Реферат: Поэтический мир Н.С. Гумилева

ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ РЕФЕРАТ

ПО ЛИТЕРАТУРЕ

ЗА КУРС ОБЩЕЙ СРЕДНЕЙ (ПОЛНОЙ) ШКОЛЫ

УЧЕНИЦЫ 11-А КЛАССА

МОУ «СРЕДНЕЙ ШКОЛЫ № 1»

Г.КРАСНОГОРСКА

Пыжонковой

Марии Геннадьевны

ПОЭТИЧЕСКИЙ МИР

Н.С. ГУМИЛЕВА

2001 ГОД

                       

                     

                         ПЛАН РЕФЕРАТА

1.<span Times New Roman"">    

Образ времени в произведениях поэтов Серебряного века.

     

2.<span Times New Roman"">    

Творческая биография Гумилева:

а. Становлениепоэта: 1-й сборник стихов.

б. Раннийромантизм: 2-й сборник стихов.

                                         3-й сборникстихов.

                                        4-йсборник стихов.

в. Война вжизни поэта.

г. 5-й сборникстихов.

д. 6-й сборникстихов.

е. Трипоследних года жизни Н.С.Гумилева.

   7-й последний сборник стихов.

3.<span Times New Roman"">    

Анализ творчества Н.С.Гумилева:

а. Образымировой культуры.

б. Поэзия вразные периоды творческой жизни Н.С.Гумилева.

4.<span Times New Roman"">    

Заключение:

Гумилев – одиниз лучших русских поэтов начала ХХ века.

   

        I  Образ времени в произведенияхпоэтов

         Серебряного века.                                                                                                               

     Литература ХХвека развивалась в обстановке войн, революций, а затем становления новойпослереволюционной действительности.         Все это не могло не сказаться на художественных искания авторов этоговремени. Социальные катаклизмы начала нашего столетия усилили стремлениефилософов, писателей понять смысл жизни и искусства, объяснить постигшие Россиюпотрясения. Поэтому неудивительно, что любая область литературы начала ХХ векапоражает необычностью и разнообразностью авторских мироощущений, форм,структур. Литературные течения, противостоящие реализму называлисьмодернистскими. Модернисты (с французского «новейший», «современный») отрицалисоциальные ценности и старались создать поэтическую культуру, содействующуюдуховному совершенствованию человечества. Каждый автор представлял этопо-своему, вследствие чего в модернистской литературе образовалось несколько течений.Основными были: символизм (в этом направлении форма преобладает надсодержанием. Представители этого течения отказались от наследия прошлого.Главное – теория символа, символика, в которой раскрывается их отношение кдействительности), акмеизм и футуризм (от слова «футурум» — будущее. Русскийфутуризм характеризуется противоречивостью:

1.<span Times New Roman"">    

с одной стороны, это реакционные мотивы, которые уводили в сторон отреальности.

2.<span Times New Roman"">    

с другой стороны, бунтарские мотивы, направленные против буржуазнойдействительности.

Футуристысоздавали свой мир, показывая свою необычность и враждебность общественным илитературным правам). Также существовали художники слова, организационно несвязанные с этими литературными группами, но внутренне тяготевшие к опыту тойили другой (М.Волошин, М.Цветаева и др.).

     Развитие модернизма имело свою весьманапряженную историю.

В остройполемике, одно течение сменялось другим. Период творчества основныхпредставителей модернизма принято называть «серебряным веком» по аналогии с«золотым» XIXвеком в русской литературе. Действительно, никогда прежде не былотакого множества талантливых авторов. Условно началом «Серебряного века»принято считать 1892 год, когда  идеологи старейший участник движения символистов Дмитрий Мережковский прочитал доклад«О причинах упадка и о новых течениях современной литературы». Так в первыемодернисты заявили о себе.

