Реферат: Художественная обработка металлов

Художественная обработка металлов

Введение.

Художественная обработка металлов известна со времен глубокой древности.Человек, встретив на своем пути золото, был очарован его красотой, пораженспособностью в любых условиях сохранять солнечный цвет и блеск, легкоподдаваться обработке; использовав эти качества металла в сочетании с гармониейлиний и форм, человек создал один из неподражаемых видов народногохудожественного творчества.

Художественная обработка металлов – искусство малых форм. Благодаря красотематериала, талант и техническое мастерство исполнителя позволили придатьизделиям изысканность, высокую художественную ценность, особую выразительность.

Вначале для художественной обработки человек использовал только золото,затем постепенно стал применять серебро и другие металлы и сплавы. Изделия,созданные мастерами, призваны служить не только в качестве украшений ипредметов быта; они способны нести в себе воспитательное начало: удовлетворятьэстетические потребности человека, формировать его художественный вкускультуру, пробуждать интерес к творчеству.

Древние умельцы из поколения в поколение бережно передавали свои знания ипрактические приемы работы, что позволило сохранить и довести до наших днейискусство декоративной и художественной обработки металлов. Новый скачек вразвитии искусства художественной обработки металлов произошел на современномэтапе с выходом закона об индивидуальной трудовой деятельности.

<img src="/cache/referats/15504/image002.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1026">

1. История развития искусства художественной обработки металлов.

Художественная обработка металлов на территории России возникла снезапамятных времен. Центрами художественной обработки металлов на Руси были вразное время Киевская Русь, Владимиро-Суздальское княжество, Новгород, Псков,Ярославль, Нижний Новгород, Кострома, Казань, Калуга, Вологда, Великий Устюг, Москва, Петербург, ряд городов Урала.

Мастера Киевской Руси славились изделиями из золота с эмалью выемчатой иперегородчатой. Для этого времени характерны такие украшения, как котлы,которые подвешивались с двух сторон к женскому головному убору, бармы –драгоценные оплечья, расписанные изображениями религиозного характера, полые серьгив виде полумесяца, гривны – шейные украшения в виде обруча, подвески изскрученных золотых нитей, бусы всевозможных видов. В декоре успешно применялисьчернь, зернь, эмаль, скань (филигрань), чеканка, резьба, позолота. Основнойорнаментации изделий – явно стилизованные растительные формы.

Подобный стиль орнаментации, но уже более точно отражающий живую природу,сохранился в ювелирных изделиях Руси XVI, XVII веков, хотя их форма, размеры,декор говорят об изменении условий жизни и быта русских людей: изделия сталидемократичнее и в значительно большей степени, чем раньше, отражали характерныечерты своего времени (значительно меньше вычурности в рисунке, лаконичнее ияснее его замысел и содержание).

<img src="/cache/referats/15504/image004.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1027">красносельскихмастеров. Примерно в те же годы внедряются механические способы обработкиметаллов: кованное серебро заменяется гладким листовым, чеканка все болееуступает место штамповке, находит применение гальваническое золочение. Этипервые предприятия и первые технические новшества по сути предопределили приходэпохи, когда труд мастера-одиночки постепенно был заменен механизированным, а вдальнейшем – промышленным производством.

Начало советского периода художественной обработки металлов относится к 1923году, когда при Наркомфине было организованоМосковское товарищество. Используя опыт и достижения мастеров предшествующихпоколений, опираясь на богатые традиции, оно создало немало изделий, получившихмировую известность, в том числе такие произведения монументального характера,как карта нашей Родины из драгоценных металлов и самоцветов, изумительный покрасоте орден Победы. На современном этапе центрами художественной обработкиметаллов в России являются: Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург, Касли,Кострома, Ростов (Ярославский), Великий Устюг, Пермь,Якутск, поселок Мстера, Красное-на-Воге,Кубачи.

2. Металлы используемые для художественной обработки.

А) Драгоценные металлы.

Золото – металл красивого желтогоцвета с сильным блеском, вязкий, мягкий, ковкий, тягучий (из одного граммазолота можно вытянуть проволоку длиной 3,5 км); химически очень стойкий. Редков чистом виде, чаще в виде сплава с другими металлами золото применяется дляизготовления всех без исключения ювелирных украшений и как материалдекоративного покрытия при золочении недрагоценных металлов. З счет введения всплавы специальных легирующих добавок получают золото белого. Желтого.Красного, зеленого, розового и даже черного и голубого цвета. Золото применяютв сочетании с платиной, серебром. Титаном. Черным деревом.

