Реферат: Русская культура
Русская культура, пережившая безвременье упадка почти напротяжении столетия после нашествия монголо-татар, со 2-й половины XIV века вновьвозрождается. С этого времени социальный процесс протекает в условиях подъеманационального самосознания. Умонастроения эпохи, укладывавшиеся в рамкирелигиозного мировоззрения (эсхатология, исихазм, ересь и др.), определилихарактер культурных процессов, присущих эпохе. Наиболее ярким проявлениемисторико-культурного процесса этого времени явилось развитие живописи. XIV век – времярасцвета монументальной живописи Новгорода, а московская живопись ХIV- ХV в. вообще не знала себе равных на Руси.Произведения Андрея Рублева и Феофана Грека, Прохора с Городца и ДаниилаЧерного – подлинные сокровища мирового масштаба.
Москва со второй половины ХIV в. становитсяцентром формирования великорусской культуры, центром притяжения всего лучшего,что было создано самобытного в различных областях бывшей Киевской Руси.
На рубеже ХV – ХVI вв. почти одновременно сАнглией, Францией, Испанией образованием единого государства завершился процессобъединения русских земель. В отличие от мононациональных государств ЗападнойЕвропы, Российское государство изначально формировалось как многонациональное;процесс объединения на Руси опирался не столько на экономические и культурныесвязи, сколько на военную мощь московских князей. Недостаток экономическойобъединяющей силы, которой на Западе являлось «третье сословие» — зарождающаясябуржуазия процветающих городов, — в России с лихвой восполнило государство. Всеэто породило не только специфическую форму самодержавия, но и особую социально– психологическую атмосферу, присущую России шестнадцатого и последующегостолетий. Формирующаяся общерусская культура в конце ХV–ХVI веков была подчинена задачам служения«государеву делу». Заботами о Российском государстве проникнуты общественнаямысль и литература, государственным задачам подчинено зодчество. Рост государственнойсилы отразился даже в живописи ХVI века. Наконец после двух с половиной вековпочти полной изоляции культура молодого Российского государства вошла всоприкосновение с ренессанской культурой Запада, что стало важным условиемпреодоления известной культурной отсталости и упрочения положения России средидругих европейских государств.
1. Фольклор.
Главная тема устного народноготворчества – борьба за независимость. В связи с этим осовременивалсягероический былинный эпос киевского периода. Этой же теме посвящены многиеисторические песни, ставшие в ХVI веке наиболеераспространенным жанром фольклора. Песни откликались на важнейшие события иисторические явления, оставившие глубокий след в народном сознании. Например,политика и личная жизнь Ивана Грозного породили целые циклы исторических песен(«Поход на Казань», «Казаки идут к Казани», «Взятие Казани», «Иван Грозныймолится по сыну», «Смерть Ивана Грозного» и др.)
Параллельно и в тесной связи систорической песней развивался и более молодой жанр – народная баллада(повествовательная песня драматическогохарактера). Некоторые баллады имеют весьма древнее происхождение, в нихпроступают черты славянского язычества («Княгиня и змей», «Беглый княжич» идр.), но большинство лишено архаики и обращено к современности («Гнев ИванаГрозного на сына», «Оборона Пскова» и др.).
2. Общественно – политическая мысль и литература.
Второй этап в развитии литературыначинается после победы на Куликовом поле (1380 г.) и завершается присоединениемк Москве Великого Новгорода, Твери и Пскова. В эти годы в общественной мысли ив литературе господствовала идея политического и культурного объединениярусских земель, которая все более связывалась с Москвой. Московская литература,вбирая в себя областные стилистические тенденции, приобретала общерусскийхарактер и занимала ведущее место. О роли национального самосознаниясвидетельствует как возрождение общерусского летописания в конце ХIV – начале ХV в., так и целыйцикл произведений, различных по жанру и стилю, но единых по теме – все онипосвящены исторической победе России над татарами (летописная повесть оКуликовской битве, «Сказание о Мамаевом побоище», «Задонщина» Софония Рязанца,стилистически близкая знаменитому «Слову о полку Игореве» и др.)