     Одним из наиболее известных направлений вмодернистской литературе был акмеизм.Объединение акмеистов выдвинуло свою эстетическую программу взаимодействия смиром, свое представление о гармонии, которую оно стремилось внести в жизнь. ИзЭнциклопедического Словаря:

«Акмеизм (отгреческого akme– высшая степень чего- либо, цветущая сила), течение в русской поэзии1910 годов (С.Городецкий, М.Кузьмин, ранние Н.Гумилев, А.Ахматова,О.Мендельштам);

Однако«земной» поэзии акмеистов присущи модернистские мотивы, склонность к эстетизму,намеренности или к поэтизации чувств первозданного человека».

     Идея такого нового направления влитературе впервые была высказана Михаилом Кузьминым (1872 – 1936) в его статье«О прекрасной ясности (1910). В ней были изложены все основные постулатыбудущих акмеистов. Собственно акмеистическое движение возникло 1913 году напочве авторского объединения «Цех поэтов», в который входили Н.Гумилев,

С.Городецкий(1884 – 1967), Анна Ахматова (1889 – 1966) и Осип Мандельштам (1891 – 1938).

     Первые манифесты акмеизма появились вжурнале «Аполлон» (модернистском литературном журнале начала века) в январе. Всвоей статье «Наследие символизма и акмеизм» Н.Гумилев подверг символистовсильной критике; С.Городецкий в статье «Некоторые течения в современной русскойлитературе» высказывается еще более резко, декларируя катастрофу символизма. Ихотя акмеисты, как объединение просуществовали недолго, всего 2 года, они, безсомнения, внесли огромный вклад  врусскую литературу. Н.С.Гумилев был одним из видных представителей модернизма.

        II  Творческая биография Н.Гумилева.

Становление поэта.   Он родился 3 апреля 1886 годав Кронштадте  в семье морского врача.Раннее детство поэт провел в Царском селе, куда родители переехали послеувольнения отца с военной службы. Учился Коля вначале у домашнего наставника –студента Б.И. Галазона, а затем в Петербургской гимназии, руководимой известнымпедагогом Я.Г.Гуревичем

