Амфора с Ахиллом и Аяксом.

4.

КиликДиониса.

5.

Амфора с ласточкой 5в. ГЭ.

6.

Возвращение с пира. 480.

7.

Девушка у гробницы. 2 пол. 5в. Белофонные лекифы.

Конструктивные основы архитектуры Древнего Рима.

1.

6в. до н.э. Капитолийская волчица – кормилицаРомула и Рэма Римляне – потомки троянцев, выведенныхиз горящей Трои.

2.

Римская Аппиева дорога.

Важнейшие нововведения:

1.

бетон — смесь особого песка с бутом слегка смочённая и подогретая.

2.

У греков – стоично-балочная конструкция.Излом. Узкие пролёты

3.

Арка. Сила тяжести – на излом, сила – на распор. Их равнодействующая –по диагонали. Равнодействующие взаимно уравновешиваются арками.

4.

Градостроительство. Во многих провинциях города – на основе военныхстоянок. В Греции – гипподамова система (улицы подпрямым углом), в Риме – 2 пересек. Улицы, в центре кот. Площадь с палатой Каструма. 4 ворот. С вот на зап –Кардум, с сев. На юг – Декоманум.На римском форуме (площадь) статуи периодически сносились. Форум Траяна 2в.Симметричная форма в отличие от прежнего.Римск арх.1

1.

Акведук Клавдия. 72км. 2000м2 водыв день в Рим. 35 частных. Бассейны, термы, ванны. Функциональное сооружение.

2.

Гарскиймост 1-2вв. р. Гар. ГородНим. h=50м.

3.

Портемаджоре– большие ворота. h=27Системапролётов. 2 больших и 3 малых. 1в. до н. э. Аттикможет заменить или сочетаться с фронтоном.

Театр

Ниже греч. Трагедии. Популярен мим.

1.

Театр Марцелла 2 пол. Iтыс.Римский театр возвышается над землёй, в отличие от греч (арка, свод). Грек слитс миро, а римляне выстраивают стенку за сценой.

2.

Театр Верония. Они любили цирк, а не театр.

3.

Амфитеатр (двойной полукруг) Амфитеатр Флавиев. Колоссеум.75-80гг. Арена 54x86м, общие оси 156x188. Рассчитан на 70000зрителей. 80 входов, разделённых стеной. Правильные сектора. Бои групповые, инд… В честь победы над дакками– битвы 2 месяца 20000 чек, 19000 животных. Частные школы, Капуанскаяшкола. Прокат – 50 цистерциев, за смерть – 800.

4.

Разрез Колизея. Сложная система разгрузочных сводов и балок. Толстыестены, овальный в плане.

5.

Под ареной пол раздвигается и наполняется водой. Водные бои. Навесвыдвигается

6.

4 яруса. 44м. Декоративный греческий ордер. Полуколонны, хорошовыражающие тяжесть. Дорич., ионич.,коринф., пилястры.

7.

Цирк в Дельфах. Конные бега. Овал. 700м.

8.

Термы и госуд. и частн.Места общения, библиотеки, спортзалы. Термы Каракаллы. 212-217гг. Главноездание 218x112м 1500чек. Фригидарий – холодная вода, Тепидарий– тёплая вода. Кальдарий – горячая вода. Крестовыесводы, купола.Римск арх.2

1.

Виаромана. Дом для плебса. 3-4 этажа. Коридорная система. 1в.1 этаж – таберны (лавки).

2.

Дом Альбуция Цельсав Помпеях. 1в. до н. э. Зал атриум – домашнего очага.Перистильный, солнечный двор.

3.

Дом Фавна в Помпеях. 1в.

4.

Гробница-пирамида Цестия 80г. до н.э.

5.

Мавзолей Еврисапа. конец 1в

Триумфальные арки. Пяты арок – импосты, дуга – архивольт, пазух – тимпан.

1.