Проблема сильной централизованнойвласти, назревшая в ХV веке, способствовала распространению на Русипопулярного среднеевропейского фольклорного сюжета – «Сказания о Дракулевоеводе». Автор его русского варианта, очевидно, дьяк Ф. Курицын, оправдывалжестокость самодержавного правителя, полагая, что только сильная властьспособна установить порядок в государстве.
Идея общерусского единства,возникнув в домонгольский период, усилилась в тяжелые годы монголо – татарскогонашествия. В ХV веке тему национально – освободительной борьбыоттесняла литература нового типа, отличавшаяся тематическим и стилевымразнообразием, более органичной связью с фольклором, стремлением кпсихологизму.
Конец ХV века стал переломным в историиобщественной мысли и публицистики: в это время было положено начало тем спорамоб обрядах и букве, которые в ХVII столетии приведут кРасколу; появились признаки религиозного свободомыслия, попыткирационалистической критики основных догматов Православия; и, наконец, важнейшимвопросом общественно – политической мысли сделался вопрос о месте церкви вгосударстве.
Одним из самых ярких проявленийумственной жизни средневековья в Европе являлись ереси. В 70 – 80-х годах ХV в. в Новгороде и Москвевозникло еретическое движение, получившее название «ересь жидовствующих».Умеренная часть движения ограничивала свою борьбу правом на известноесвободомыслие в литературе и науке, более радикальная доходила до отрицанияцерковной иерархии (требование дешевой и праведной церкви) и основныхбогословских догм (о троичности Бога). Некоторые идеи еретиков (отрицаниемонашества и церковного землевладения) вызывали симпатии государственнойвласти, видевшей в крупном церковном землевладении источник пополненияземельных фондов казны. Несмотря на поддержку Ивана III, церковный собор 1490 г. осудил ересь.
Идеи еретиков ХV в. нашли свое продолжение у «нестяжателей». Учителинестяжательства (идеолог русского исихазма Нил Сорский и Вассиан Косой (Вас. Ив.Патрикеев) высказывались за реформу монастырей для поднятия их авторитета, призывали монахов к аскетизму инравственному самосовершенст-вованию, указывали на несоответствие церковнойпрактики принципам христианства. Идеи нестяжателей нашли поддержку у боярства,служилого дворянства и у великого князя, но со стороны многих церковниковвстретили враждебное отношение. Игумен Волоцкого монастыря Иосиф, формулируяпозицию высших иерархов, оправдывал наличие у церкви материальных богатств,изображая церковные земли как «убежище для бедных и разоренных крестьян». ИосифВолоцкий развил теорию теократического абсолютизма, согласно которой властьвеликого князя имеет божественное происхождение, что не только укрепило ееавторитет, но и усилило роль церкви в государстве. Нестяжатели же были осужденыкак еретики на церковных соборах 1503,1531 гг. Основные взгляды осифлян сталиофициальным учением церкви. Неразвитость социально – экономических отношений,отсутствие широкой социальной базы для реформаторского движения предопределилопоражение еретиков и укрепление позиций церкви. Это отразилось на развитиирусской культуры ХVI века, оказавшейся под жесточайшим прессомканонических требований.
Многообразие общественных идей,выражавших устремления различных слоев в новых социально – политическихусловиях, отразилось в светской публицистике. В оформлении теории феодальноймонархии принимали участие представители духовенства (теория «Москва – третийРим» монаха Филофея, выступившего с тезисом о богоизбранном царстве иобоснованием не только мирового значения Русского государства, но, в ещебольшей степени, исключительного значения церкви); дворяне (челобитные И. С.Пересветова, содержащие программу строительства дворянского государства воглаве с самодержцем) и, наконец, представители княжеско – боярской аристократии(переписка Ивана Грозного с князем Андреем Курбским демонстрирует диаметральнопротивоположные взгляды на государственную власть венценосного апологетасамодержавия и представителя княжеско – боярской оппозиции, убежденногосторонника сословно – представительной монархии). Эти политические концепцииотражали основные тенденции в развитии российской государственности,сложившиеся в ХVI веке.