Серебро – металл блестяще –белого цвета с очень высокой отражательной способностью (95%), тягучий, ковкий,пластичный; хорошо полируется, режется. Скручивается, прокатывается в листытолщиной до 0,00025мм и вытягивается в тончайшую проволоку. Серебро устойчивона воздухе и во влажной среде.

В чистом виде серебро используется для серебрения изделий из недрагоценныхметаллов. Чаще всего серебро применяют в сплаве с медью, а также в сочетании сзолотом, эмалью, чернью.

Платина – металлсеребристо-белого цвета, мягкий и ковкий, тугоплавкий, по твердости превосходитзолото и серебро; легко поддается прокатке, штамповке, волочению.

Кроме перечисленных основных металлов используют: палладий, родий, рутений,иридий, осмий.

Б) Сплавы драгоценных металлов.

Применение драгоценных металлов в чистом виде не всегда целесообразно из-заих дороговизны, недостаточной твердости и износостойкости, поэтому чащеиспользуют сплавы этих металлов.

Серебро в составе сплава придает ему пластичность, мягкость, ковкость,понижает температуру плавления.

Медь – увеличивает твердость сплава, обусловливает ковкость, тягучесть.Пластичность, меняет цвет сплава от красного до ярко красного.

Палладий повышает температуру плавления сплава. Обеспечивает пластичность иковкость, прибавка палладия окрашивает слиток в бурый или белый цвет.

Никель придает ковкость, пластичность, твердость. Повышает литейныекачества, меняет цвет сплава на бледно-желтый.

<img src="/cache/referats/15504/image006.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1028">

Алюминий обеспечивает пластичность, ковкость, отражающую способность, повышаеткоррозийную стойкость.

Платина повышает упругость сплава и температуру его плавления, придаетсплаву белый цвет.

В) Цветные металлы.

Медь — металл характерногокрасного цвета, мягкий, пластичный, вязкий, легко поддается обработкедавлением. Медь хорошо шлифуется и полируется, но быстро теряет блеск, еезатруднительно сверлить, точить, фрезеровать. Медь чаще всего применяется длячеканки и изготовления филигранных украшений.

Кроме меди используют цинк, олово, свинец, кадмий, никель.

Г) Сплавы цветных металлов.

Бронза – сплав на основемеди, главными компонентами которого являются олово, цинк, никель, свинец,фосфор и марганец. Бронза широко применяется в художественном литье,изготовлении сувениров, юбилейных значков и медалей.

Латунь – сплав меди сцинком. Латунь легко поддается пластической деформации, обработке давлением ирезанием.

Мельхиор – пластичный ипрочный сплав меди с 20% никеля, обладает красивым серебристым цветом, легкочеканится, штампуется, режется, полируется.

Нейзильбер – сплав меди с20% цинка и 15% никеля; отличается высокой пластичностью, тягучестью икоррозионной стойкостью.

Д) Другие металлы.

Кроме перечисленных металлов используются также: чугун, сталь, титан,тантал, ниобий.

3. Декоративная обработка металлов.

Декоративная обработка металлов может осуществляться механическим способом(чеканкой, гравировкой) и нанесением защитно-декоративных покрытий(эмалированием, чернением, оксидированием, золочением, серебрением, родированием)

А) Чеканка.

<img src="/cache/referats/15504/image008.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1029">

Б) Гравирование.

Издавна гравирование считалось одним из распространенных методовдекоративной обработки металлов. Сущность процесса заключается в вырезании назаготовке определенных рисунков. Орнаментов, изображений. Вырезание производятспециальным инструментом – штихелями.

В) Эмалирование.

Искусство нанесения эмали известно со времени древнего Египта и всегдатребовало исключительного мастерства и высокой профессиональной культуры.Составы эмалей, способы их приготовления и методы их нанесения всегда держалисьв секрете.

Эмаль представляет собой легкоплавкое сложное стекло сложного состава,предназначенное для наплавления на металл. Цвет эмалей – самый разнообразный идостигается за счет введения в сплав соответствующих красителей. Различаютэмали холодные и горячие, прозрачные и непрозрачные.

Г) Чернение.

<img src="/cache/referats/15504/image010.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1030">

Д) Другие способы обработки.

Оксидирование – предназначено для защиты от потускнения. Сущность процессазаключается в нанесении на поверхность изделия химически стойкой защитнойпленки.

Процесс гальванического покрытия – представляет собой осаждение одногометалла на другой в среде электролита. Цель таких покрытий – придать изделиямопределенный декоративный вид, повысить их механические характеристики.

Техника филиграни.