Арка Тита 81г н.э.Военная победа над еврейским восстанием. Перекрыта аттиком. Декоративный ордер.Лепнина, прославительные надписи.

2.

Арка Септимия. Трех пролетная. Центральнаявдвое выше и шире боковых.

3.

Арка Константина 315. Трёх пролётная много декора.

4.

Триумфальная колонна Траяна 113. Рим.Др. Римский храм

Приняли греческий пантеон. Но переоценка богов.Большое количество мелких. Легко включали чужих. Практицизм в отношениях сбогами. Суеверия, гадания. Популярны древние, таинственные боги Востока.

1.

Следование греческим образцам. Квадратный дом в Ниме(Франция) нач. 1в. Односторонний стереобат. Глубокийпортик – традиция этрусков. Предп. коринф.

2.

Храм Гесты в Тиволи. Круглый Толосс.

3.

Пантеон. 125г. Гигантский цилиндр, перекрытый куполом и приставленныйглубокий портик – рев-ия. Не декорирован. Диаметркупола=высоте=43м. Интерьер – богатый – золото, мрамор, цветные камни.Пространство преобладает над пластикой впервые. Европейская архитектура пошлапо этому пути. Ниши – игра светотени, драматизация. Показать толщину стен,чтобы оправдать мощь купола Кессоны, чтобы измельчить массу. В верху – бычийглаз – освещение, вентиляция.

4.

Базилика Константина. 315г. н. э.Христианский храм – суть Базилика. Вытянутое здание в форме латичнскогокреста, разделённого на нефы (высота центрального больше боковых).Изобразит иск. Рима

1.

Статуя Августа из Примо Порта. В рост, впарадных доспехах. Приветственный жест. Могущество, энергия, сила, мощь.Необутые ноги- героическая нагота

2.

Троян Музей в Остии.

3.

Портрет старого Патриция.

4.

Римлянин с головами предков 7в. до н. э.

5.

Август I. Грекофильский период. Спокойнаясила. 1в.

6.

Император Нерва.

7.

Калигула.

8.

Нерон60-68гг.

9.

Римлянин из рода Флавиев. Рим. 90г.

10.

Антиной. 1 пол 2в.Эпохагрекофилии. Имп. Адриан. 130-е

11.

Время Марка Аврелия. 180-е. Мужской портрет. ГЭ.Пластика лица. Интеллектуальная жизнь.

12.

Голова юноши.

13.

Сириянка80-е ГЭ

14.

Каркалла. 209г.

15.

Константин. 330-е г. МузейКапитолия. Общие идеи. Почти фараон. Египетские традиции.

16.

Максимилиан Бас. Символизм.

17.

Камея Гонзага.Копия.

18.

Росписи. В Помпеях. Римскийиллюзионизм. Имитация объёма, глубины. «Дом Веттиев».Сложные сочетания архитектуры. 63-79гг.

19.

«Вилла мистерий». Умелиписать сложные группы. Позы, ракурсы, знание анатомии.

20.

Роспись дома в Эсквилине. Рим. «Лестригоны,бросающие камни в корабли Одиссея». Настенная роспись. 1в до н. э.Раннехристианское иск-во

1.

Первые росписи в катакомбах.

2.

«Молитва. Статика, разобщённость фигур, отсутствие глубины и объёма.Простые позы, искажение анатомии, большие глаза. Стремление передать нежизненные позы, а состояние молитвенного экстаза.

3.

Скульптура Христа

4.

Базилика. Трансепт, средокрестие,алтарная апсида.

Раннее средневековье.

1.

Кельтско-германскийзвериный стиль. Деталькошеля из погребения короля англов близ Саттон Ху в ладье. 625-633.Деревянная голова животного из ладьи в Осеберге.~825. Осло.

2.

Искусство Ирландии и Англии. Смесь звериного стиля и христианства.Ирландские монастыри – средоточие науки и искусства. Страница с изображениемкреста из Евангелия. ~700. Лондон. Звериный орнамент. Скриптории– «типографии» Оформление. «Распятие» — пластина с переплёта. VIII.Дублин.