К публицистике тематически и идейнопримыкает историческая литература, проникнутая идеей укрепления самодержавия,усиления его союза с церковью. Так, Никоновская летопись, по замыслу еесоставителей (в число редакторов входил Иван IV), должна была показать историю Московского царства как историю мировойдержавы, а Ивана Ш – достойным преемником римскихи византийских императоров. Летописи обычно сопровождались художественнымизаставками, инициалами и миниатюрами. Но некоторые содержали такое необычайное множествоиллюстраций, что их называли лицевыми. Таков десятитомный «Лицевой летописныйсвод» (40-е – 60-е гг. ХVI в.), насчитывавший около 9 тысяч листов,украшенных 16 тысячами прекрасно выполненных миниатюр. В «Степенной книге»история государственности сплеталась с историей Православной церкви, а главнымделом государственной власти представлялась защита и укрепление Православия.
Идеологию феодальной монархии, стольактивно обсуждавшуюся в публицистике, в исторической и церковной литературе,протопоп Сильвестр применил к частной жизни в знаменитом сочинении «Домострой»(сер. ХVIв.), посвященном быту и жизни зажиточнойгородской семьи.
В ХVI в. появился новый жанрлитературы – остросюжетная повесть («Повесть о купце Дмитрии Басарге и сыне егоБорзомысле», нач. ХVI в.). Симптоматично, что и в этом жанре заметновлияние общественно – политических идей. Кроме занимательности сюжета, успехуповести способствовало и то, что ее героем был купеческий сын. С ростомтоварно–денежных отношений торговый люд занимал заметное положение в феодальномобществе; обладая относительно высоким уровнем грамотности, он нуждался в своейлитературе, и она появилась.
3. Зодчество.
После монголо–татарского разорениярусская архитектура переживала пору упадка и застоя. Монументальноестроительство прекратилось на полстолетия, кадры строителей, по существу, былиуничтожены, подорвана и техническая преемственность. Поэтому во многомприходилось начинать сначала. Строительство теперь сосредоточилось в двухосновных районах: на северо-западе (Новгород и Псков) и в древней Владимирскойземле (Москва и Тверь). Географическое положение Пскова, постоянная опасностьнападения Ливонского ордена обусловили развитие здесь оборонного зодчества. В ХIV – ХV вв. возведены каменные стены псковского детинца (Крома)и «Довмонтова города». К началу ХVI в. общаяпротяженность крепостных стен Пскова составила 9 км.
Псковские храмы небольших размероввозводили из местного камня и белили, чтобы известняк не выветривался (церквиВасилия на горке, 1413 г.; Георгия со взвоза, 1494 г. и др.). Архитектурныйоблик церквей оживлялся асимметричными крыльцами, папертями, звонницами,которые в целях экономии строились без собственного фундамента и возводилисьпрямо над фасадом церкви, над папертью, даже над погребами (церковь Успения вПароменье, 1521 г.) Вековые традиции, гибкость архитектурного мышления,практичность создали заслуженную славу псковским зодчим и позволили им вдальнейшем сделать весомый вклад в архитектуру единого Российского государства.
В «послекуликовский» периодмосковского зодчества (рубеж ХIV –ХV вв.) каменное строительство приобрело большой размах.Церкви строились не только в Москве или Коломне, но и в Звенигороде, Дмитрове,Можайске. Дошедшие до нас постройки представляют новый тип одноглавого храмабашнеобразной конструкции, поднятого на высоком цоколе; со сложным верхом,увенчанным ярусами килевидных закомар и кокошников, и вознесенным на высокомбарабане куполом, с системой лестниц, ведущих к перспективным порталам(Троицкий собор Троице – Сергиева монастыря, 1422-23 гг; Спасский собор Спасо –Андроникова монастыря в Москве, 1425 – 27 гг.)