В художественной обработке металлов особое место занимает техника филиграниили скани (от древнерусского скать – свивать),которая состоит в образовании сложных кружевных узоров из разной длины отрезковтонкой проволоки, гладкой или крученой, круглой или плоской. Элементыфилигранного узора бывают самыми разнообразными: в виде, веревочки, шнурка,плетения, елочки, дорожки, глади и т.д. В единое целое элементы филигранисоединяются при помощи пайки. Часто филигрань сочетают с зернью, представляющейсобой металлические мелкие шарики, которые напаивают в заранее подготовленныеячейки. Зернь создает эффектную фактуру, игру светотени, благодаря чему изделияприобретают особо нарядный, изысканный вид.

Материалами для филигранных изделий служат сплавы золота, серебра, платины,медь, латунь, мельхиор, нейзильбер. Нередко филигрань сочетается с эмалью (втом числе финифтью), гравировкой, чеканкой.

Различают филигрань ажурную и фоновую или напайную. Ажурная филигрань – этосвоеобразный кружевной узор с насквозь просматривающимся рисунком. Филигрань,напаянная на специально подготовленный фон, сплошной (глухая филигрань) илифилигранный (ажурный), называется фоновой. И ажурная, и фоновая филиграньбывает плоской и объемной.

Каслинское художественное литье.

Уникальное искусство старинного художественного литья из чугуна возникло наГорнозаводском Урале в середине XVIII века. В 1747 г. на берегу озера Касли былоснован небольшой чугуноплавильный и железоделательный завод. В 1752 г. первыйвладелец завода купец Яков Коробков продал его Никите Демидову, которыйгордился своим заводом и заботился о его развитии. Каслинскийчугун, выплавляемый на древесном угле, был великолепен: пластичный, податливый,свободно заполняющий любую сложнейшую форму.

Рукотворное искусство формовщиков и чеканщиков принесли заводу широкуюизвестность и признание. Творческое начало, заложенное в натуре русскогочеловека, побуждало каслинских литейщиков создаватьфигурные изделия, сначала простые — посуду, затем более сложные — детскиеигрушки, фигурки лесных зверей. Первые художественные изделия из чугуна отлил вначале XIX века литейщик Никита Тепляков.

Постепенно на заводе сформировались целые династии потомственных каслинцев — литейщиков, формовщиков, чеканщиков, которые кначалу XIX века практически могли воспроизвести в чугуне любую, самуюпричудливую форму.

Каслинское литье — это своеобразный сложный синтезпрофессионального искусства и народного творчества, искусства промышленного иуникального. Бронзовую модель — создание скульптора-профессионала — формовщикии чеканщики переводят в чугун, отделывают, добиваясь высокого художественногосовершенства, сохраняя все особенности пластического языка и творческойиндивидуальности автора. Эти каслинские, в основномнародные мастера, по сути дела настоящие соавторы скульптора-профессионала,сумели довести чугунное литье до высокого художественного совершенства,обогащая технологические процессы новыми находками, внося в них артистизм ивдохновение.

Ровный, чуть поблескивающий на выступах, бархатистый и глубокий в тенях,классический черный цвет каслинского чугунного литьяпридает ему необычайную художественную законченность и выразительность, делаячеткими пластические объемы, подчеркивая хрупкость и изящество узорных отливок.

К 60-м годам прошлого века завод выпускал огромное количество поразительныхпо своему разнообразию изделий: архитектурное литье (решетки, надгробия,памятники), станковую скульптуру (портреты, многофигурные композиции), такназываемое «кабинетное литье» (полочки, шкатулки, рамочки, письменныеприборы, декоративные тарелки и т.п.). В каталоге 1913 г. в Санкт-Петербургезначится до 750 наименований изделий.

В фондовом собрании музея хорошо представлены образцы утилитарного литья — рамочки для фотографий, подчасники, письменныеприборы, отличающиеся высоким художественным качеством.

На протяжении всего прошлого века каслинскоечугунное литье было тесно связано с русской реалистической скульптурой.Петербургские и московские скульпторы-профессионалы создавали модели для Каслей. Произведения талантливейших скульпторов М.Канаева, П.Клодта, Н.Баха, Е.Лансере, А.Обера, Н.Либериха, отлитые в чугуне, оказали решающее влияние наформирование пластических принципов и специфического круга сюжетов Каслинского художественного литья, важное место в которомпринадлежит анималистической скульптуре.

Петр Клодт, прославленный мастер монументальнойскульптуры, автор знаменитых конных групп на Аничковоммосту в Санкт-Петербурге, сказал новое слово и в области малой станковойпластики. Его произведения отливались в Каслях напротяжении десятков лет и стали классическими образцами каслинскоголитья вплоть до наших дней. На заводе были отлиты более двадцати произведений П.Клодта. В собрании музея имеется скульптурная группа, модельюдля которой послужила знаменитая композиция П.Клодта«Лошадь с жеребенком», выполненная скульптором в 1840 году и идеальнодемонстрирующая художественные возможности чугуна, позволяющего с ювелирнойточностью передавать все детали форм.