3.

Каролингскаяимперия. Основана Карлом Великим. ПервоеВозрождение. «Одо из Меца».Капелла К. Великого. Ахен 792-805. «План Сен-Галленского монастыря.

4.

Искусство Оттоновской Германии. «Распятие Геро» ~1000. Дерево. Кёльнскийсобор. Традиции Византии. «Собор Св. Михаила».Художественная работа по металлу.Романика

Условный термин.

Архитектура.Характерно увеличение размера зданий. Множествоновшеств.

1.

Церковь Сен-Сернен ~1100. Тулуз.Сложность плана. Большой объём, 4 нефа. Разноуровневаякрыша, контрфорсы.

2.

Собор в Отёне ~1132. Стрельчатые арки –влияние Ислама.

3.

Церковь Сент-Этьенн. Кан1068г. Фасад почти без декора, только 4 контрфорса. Изящество.

4.

Дерхемскийсобор. ~1130. Использован нервюрный,крестовый свод. Сложная конструкция. 2 вида столбов.

5.

Образец тосканской романики – комплекс в Пизе– Баптистерий, собор и колокольня. 1053-1272гг. Поднялся трансепт,Купол над средокрестием. Декор.Скульптура и живопись

1.

Апостол. 1090г. Сен-Сернен. Влияниеантичности, но византийский источник. Скульптурное изобр.более реально по сравнению с живописным, но и похоже на идола.

2.

Скульптура льва 1166. Брунсвик.

3.

Работа с металлом. Рейнер из Гюи. Купель12в. Льеж.

4.

В живописи мало изменений. Жанр книжной иллюстрации. «Св. евангелистИоанн» 12в. Франция.

5.

«Битва при Гастингсе». 11в. Франция. Вышивка.Готика

Возникает во Франции и распростран.по всей Европе.

Архитектура.

1.

Аббат Сугерий в сер 12 в. Перестраивает Сен-Дени (духовный центр королевства). Повсеместенкрестовый свод и стрельч. арки. Много света за счётконтрфорсов. Это не изменённая романика, а нечтоновое изначально. Стремление «воплотить теологию в камне».

2.

Нотр-Дам. Париж. Готика в городе. «Эпоха кафедральныхсоборов». Продольная ось симметрии. Короткий трансепт.Изящество форм, использованы аркбутаны. Стало элементом стиля, хотя имело ф-ии опоры. Геометричность, пропорцио-нальность. Громздкиебашни превращаются в ажурную ширму благодаря декору.

3.

Шартрскийсобор. Сохранились 180 витржей.Впечатление «эфирного, неземного света». Предельная каркасная конструкция. Цель– высота.

4.

Реймскийсобор. Построен вскоре после Нотр-Дама.

5.

Английская готика – тоже разновидность французской, а не местнойроманики. Собор в Солсбери сер 13в. – раннеанглийский стиль. Собор растянулся. Башня на средокрестии взвилась ввысь, а башенки сошли на нет.

6.

Глостерскийсобор сер 13в.

7.

В Германии готика приживается дольше. Сер. 14в. Церковь Св. Себальда в Нюрнберге. Тяготение к зальности.

8.

Итальянская готика стоит особняком. Церковь Санта-Кроче13в. Флоренция. Деревянный потолок. Готическая эмоциональн.

9.

Флорентийский собор – гражданская гордость. Арнольдоди Камбио. Особенность – восьмиугольный купол.Скульптура

1.

Статуи косяка портала, Шартрский собор.Каждая имеет собств. ось, выдаётся от стены.Возобновление скульптуры, реалистическая тенденция. Библейские пророки, цари,царицы; Иисус с евангелистами и апостолами.

2.

«Благовещение и встреча Марии с Елизаветой», западный портал Реймского собора. 1245г. – вершина готического классицизма.