На рубеже XV – XVI вв. начался новый этап развития каменного зодчества. Творениярусских мастеров в монументальных формах отражали крупные перемены, происходившиев жизни страны. С превращением Москвы в столицу независимого единогогосударства, формированием представления о ней как об оплоте Православиясвязано стремление поднять художественный и технический уровень московскогостроительства. Искуснейшие русскиемастера (псковичи, тверичане, ростовчане) работали здесь рядом с лучшимизодчими Европы. В результате московскоезодчество теряло региональную ограниченность и приобретало общерусскийхарактер. К концу XV в. белокаменный Кремль Дмитрия Донского (1367г.) обветшал. Для возведения новых стен и башен Кремля (1465-95 гг.) былиприглашены итальянские мастера (миланский инженер Пьетро Антонио Солари и др.).Новые кирпичные стены (протяженностью более 2 км с 18 башнями) оказались нетолько прекрасным укреплением, но и замечательным произведением искусства. В30-е годы XVI в. была возведена вторая линия каменных укреплений вМоскве – стены Китай-города (зодчий Петрок Малый), а в 1585-93 гг. – третья –Белый город (мастер Федор Конь). Своеобразным итогом развития крепостногозодчества в XVI в. стал замечательный Смоленский кремль (1595-1602 гг., зодчий Ф.Конь).
Инженерный и эстетический опыт Москвыиспользовали строители многих русских крепостей (Новгород,1490-1500 гг.; НижнийНовгород,1500-11 гг.; Тула, 1514-21 гг.; Коломна, 1525-31 гг. ).
На Соборной площади Кремля, на местеобветшавших и тесных храмов времен Ивана Калиты были возведены новые. Припостройке Успенского собора (1475-79 гг.) итальянский зодчий АристотельФиораванти, следуя образцу владимирского Успенского собора, творческисоединил наиболее характерныедревнерусские формы с ренессансным пониманием архитектурного пространства исоздал совершенно оригинальное произведение, поразившее современников«величеством, высотою, светлостью, звонкостью и пространством». Композициянового собора была взята за образец при строительстве Смоленского собораНоводевичьего монастыря в Москве (1524-25 гг.), Успенского собора вТроице-Сергиевом монастыре (1559 – 85 гг.), Софийского собора в Вологде (1568– 70 гг.) и др. В 1505 – 09 гг. итальянец Алевиз Новый построил усыпальницумосковских князей – Архангельский собор, отделав его наподобие двухэтажногопалаццо в духе итальянского Ренессанса. Столь откровенное использование вотделке храма деталей, характерных для гражданского строительства, знаменовалоусиление светских традиций в культовом зодчестве. Благовещенский собор (1484–86 гг.) и церковь Ризположения (1484 – 86 гг.), построенные русскимимастерами, гораздо более связаны с традициями псковского, владимирского ираннемосковского зодчества. Завершают ансамбль Соборной площади Грановитаяпалата (Марко Руффо (Фрязин) и Пьетро Антонио Солари, 1467 – 91 гг.), имевшаяпятисотметровый квадратный зал, перекрытый четырьмя крестовыми сводами с мощнымопорным столбом посредине; и высокий столпообразный храм – колокольня ИоанаЛествичника (Бон Фрязин, 1505 – 08 гг.), представлявшая собой башню из стройныхвосьмериков с аркадами для колоколов. Изящество постройки подчеркивали плоскиелопатки на углах и легкие карнизы.
Сложение новой общерусскойархитектуры этим не ограничилось. В 1-ой половине ХVI в. русские зодчие осуществили задачу перенесения вкаменное строительство элементов шатрового храма. Один из лучших образцов этогостиля – церковь Вознесения в селе Коломенском (1530 – 32 гг.). Это поистинерусская во всех формах постройка, порвавшая с привычным образом крестово –купольного храма. Композиция церкви складывается из четырех основных элементов:подклета, мощного четверика с выступающими притворами, образующимикрестообразный план, восьмерика и шатра с главкой. При огромной высоте площадьхрама невелика. Он создан прежде всего для обозрения снаружи как торжественныйпамятник – монумент важному событию – рождению наследника престола. Сложнаяформа двускатных кокошников, восьмигранная форма барабанов глав боковыхстолпов, необычное украшение центрального барабана полуцилиндрами, декор церквиУсекновения главы Иоана Предтечи в селе Дьякове также свидетельствуют овоздействии деревянного зодчества.