В эту пору умальчика пробудилась большая страсть к чтению, в основном приключенческойлитературе и Пушкина. С 12 лет он сам начинает писать стихи и помещает вгимнастическом рукописном журнале свой 1-й рассказ. 1900г. семья Гумилевыхпереезжает на Кавказ и Николай поступает вначале во 2-ю, а затем в 1-ю гимназиюТифлиса. Он увлеченно пишет стихи о Грузии и о ранней любви. Первоестихотворение Гумилева, напечатанное в тифлисской газете (1902), носитромантический характер и рисует устремившегося из «города в пустыню»лирического героя, которого влекут к себе неуспокоенные «люди с пламеннойдушой» и с «жаждой добра» («Я в лес бежал из городов…»). В1903г. Гумилевыокончательно поселяются в Царском селе, и юноша переводится в 7-й классНиколаевской царско-сельской гимназии, которую возглавлял поэтИ.Ф.Ананенский.  В эту пору завязываетсядружба Николая сначала с Андреем Горенко, а затем и с его сестрой Анной,будущей поэтессой Ахматовой, которой он начинает посвящать свои лирическиестихи. Будучи еще гимназистом, Н.Гумилев создает на средства родителей свою 1-юкнигу стихов «Путь конквистадоров»(1905). Этот юношеский сборник великолепно отражал романтическую настроенностьи складывающийся героический характер автора: книга была посвящена отважным исильным героям, весело идущим на встречу опасностям, «наклоняясь к пропастям ибезднам». Поэт прославляет волевую личность, выражает свою мечту о подвиге игеройстве. Он находит для себя своеобразную поэтическую маску – конквистадора, смелогопокорителя дальних земель («Сонет»). Это стихотворение автор считалпрограммным. В нем он уподобляет самого себя древним завоевателям, осваивающимновые земные пространства. С этого сравнения начинается произведение:тяжеловесно и грузно, резко и внушительно звучат гумилевские  стихи: «Как конквистадор в панцире железном /Я вышел в путь…». Прославленная строка повторяется в стихотворении, и на этотраз она звучит еще определеннее, поскольку грамматическое сравнение снимается:«Я, конквистадор в панцире железном». Степень отождествления усиливается исимметрично расположенные стихи, словно крепким обручем, охватывают первые 2-естрофы. На смену двум четверостишиям приходят два трехстишия, в которыхвоспевается мужественный поединок со смертью (Я с нею буду биться до конца…») инеустанное движение к намеченной цели. Об этом говорится на традиционномромантическом языке, и не случайно здесь возникает образ заветной голубойлилии, добываемой рукой мертвеца. Написанное в форме сонета («сонет, от итал. Sonetto  — твердая форма: стих из 14строк, образующих два четверостишия (на 2 рифмы) и два трехстишия (на 2-3рифмы). Возник в 13 веке в Италии; особенно популярен в поэзии Возрождения,барокко, романтизма, отчасти символизма и модернизма.»),    стихотворение интересно прославлениемсмелого риска, отваги, преодоления преград, борения «у бездны на краю»(А.С.Пушкин). Вот от чего конквистадор готов идти вперед, «наклоняясь кпропастям и безднам». При этом герой Гумилева лишен хмурой серьезности, грознойсосредоточенности: он шагает «весело», «смеясь» невзгодам, отдыхая «в радостномсаду».  В стихотворении говорится, оботкрытии новых поэтических материков, о мужестве в освоении новых тем, форм,эстетических принципов. Для Гумилева в этот период единственной реальностьюявляется мир мечты. И ею он окрашивает свое раннее романтическое стихотворение,исполненное готики. Сборник был замечен виднейшим поэтом – символистомВ.Брюсовым, который поместил в своем журнале «Весы» рецензию на первый опытначинающего автора. Брюсов заметил, что «в книге есть и несколько прекрасныхстихов, действительно удачных образов. Предположим, что она только путь новогоконквистадора и что его победы и завоевания впереди». Этот отзыв окрылил юношу,стал поводом для начавшейся активной переписки поэтов, и дальнейший ростГумилева в значительной степени определялся воздействием В.Брюсова, которогомолодой автор считал своим учителем. Известное влияние оказал на начинающегопоэта и И.Анненский, творчество которого Гумилев хорошо знал и ценил. Окончив в1906г. гимназию, Гумилев сразу же отправляется в Париж, где он продолжаетобразование в Сорбонне, издает журнал «Сириус» (1907), пишет ряд новелл(«Принцесса Зара», «Золотой рыцарь», «Скрипка Страдивариуса», «Последнийпридворный поэт»), осваивает стихотворную технику, увлекается живописью итеатром, создает пьесу «Шут короля Батиньоля». А, возвратившись в Россию (1908), поступает в Санкт – Петербургскийуниверситет, в котором учится в начале на юридическом, а потом наисторико-филологическом факультете, где слушает лекции выдающихся профессоровД.К.Петрова, В.Ф.Шишмарева, специалистов по романо-германской  культуре. Так начиналась творческая жизнь Гумилева, исполненная горения, тяги кобширным знаниям, неустанного поэтического вдохновения.

Ранний романтизм.   Жизнь Гумилевабыла удивительно беспокойной, пронизанной стремлением к поискам, риску.  Таким же было и его художественноетворчество, отмеченное чертами высокой романтики, поэтизацией героического,столь непохожего на серые будни и тусклый быт повседневности.  Не случайно его героями были Одиссей,греческий путешественник Павианий, мореплаватель Колумб. Вслед за первымсборником появилась книга  — «Романтические цветы»(1908), где былоеще много поэтической остроты, немало красивостей, искусственных цветов («садыдуши», «тайны мгновений»), но было и то, что заявлено в первом слове названия,- романтика. Вдохновительница поэта – Муза Дальних Странствий. Лирический геройстихов странствует «следом за Синбадом – Мореходом», блуждая по незнакомым водами ему видится орел с красным оперением, швыряющий путешественника на камень.Ему грезится «тайная пещера» Люцифера, где стоят высокие гробницы. Поэтпротивопоставляет современной серости красочный мир прошлого. Отсюда — обращение к далеким Ромулу и Рему, Помпею, окруженному пиратами, императору «спрофилем орлиным». Здесь не мало от «неоромантической сказки». Недаром именнотак называется одно из стихотворений сборника. Красочность передаетсямногочисленными определениями, обозначающими цвета. Однако среди этих образов,рожденных пылким воображением, встречаются картины, подсмотренные в самойдействительности. Многие персонажи экзотического характера увидены поэтом вовремя его первого африканского путешествия. Так, в сборнике оказываются стихи,посвященные каирским матросам и детям, озеру Чад, носорогу, ягуару, жирафу. Ночто особенно важно, поэт учится изображать этих героев своей лирики предметно,объемно, выпукло.