3.

«Пьета» (Оплакивание Христа). Нач 14в. Дерево. Трагическая противоположность Мадонне смладенцем

4.

НикколоПизано «Рождество Христово». Деталь кафедры.Баптистерий.

5.

ДжованниПизано «Рождество Христово», Пизанскийсобор.

6.

Лоренцо Гиберти. «Жертвоприношение Авраама. Нач. 15 в. Флоренция.Живопись

1.

Витражи. Новые – готические. Сотни кусочков стекла. «Иоиль 1220. Буржский собор.

2.

Дуччо. «Вход Господень в Иерусалим». Оборот алтаряСиенского собора.

3.

Капелла дель Арена. Падуя.

4.

Джотто. «Вход Господень в Иерусалим 1306г. фреска. Падуя.

5.

СимонсМартини. «Путь наГолгофу». Ок 1340г. Лувр.

6.

ПьетроЛоренцетти. «Рождествобогородицы». 1342г. Сиена.

7.

АмброджоЛоренцетти. «Сиенскаякоммуна» 1340г.

8.

ФранческоТраини. «Триумф Смерти».1325-1350.

9.

Братья Лимбург «Октябрь». 1413-1416. Музей Конде.

10.

Джентиледа Фабриано,«Поклонение волхвов». 1432г. Уффици.Раннее Возрождение

Возрождение. Сначала только в Италии, потом и на Севере.На территории Италии традиция полностью не умирает. На севере – романика.

1.

Пизанскийкомплекс 70-е годы 14в.

2.

Собор Барньетто. Меньше стрельчатых арок.

3.

Дворец дожей 14-15в.

4.

Николо и Джованни Пизано – кафедра Сиенскогособора.

5.

Кафедра Пизанского собора нач.14в. Тяжесть фигур, отсутствие пространства.

6.

Джотто(см. выше) фрески в 4 яруса. Дважды богоматерь на фреск

7.

Поцелуй Иуды.

8.

Оплакивание Христа.

Дворяне высланы за территорию Флоренции. Властьзахватили цеховые банкиры, получившие герцогский титул. Медичи. Флоренция –центр развития искусства. Создаётся прослойка гуманистов-интеллигентов: Данте, Боккачо, Петрарка. Основа – филологическая.

1.

3 друга Брунелески (1377-1446) – архитектор.Санта Мария дель Фиоре.Большой купол, барабан. Фонарик.Скульптура

2.

Донателло – скульптор. Самая крупная индивидуальность 14 в. «ПамятникКондотьеру» (военный предводитель города). Гаттамелато.Изображение сильного, храброго чека. могучий, но спокойный конь – властьнаездника. Индивидуальные внешние черты. В парадных доспехах с непокрытойголовой.

3.

Магдалина 56г. Флорентийский собор. Новые идеи и христианскаяпроблематика измождённого чека. Драматический аспект. Самоистязание.

1.

Гиберти1388-1458. Восточные врата баптистерия. 1424-1455.Отливка. Современники: «Райские врата». 5 полей на каждой створке.

2.

Рельеф – жизнь Иосифа. Разноглубокий.Свойственна многофигурность, подробный рассказ.

3.

Встреча Соломона с Царицей Сафской.

1.

Вероккио1436-1488. Первый учитель Леонардо. «Кондотьер Коллеони» 1488г. Венеция «Площадь Джовании Паола». Боевые доспехи, шлем. Агрессия,воинственность.

1.

БернардоРосселино. Скульптурноенадгробие Леонардо Бруни (1443-50г.) Флоренция. Санто-Крочи. Перспектива и ретроспектива в одном.

2.

еще рефераты

Еще работы по искусству

Альтернативный web дизайн

29 Августа 2013

Реферат по искусству

Андрей Рублев и его "Троица"

29 Августа 2013

Реферат по искусству

Бартоломе Эстебан Мурильо (живописец)

29 Августа 2013