Русскими зодчими Бармой и ПостникомЯковлевым в 1554 – 61 гг. в память о взятии Казани воздвигнут на Краснойплощади собор Покрова, «что на рву». Архитектурный ансамбль церкви состоит издевяти столпообразных храмов различной высоты, в названиях которых отразилиськазанские события. Храм на Красной площади, как отмечали иностранцы, «построен, скорее, как бы для украшения, чем для молитвы». Светское начало в немпревалирует над культовым. Это высшая точка развития русского зодчества ХVI в.
Во 2-ой половине ХVI в. в культовомстроительстве появилась консервативная тенденция. Стоглавый церковный собор1551 года строго регламентировал церковное строительство. Зодчим было приказанопридерживаться канонического образца Успенского кремлевского собора, шатровыепостройки, противоречащие византийским образцам, были запрещены. В результатепоявилось на Руси множество тяжеловесных повторений кремлевского шедевра. Лишьв самом конце столетия, при Борисе Годунове, в архитектуре вновь наметилась тягак разнообразию и изяществу форм, повышенной декоративности (церковь врезиденции Бориса Годунова – селе Вяземы, 1598 – 99 гг. В целом, зодчество ХVI в. по масштабам, разнообразию и оригинальноститворческих решений принадлежит к наиболее ярким этапам в истории русскойархитектуры.
4. Живопись.
Врезультате нашествия монголо-татар художественные центры Руси переместились сюга на север, в города, избежавшие разорения (Ростов, Ярославль, Новгород иПсков., где имелось много памятников старого искусства и сохранились живыеносители культурных традиций. Эволюция живописи лучше всего прослеживается нановгородских памятниках, которых, к тому же, сохранилось больше, чем в другихгородах. На развитие монументальной живописи Новгорода оказал большое влияниевеликий византиец Феофан Грек
(30-егг. ХIVв. – после 1405 г.). В ХV в. в монументальной живописи все более усиливалосьдавление официально-церковного канона.
В ХIV – ХV вв. новгородская иконопись, в отличие от фрески, развивалась медленно.К числу ранних икон, где уже оформляются черты местного стиля, относится икона«Отечество» (кон. ХIV – нач. ХV в., ГТГ), трактующая Троицу в «новозаветном» варианте –не в виде трех ангелов, а антропоморфно, когда Бог-отец – это убеленныйсединами старец, Бог-сын – отрок, Дух Святой – голубь. В ХV в. появился новый тип двух-трехчастной иконы,воспринимающейся как историческая картина. Икона 2-й половины ХV в. «Чудо от иконыЗнамения пресвятой Богородицы» («Битва суздальцев с новгородцами»), посвященнаяпобеде новгородцев над превосходящими силами противника в 1169 г.,свидетельствует об известной свободе новгородских иконописцев, интересовавшихсяисторией не только священной, но и собственной.
По размаху и разветвленностимосковская живопись того времени не знала себе равных. Здесь уже сложиласьсамобытная художественная традиция и это позволило московским живописцамизбежать простого подражания великому мастеру Феофану Греку, ставшему на рубежеХIV- ХV вв. главнойфигурой в художественной жизни Москвы. Под его руководством проходили основныехудожественные работы: росписи церкви Успения Богородицы, Архангельского иБлаговещенского соборов Московского Кремля и др. Сохранился ряд великолепныхикон, созданных в кругу Феофана. Лучшая из них – «Богоматерь Донская» изУспенского собора Коломны с «Успением Богородицы» на обороте (ГТГ). Наиболеедостоверным творением самого Феофана в Москве считается 7 икон деисусного чинаБлаговещенского собора нач. ХV в. («Спас»,«Богоматерь», «Иоан Предтеча» и др.). Глубокая одухотворенность, выразительныйрисунок, звучный колорит придают Деисусу Благовещенского собора значение одногоиз величайших произведений мирового искусства.