На таинственном озере Чад

Посреди вековых баобабов

Вырезные фелуки стремят

На заре величавых арабов.

По лесистым его берегам

И в горах, у зеленых подножий

Поклоняются странным богам

Девы-жрицы с эбеновой кожей.

Таково стихотворение «Гиена», в котором хищница нарисованатак выразительно, что мы очень отчетливо ее себе представляем: и вздыбленнуюшерсть, и огоньки ее глаз, и страшные, угрожающие зубы, и яростные стенания. Ажираф в одноименном стихотворении изображен так, что мы не можем незалюбоваться его изысканностью, его «грациозной стройностью», волшебным узоромего покрова.

Сегодня, я вижу,особенно грустный твой взгляд

И руки особеннотонки, колени обняв.

Послушай: далеко,далеко, на озере Чад

Изысканный бродитжираф.

Ему грациознаястройность и нега дана,

И шкуру егоукрашает волшебный узор,

С которым  равняться осмелится только луна

Дробясь и качаясьна влаге широких озер.

Вдали он подобенцветным парусам корабля,

И бег его плавен,как радостный птичий полет.

Я знаю, что многочудесного видит земля,

Когда на закате онпрячется в мраморный грот.

 Сам ритм этогопрославленного стихотворения передает неспешный, спокойный шаг величественногожирафа. Красота этого экзотического животного, по мысли поэта, может статьнеким утешением для скорбящих.  Обращаяськ своей подруге автор напоминает:

Ты плачешь?Послушай …далеко, на озере Чад

Изысканный бродитжираф.

Примечательно, что среди произведений сборника оказалось истихотворение «Перчатка», посвященное вещи. Это свидетельство того, что поэтделает попытку пробиться через густую экзотику и ориенталистскую (восточную)тему к реальному быту и вещному миру. Брюсов, высоко оценивая сборник, отметилэту готовность Гумилева «определенно вычерчивать свои образы», быть точным,внимательным к форме. А.И.Анненский в своей рецензии замечал, что эта зеленаякнижка «прочитывается быстро. Вы выпиваете ее как глоток зеленого шертреза».

     В 1910г.Гумилев женился на А.А.Горенко, а осенью этого же года отправился в Африку, гдепробыл до конца марта 1911г… По путешествиям по дебрям и пустыням Абиссиниипоэт привез записки абиссинских песен, коллекцию предметов быта и картинафриканских живописцев.

     Третья книгаГумилева «Жемчуга» (1910) принесла ему широкую известность. Она была посвященаВ.Брюсову, которого автор назвал учителем. Отмечая романтизм стихотворений, включенных в сборник, сам Брюсов писал:«…явно окреп и его стих, Гумилев медленно и уверенно идет к полномумастерству в области формы. Почти все его стихотворения написаны прекраснообдуманными утонченно звучащими стихами». Многие стихи «Жемчугов»популярны, но, конечно, прежде всего, знаменитая баллада «Капитаны».

Пусть безумствуетморе и плещет,

Гребни волнподнялись в небеса –

Ни один пред грозойне трепещет,

Ни один не свернетпаруса.

Разве трусам даныэти руки,

Этот острый,уверенный взгляд,

Что умеет на вражьифелуки

Неожиданно броситьфрегат,

Меткой пулей,острогой железной

Настигатьисполинских китов

И приметить в ночимногозвездной

Охранительный светмаяков?

       

Свежий ветер настоящего искусства наполняет паруса«Капитанов», безусловно, связанной с романтической традицией Киплинга иСтивенсона. Н.Гумилев называл свою поэзию Музой Дальних Странствий.

До конца днейон сохранил верность этой теме, и она при всем разнообразии тематики ифилософской глубине поэзии позднего Гумилева бросает совершенно особыйромантический ответ на его творчество. Усиливая живописность стихов, Гумилевнередко отталкивается от произведений изобразительного искусства («портретмужчины», «Беатриче»), побуждающих его к описательности. Брюсов даже называлГумилева «поэтом зрительных картин». Другим источником образности становятсялитературные сюжеты («Дон Жуан»), мотивы стихов символистов (Бальмонта,Брюсова), Киплинга, Стивенсона. Но нельзя не заметить в сборнике большойупругости стиха, отточенности поэтической мысли. Так, в «Дон Жуане» Гумилевустами героя афористически передает свой девиз:

Моя мечта надменна и проста:

Схватить весло, поставить ногу в стремя

И обмануть медлительное время,

Всегда лобзая новые уста.

А в старости принять завет Христа,

Отупить взор, посыпать пеплом темя

И взять на грудь спасающее бремя

Тяжелого железного креста!

И лишь когда средь оргии победной

Я вдруг опомнюсь, как лунатик бледный,

Испуганный в тиши своих путей,

Я вспоминаю, что, ненужный атом,

Я не имел от женщины детей

И никогда не звал мужчину братом.

«Чужое небо».   В1912г. вышла из печатичетвертая книга стихов Гумилева «Чужое небо». Сюда вошли стихи поэта,публиковавшиеся в 1910 – 1911 годах в «Аполлоне». В сборнике по-прежнемуощутимы романтические мотивы. Поэт широко пользуется контрастами,противопоставляя возвышенное и низменное, прекрасное и безобразное, добро изло, Запад и Восток. Мечта резко противостоит грубой реальности, исключительныехарактеры – обыденным, рядовым персонажам («У камина»). Однако поэт теперь режеприбегает к изысканному языку прежних стихов, отказывается от словесной мишуры,красочных экзотизмов и чрезмерности гипербол, хотя иногда и теперь у негопоявляются «рифмы древнего солнца, мир нежданно большой …/ Резкий профилькреола с лебединой душой». Все чаще Гумилев обращается к реалистическим шекспировским,гетевским и тургеневским образам («Сон», «Маргарита», «Девушке»), трансформируяих в своих стихах.

А главное-  поэт славит красоту земного бытия,многообразие реального мира. Вот одно из стихотворений этого сборника – «На море». Впервые оно былоопубликовано в газете «Биржевые ведомости» под названием «Опасение». Позже этозаглавие было снято как совершенно не соответствующее духу произведения.

Закат. Как змеи волны гнутся,

Уже без гневных гребешков,

Но не бегут они коснуться

Непобедимых берегов.

И только издали добредший

Бурун, поверивший во мглу,

Внесется, буйный сумасшедший,

На глянцевитую скалу.

Стихотворениеярко рисует романтический пейзаж в устойчивых традициях русскихпоэтов-маринистов.  К закатной пореморской простор постепенно меняет свой буйный облик, волны утрачивают «гневныегребешки». И все же упрямый воинственный бурун (волна, разбивающаяся онадводные или подводные препятствия в отдалении от берега) непокорно вздымаетсявверх, и поэт находит для его характеристики меткие определения: он «буйный»,«сумасшедший». Но такой же непокорностью отличается и челнок, оснащенныйпарусом. Он так же «весел», как гумилевский конквистадор, он тоже завоевываетморские пространства. Прямой конфликт между буруном и челноком не обозначен,однако противительное «но», с которого намечается поэтический рассказ о парусе,и сам пафос борьбы с волнами это столкновение предполагает. Лирические строкиГумилева вызывают ряд ассоциаций: с пушкинским плотом и кормчим («Арион»), слермонтовским парусом в одноименном стихотворении, с пловцом Языкова.

Стихотворениеобнаруживает ряд примет акмеистической поэзии: зримую графичность («как змеи,волны гнутся», «латинский парус» — парус в виде прямоугольного треугольника),ощущение тверди камня (глянцевитая скала»), передачу звуков («лопнет с гиканьеми ревом») и запаха (дыша «бодрящим запахом смолы»).