Иконостас Благовещенского собора –древнейший из дошедших до нас так называемых русских высоких иконостасов. Новыйиконостас, в становлении которого, очевидно, большую роль сыграли Феофан Грек,Андрей Рублев и их товарищи, представлял собой высокую стенку из несколькихрядов икон («чинов»). В ХVI в. в композицию иконостаса вошли деревяннаярезьба, богато украшенные оклады (ризы) для икон. Так в ХIV – ХVI вв. сложилсявысокий иконостас – русское национальное явление, со своей иконографией,композицией и сложной символикой.
В искусстве А. Рублева наиболеезаметен просветленный мотив, который трактовал Страшный суд в духе русскогоисихазма – с нетрадиционным оптимизмом. Это соответствовало как общественныможиданиям (надежда на всеобщее прощение, характерная для значительной массыверующих), так и, вероятно, мироощущению самого художника-мыслителя, отчастиувидевшего, а больше предугадавшего грядущий национальный подъем Руси.«Страшный суд» Андрея Рублева и Даниила Черного не внушает чувства страха ивозмездия. Это не суд кары, а конечное торжество добра. Апофеоз справедливости,выстраданной человечеством. В рамках традиционной иконографической схемыхудожники сумели создать новое художественное явление.
Самое совершенное произведение А.Рублева – икона «Троица» (ГТГ), происходящая из Троицкого собора Троице-Сергиевамонастыря. Серьезно переосмыслив византийскую композицию, художник освободиликону от жанровых подробностей и сосредоточил все внимание на фигурах ангелов.Три ангела – это предвечный совет о послании Отцом Сына на страдание во имяспасения человечества. Изображенные Рублевым ангелы едины, но не одинаковы. Ихсогласие достигается единым ритмом, круговым движением. Круг, с древностисимволизирующий гармонию, образован позами, движениями ангелов,соотносительностью их фигур. Таким образом, Рублеву удалось решить труднейшуютворческую задачу, выразив две сложные богословские идеи о таинстве евхаристиии триединстве божества. Содержание «Троицы» не ограничивается богословскимиидеями. В ХIV в. популярность культаТроицы на Руси была связана с конкретными историческими условиями. В СвятойТроице, как нераздельной, осуждалась раздробленность и проповедоваласьсоборность, а в Троице, как неслиянной, осуждалось иноземное иго и содержалсяпризыв к освобождению.
В конце ХV в. в древнерусской живописи ведущую роль играло «рублевское»направление. Художники больше обращались к сюжетам Ветхого завета, к легендарно– историческому жанру, проявляли интерес к национальному быту, к русскимреалиям (архитектура, костюм и т. п.).
Крупнейшим художником «рублевского» направления на рубеже XV-XVI вв. был Дионисий (30-40-е гг. XVв. – ок. 1508 г.). Важнейшим среди сохранившихся творений Дионисия является цикл росписейРождественского собора Ферапонтова монастыря (1502г.). Влияние Дионисиясказывалось на всем искусстве XVI в.
Вместе с тем, в русской живописи ХVI в. появилось стремление к отвлеченному «мудрствованию»,к истолкованию, в художественных образах важнейших христианских догматов, чтоприводило к перегруженности изображения деталями, символами (иконы «ВидениеЕвлогия», «Видение Иоанна Лествичника», «Притча о слепце и хромце», ГРМ). Ноодновременно усиливалась церковная регламентация художественного творчества.Строгий церковный надзор не только над иконописью, но и над самими иконописцамивменялся специальным старостам из «нарочитых мастеров». Идеальный образ, ккоторому должен был стремиться каждый художник, обрисован в главе 43 Стоглава:«Подобает быть живописцу смиренну, кротку, благоговейну, не празднослову, несмехотворцу, не сварливу, не завистливу, не пьянице, не грабителю, не убийце;особенно хранить чистоту душевную и телесную…».
Для иконописи ХVI в. характерновозвеличивание средствами искусства официальных политических идей. Так, икона –картина «Церковь воинствующая» или «Благословенно воинство небесного царя»(сер. ХVI в., ГТГ), малонапоминает традиционный молельный образ. Это, скорее, живописный памятникказанской победе Ивана Грозного, произведение, по сути,историко-аллегорического жанра.
В ХVI в. менялся и внешний облик русской иконы. Практическиобязательной принадлежностью становится серебряный басменный, или чеканный,оклад. Чтобы подчеркнуть блеск окладов, лики часто писались намеренно темныминевыразительными красками. Те же изменения, что и в иконописи, происходили вмонументальной живописи, которая известна прежде всего по московскимпамятникам. Развитие жанра исторического портрета связано с ростом интереса кисторической тематике.
5. Прикладное искусство.
Традиционная книжная миниатюрапретерпела в ХVI в. значительные изменения в связи с заменойпергамента бумагой и введением книгопечатания. В частности, появилась гравюрана дереве – ксилография. К числу лучших гравюр ХVI в. принадлежит заставка с изображением евангелиста Лукив первой печатной книге И. Федорова – «Апостол» (1564 г.). Ученик ипоследователь первопечатника Андроник Тимофеев Невежа, работавший в московскойтипографии после отъезда учителя, во многом содействовал развитию искусствакнижной гравюры.
Значительногосовершенства достигло в ХVI в. художественное шитье. Крупные мастера этогодела работали в мастерской князей Старицких. Произведения этих мастеровхарактеризуются умело созданными композициями, прекрасным подбором цветов.Замечательные образцы их хранятся в ризнице Загорского историко-художественногомузея. К концу ХVI в. наметилось стремление украшать шитьедрагоценными камнями. Искусной вышивальщицей была Ксения Годунова, которойпринадлежит несколько вещей, вышитых на бархате.
6. Музыка и театр.
Имеется немного сведений о развитии музыки и театрального искусства в ХVI в. Тем не менеена основании некоторых данных можно судить об общем характере этих искусствтого времени. Веками существовали и развивались народная музыка и песня, тесносвязанные с эпосом. Наиболее распространенными музыкальными инструментами тоговремени были духовые деревянные инструменты – волынки, сопели, рожки, свирели,дудки; струнные – гудок, гусли, домра, балалайка; были и ударные – бубны ибряцала. Последние употреблялись главным образом в войске, где были еще трубы исурны. По-видимому, именно в ХVI в. стали складываться мелодичные лирическиепесни, возникло характерное для русской музыкальной культуры сочетаниевариантов-подголосков с основной мелодией… Народная музыкальная культураоказывала определенное влияние и на церковную музыку. Церковь была вынужденаиспользовать элементы народной музыкальной культуры с целью привлечениянародных масс к богослужениям. С ХVI в. стал распространяться колокольный звон.Вместе с тем с конца ХV в. в Россию сталипроникать и западноевропейские музыкальные инструменты – органы, клавесины иклавикорды.
Дальнейшее распространение получилв ХVIв. народный театр. Как ни боролась церковьпротив скоморохов, без них не обходились народные празднества. Большойпопулярностью пользовались медвежий цирк и кукольный театр Петрушки. Ксожалению, мы слишком мало знаем о конкретном содержании произведений народноготеатра – письменные источники выходили из среды господствующего класса,враждебно относившегося к народной культуре. Как и в областимузыкально-певческой культуры, элементы театральной культуры пыталасьиспользовать в своих интересах церковь. В богослужения вводились некоторыедейства – представления отдельных сцен из «священного писания».
7. Материальнаякультура и грамотность.
Прогресс техники происходил в средние века очень медленно. Тем не менееопределенные сдвиги в этом отношении происходили от столетия к столетию и могутбыть отмечены для каждого периода. Наиболее застойной была техникасельскохозяйственного производства: бороны, косы, серпы, грабли, двузубая сохас железными наконечниками и деревянный плуг.
Более заметно прогрессировалатехника ремесленного производства: русские мастера научились делать глубокиебуровые скважины (свыше 100 м) для добычи соли. Заметно выросла обработкаметаллов. Стали употребляться меховые молоты – «самоковы». С конца ХV в. большоеразвитие стало получать литейное дело, тесно связанное с обеспечением военныхпотребностей. В конце ХVI в. на московском Пушечном дворе отлитазнаменитая «царь – пушка» Андрея Чохова, богато украшенная различнымиорнаментами и изображениями и стоящая ныне в Московском Кремле.