     В книге в целом отчетливо сказались идругие акмеистические черты поэзии Гумилева: яркая изобразительность,повествовательность, тяготение к открытию объектного мира («Паломник»),ослабленность музыкального и эмоционального начал, подчеркнутая бесстрастность,выразительность описаний («Туркестанские генералы»), множественность ликовлирического героя («Оборванец», «Укротитель зверей»), ясный взгляд на мир,адамистическое мироощущение (оно рельефно выражено в «Балладе»), классическаястрогость стиля, равновесие объемов, точность деталей («Я верил, я думал…»),точное соответствие слова понятию, композиционная стройность, мужественныеритмы стихов с пропуском ударений, чеканность формы. Чтобы поддержать и усилитьакмеистическую тенденцию своего сборника, Гумилев включил в него переводы пятистихотворений Туофиля Готье, который в своем стремлении к «величественномуидеалу жизни» исповедовал родственные русскому поэту принципы игнорирования«туманного, отвлеченного» и «случайного, конкретного», а также утверждал идеюбессмертия нетленной красоты искусства. В представленном здесь стихотворении«Искусство» Готье провозглашал:

Созданье тем прекрасней,

Чем взятый материал

Бесстрастней –

Стих, мрамор иль металл.

     В этом утверждении Гумилев видел формулуакмеизма. В книгу вошел цикл «Абиссинские песни», который показывает, каксущественно изменился подход Гумилева к передаче экзотического мира.

Я служил пять лет у богача,

Я стерег в полях его коней,

И за то мне подарил богач

Пять быков, приученных к ярму.

Одного из них зарезал лев,

Я нашел в траве его следы, -

Надо лучше охранять крааль,

Надо на ночь зажигать костер.

А второй взбесился и бежал,

Звонкою ужаленный осой.

Я блуждал по зарослям пять дней,

Но нигде не мог его найти.

Двум другим подсыпал мой сосед

В пойло ядовитой белены,

И они валялись на земле

С высунутым синим языком.

Заколол последнего я сам,

Чтобы было чем попировать

В час, когда пылал соседский дом

И вопил в нем связанный сосед.

Особняком всборнике стоят поэмы «Открытие Америки» (она повествует о путешествии Колумба ираскрывает романтику странствий) и «Блудный сын» (горестный рассказ облужданиях «без мысли и цели», использующий библейскую образность), а такжеодноактная пьеса «Дон Жуан в Египте», по-новому истолковывающая вечную темумировой литературы. Этот очевидный уход автора от российской темы объясняетназвание сборника – «Чужое небо». Должно пройти некоторое время, чтобы поэтобратился к «небесам родной Отчизны» и, главное, к ее многострадальной земле.Впрочем, один из разделов книги Гумилев посвятил своей соотечественнице АннеАхматовой, которая в 1910г. стала женой поэта. К семнадцати стихотворениям этого раздела можно добавить еще одно «Из логова змиева», которым завершаетсяпервая часть сборника.

Из логова змиева,

Из города Киева,

Я взял не жену, а колдунью.

А думал – забавницу,

Гадал – своенравницу,

Веселую птицу певунью.

Покликаешь – морщится,

Обнимешь – топорщится,

А выйдет луна – затомится,

И смотрит, и стонет,

Как будто хоронит

Кого-то, — и хочет топиться.

     Это стихотворение весьма характерно длялюбовной лирики поэта того периода – оно создает весьма условный и ироническиокрашенный образ женщины. Казалось бы, лирическому герою надо радоваться, чторядом с ним «веселая птица-певунья», но он горестно жалуется на своюзлополучную судьбу. Та, что казалась существом веселого нрава, предстала вобразе колдуньи. И вместо любви и нежности явились недобрые пророчества,гаданья, «истома». Отсюда – мрачный колорит стихотворения, возникшие в нихобразы похорон, смерти, омута, утопленницы. …И со стороны лирического героя уженет ласки и участия, и он восклицает: с тобой «возится теперь мне не в пору».Отчуждение и контраст характеров обусловили систему антитез, передаваемых припомощи противительных союзов и тире:

Покликаешь – морщится,

Обнимешь – топорщится,

А выйдет луна – затомится…

      Сам Киев объявляется «логовым змиевым», тем более что он связан со змеемсвоим преданием. Герою чужды «днепровские омуты» и иные фольклорно-реальныеместа, вплоть до Лысой горы, где, по легенде, собирается ведьмы.  Трагически заканчивая стихотворение, поэтпророчествует в духе своей колдуньи: быть его возлюбленной «березой подрытою»,«птицею подбитою», «Богом заклятую». Воскрешая образ чеховской подбитой чайки,Гумилев по-своему провидчески угадал судьбу возлюбленной, своей жены-поэтессы.

     Сборник «Чужое небо» вызвал множествоположительных откликов, сделав имя своего автора широко известным и принеся емурепутацию мастера. В.Ходасевич заметил, что в своей книге «Гумилев как быснимает, наконец, маску. Перед нами поэт интересный и своеобразный.   В движении стиха его есть уверенность, вобразах – содержательность, в эпитетах – зоркость». По словам М.Кузьмина,лучшими вещами этого сборника Гумилев открыл «широко двери новым возможностямдля себя и новому воздуху». В.Брюсов приветствовал возросшее мастерствомолодого поэта.

         Ещеодно путешествие в Африку совершает Гумилев в 1913г.

Это былакомандировка музея антропологии и этнографии Академии наук. Поэт,путешественник, ученый встретились в одном лице. Гумилев был едва ли не первымевропейцем, пришедшим на эти земли с серьезными научными целями. С чувствомпрекрасно выполненного задания Гумилев вернулся в Петербург. Привезенные имэкспонаты легли в основу Африканского фонда музея этнографии.

…Есть музей этнографии в городе этом,

Над широкой, как Нил, многоводной Невой,

В час, когда я устану быть только поэтом,

Ничего не найду я желанней его.

Как бы ни было заполнено время Гумилева путешествиями,исследованиями, встречами с людьми, он никогда не прерывал творчества.

     А между тем надвигалась война. Какизвестно, в 1907г. Гумилев признан неспособным к воинской службе и освобожденот нее. Но через семь лет, когда грянула первая мировая война, Гумилев ушел вармию добровольцем. Его храбрость и презрение к смерти были легендарны. В1916г.Был написан его очередной сборник стихов «Колчан». Здесь, как и у многих поэтовтех лет, звучат трубные зовы победоносной битвы, участие в которой авторвоспринимает как высшее предназначение и благо. Так, в стихотворении «Война»автор провозглашает:

И воистину светло и свято

Дело величавое войны.

Серафимы, ясны и крылаты,

За плечами воинов видны.

Тружеников медленно идущих

На полях, омоченных в крови,

подвиг сеющих и славу жнущих,

ныне, господи, благослови.

Как у тех, что гнутся над сохою,

Как у тех, что молят и скорбят,

Их сердца горят перед тобою,

Восковыми свечками горят.

Но тому, о Господи, и силы

И победы царский час даруй,

 кто поверженному скажет: «Милый,

вот, прими мой братский поцелуй!»

В «Наступлении» слышатся те же ноты. Поэт словно бы незамечает «залитые кровью недели», настолько происходящее видится ему «светлымчасом», а сам себе он кажется «носителем мысли великой». Это ошибочноепредставление порождает убеждение поэта в своем бессмертии. Но на ряду с этимпафосом в сборнике Гумилева возникают страшные зарисовки военной мясорубки,человеческого месива, тления.  В этих случаяхпоэт исключительно точен в деталях, и ему превосходно служат контрасты света имрака, дня и ночи, живого и мертвого.

И жужжат шрапнели, словно пчелы,

 собирая ярко-красный мед…

     Гумилев видели сознавал ужас войны, показывал его в прозе и стихах, а некоторая романтизациябоя, подвига была особенность Гумилева – поэта и человека с ярко выраженным,редкостным, мужественным началом и в поэзии и в жизни.