Развитие денежной системыРоссийского государства обусловило совершенствование приемов чеканки монет,производившихся на специальных Денежных дворах. Потребности государственногодвора и феодальной знати стимулировали развитие ювелирного дела.
Большое развитие получили гончарноеремесло, различные виды обработки дерева. Во второй половине ХVI в. былапредпринята попытка организовать производство бумаги (бумажная мельница вМоскве).
В середине ХVI в. была создана специальная Оружейная палата,сосредоточившая хранение и производство дорогого оружия, драгоценной утвари,царских регалий и т. п. предметов.
Дальнейшее развитие получиластроительная техника, возродилось производство кирпича., стали появлятьсякаменные дома в городах.
Тогда же сложился своеобразныйрусский крестьянский костюм – понева и сарафан у женщин, косоворотка с разрезомна левой стороне у мужчин, кокошник у женщин, валенка у мужчин (головныеуборы). Шестнадцатый век был тем временем, когда оформились и укрепились многиеспецифические черты быта русской народности.
В условиях образования единогогосударства потребности в грамотных людях значительно возросли. Это былосвязано с развитием феодального хозяйства, ремесла, торговли, а в особенности –с развитием аппарата власти, международных отношений и укреплением церкви.Правительство, например, проявляло особую озабоченность тем, чтобы былиподобраны грамотные люди для новых губных учреждений (органов местногоуправления). На Стоглавом соборе 1551 г. было принято решение об открытии вдомах служителей церкви училищ по учению грамоте, но оно не было выполнено иобучение грамоте производилось по-прежнему в домашних условиях. В качествеучебных пособий служили богослужебные книги. Во второй половине столетияпоявились специальные грамматики и арифметики.
Заключение.
В ХVI в. сложилась культуравеликорусской народности, закрепившая соответствующий этнический процесс.Именно в ХVI в. началась история культуры русского народа всобственном смысле слова.
Определяя основное содержание инаправление историко-культурного процесса средневековой России, можно с полнымоснованием говорить, что эта культура уходила своими корнями в народноетворчество и имела в нем главную питательную среду своего развития. В условияхфеодального общества, крепостничества, многовековой борьбы с опустошительныминашествиями внешних врагов культура России обнаружила замечательные богатстватворческих сил народа. Эти силы питали и культуру господствующих классов,которые использовали ее в переработанном виде в своих классовых целях.
Культура народа проникнута светлымдухом оптимизма, она жизнеутверждающая по своему духу. Развитие русскойкультуры средневековья отразило свойственные этой эпохе особенности ипротиворечия. Несомненно также, что громадное влияние оказало и господстворелигиозного мировоззрения. Церковь, особенно в раннем средневековье, сыгралаопределенную роль и в распространении грамотности, и в развитии зодчества иживописи. Но в то же время церковь ревниво оберегала свои догматы и враждебноотносилась к новым явлениям в культуре, являлась тормозом в развитии наук,технических знаний, литературы, искусства. Сковывающее влияние церквипрослеживается и во взаимодействии русской культуры с культурами Запада иВостока. И тем не менее русская культура развивалась не изолированно от мировойкультуры, обогащаясь ее достижениями и внося свой вклад в ее развитие.
Культурные достижения русскогосредневековья вошли в круг непреходящих художественных ценностей нашей страны,они – часть нашего национального богатства, славы и величия нашего народа.
Литература.
1. Л.А.Кацва, А.Л.Юрганов. История России VIII – ХV вв.
М.МИРОС. «Вентана – Граф». 1997.
2. А.В. Муравьев, А.М.Сахаров. Очерки истории русской культуры IХ – ХVII вв. М. «Просвещение».1984.
3. Л.Г. Емохонова.Мировая художественная культура. М. «Академия». 1998.
4. В. М. Хачатурян.История мировых цивилизаций. М. «Дрофа». 1998.
5. Т. И. Балакина.Мировая художественная культура. М. «Книголюб». 2000.
6. К. М. Хорунженко.МХК. Структурно-логические схемы. М. «Владос». 1999.