     В «Колчане» же начинает рождаться новаядля Гумилева тема – «О России». Совершенно новые мотивы звучат здесь – творенияи гений Андрей Рублев и кровавая гроздь рябины, ледоход на Неве и древняя Русь.

Я кричу, и мой голос дикий,

Это медь ударяет в медь,

Я, носитель мысли великой,

Не могу, не могу умереть.

Словно молоты громовые

Или воды гневных морей,

Золотое сердце России

Мерно бьется в груди моей.

     Он постепеннорасширяет и углубляет свои темы, а в некоторых стихотворениях достигает дажепугающей прозорливости, как бы предсказывал собственную судьбу:

Он стоит пред раскаленным горном,

Невысокий старый человек.

Взгляд спокойный кажется покорным,

От миганья красноватых век.

Все товарищи его заснули,

Только он один еще не спит.

Ведь он занят отливаньем пули,

Что меня с землею разлучит.

     В сборнике «Костер» (1918), кудавошли стихи созданные в 1916 – 1917г., поэт продолжает исследовать пластымировой культуры. На этот раз он обращается к античному искусству, создаваягимн Нике Самофракийской, находящейся в Лувре, представляя ее «с простертымируками». В этой же книге стихов Гумилев воссоздает в своем воображенииНорвегию, «сапфирную сокровищницу льда», соотнося ее людей и пейзажи с образамиИбсена и Грига; Швецию, «страну живительной прохлады» и ее «смятенный,нестройный» Стокгольм, похожий на «мощный орган, потрясенный безмерно».

     Но здесь же вызревает и русская тема. Многие особенности этого сборникаможно обнаружить в стихотворении «Осень»:

Оранжево- красное небо…

Порывистыйветер качает

Кровавуюгроздь рябины.

Догоняюбежавшую лошадь

Мимо стеколоранжереи,

Решеткистарого парка

И лебединогопруда…

Косматая,рыжая рядом

Несется моясобака,

Которая мнемилее

Даже родногобрата,

Которую будупомнить,

Если онаиздохнет,

Стук копытучастился,

Пыль все выше.

В нем чрезвычайно своеобразно сочетается описание,присущее пейзажу, с повествовательностью, столь характерной для поэта. Этостихотворение имеет посвящение М.Ф.Ларионову, выдающемуся русскому художнику(1881 – 1964). Это обстоятельство, как и прежнее название «Картинка», неслучайно: произведение ярко живописно, цветоносно, красочно. Мы зримо иэмоционально воспринимаем и «оранжево-красное небо», и «кровавую гроздьрябины», и «косматую, рыжую… собаку», и синеву «лебединого пруда». Тык жеотчетливо представлен в этом пейзаже мир звуков. Читатель явственно слышит«стук копыт», «кричащий пронзительно ветер» и учащенное дыхание отчаянногоохотника. Здесь же представлен характерный акмеистический мотив  камня с его объемом и формой (он «широкий иплоский»), своей статичностью противопоставленного порывистому ветру,качающимся веткам рябины и бегу арабской лошади.

     Наконец, это стихи о культуре Востока,возникшие еще в «Колчане» («Китайская девушка»), продолженные в «Костре»(«Змей») и широко представленные в сборнике «Фарфоровый павильон» (1918),ставшим оригинальным опытом подражания древним китайским поэтам. При этом Гумилевнаходил в Восточной лирике то, что было близко «вещной» акмеистической поэзии.Муза Дальних Странствий, которой поэт оставался по-прежнему верен, влекла его вновые края, позволяя открывать очередные материки мировой культуры.

Три последнихгода жизни.Революционные события вРоссии застали Гумилева во Франции, в русском экспедиционном корпусе. Отсюда онпереезжает в Англию, в Лондон, где работает над повестью «Веселые братья». Вэтот период он по-новому подходит к вопросам литературы, считая, что русскиеписатели уже преодолели период риторической поэзии и ныне настала порасловесной экономии, простоты, ясности и достоверности.

     Возвратившись в 1918г. через Скандинавию вПетроград, Гумилев энергично включается в тогдашнюю бурную литературную жизнь,о

еще рефераты
Еще работы по литературе, лингвистике