Выдающийся мастер скульптуры малых форм, мастер жанрово-бытовой пластики сее повествовательностью, тщательной проработкой фактуры, Евгений Лансере также оказал огромное влияние на сложение стиля,круга тем и образов каслинского литья. В собраниемузея входит его прославленное произведение, известное в нескольких вариантах«Прощание казака с казачкой», выполненное скульптором в 1878 г.,поразительное по композиционной слаженности, свежести и оригинальности решения.

Скульптурную группу «Лев Толстой на пашне» из фондов музея можнопредположительно отнести к малой бытовой пластике Е.Лансере:эта композиция очень близка по стилю и всем деталям его известному произведению1877 г. «Конец борозды».

В коллекции Каслинского литья музея хранятсяпроизведения известного отечественного скульптора Н.Либериха,лучшее из которых «Крестьянка на лошади», замечательное повыразительности силуэта, точности строгой пластики и естественности движений.

Работы выдающихся русских и зарубежных скульпторов, отлитые в Каслях, получили самую широкую популярность в России иЕвропе, например, статуэтка французского художника Готье«Дон Кихот», которая также входит в нашу коллекцию.

Казаковское предприятие художественных металоизделий.

Долгое время в Нижегородской области, богатой народными промыслами, не былоне одного ювелирного. Медные посеребренные поделки, бубенчики, пуговицы, пряжи,крестики производили в селе Безводном на Волге, но техника но техникаизготовления была трудоемкой. В то же время древнюю технику финифти освоили в Понетаевском монастыре. Заслуга возрождения техникифилиграни в Нижегородской области принадлежит выпускницы Красносельскойпрофтехшколы О.И.Таракановой. В 1939 году в селе Казаково, одном из центров Павловского металического районаНижегородской области на базе артели создается первое производство филигранныхизделий. Уже в 1950гг в продукции предприятия филигрань занимает первое место.В 1960-1970 гг в сотрудничестве со специалистамиНаучно-исследовательского института художественных промыслов мастерапредприятия разработали широкий ассортимент филигранных изделий, включавших наряду с ювелирными украшениями такие бытовые предметы, как подстаканники, конфетницы, вазочки и др. Филигранная техника казаковцев обрела стилистическую определенность, онаотличается богатством и свреобразием орнаментальныхмотивов, среди которых преобладают узоры сложных очертаний, они создают четкочитающийся изящный орнамент. Характерным элементом казаковскойфилиграни является, так называемая ,*завивка*, моточек уплощенной проволоки,витки которой образуют эффектные сочетания прозрачных просветоаи глухих уплотнений.

В более крупных изделиях плоскость ажурного узора нередко членитсязигзагообразными полосками скани, образующими четкий геометрический узор.Изделия казаковских мастеров экспонируются наВсероссийских выставках и отмеченны многиминаградами.

В этом разделе музея, кроме филиграни, так же представлены образцыизделий, сделанных в технике холодной и горячей эмали, их объединяет сходнаятехника производства. Из уплощенной медной проволоки скани скручиваютсяэлементы орнамента геометрической или растительной формы, затем все этоприклеивается или припаивается на медной, золотой, серебряной и, в редкихслучаях, латунной основе фоне.

В случае с горячей эмалью процесс продолжается, на подготовленный фоннакладывается эмаль легкоплавкое стекло и обжигается в печах при высокихтемпературах.

7. Другие предприятия художественной обработки металла

“Севернаячернь”

“Павловский завод им. Кирова”

“Возрождение”

Декоративная роспись на металле

«Метальнаялавка»

"Жестовская фабрика декоративных изделий"

А) «Северная чернь»

Уникальный народный художественный промысел изготовления серебряных изделийвозник в городе Великий Устюг во второй половине XVIIвека. Долгие годы секреты мастерства передавались по наследству.

Лишь в конце 80-х годов прошлого столетия знаменитый устюжский мастер М. И. Кошков раскрыл тайны своего искусства племяннику М. П. Чиркову, который в 1934 году передал секрет черневогосплава промысловой артели. Позже на базе артели был создан завод «Севернаячернь». Умельцы завода «Северная чернь» берегут и развиваюттрадиции древнего мастерства, создают подлинные шедевры ювелирного искусства.Безупречная форма, строгость и изящество черневого рисунка в сочетании сзолотым декоративным покрытием делают устюжские украшения и предметы сервировкистола благородно нарядными.

Разнообразный ассортимент завода «Северная чернь» постояннопополняется новыми образцами. Они отличаются простотой и лаконичностью формы,строгим силуэтом и филигранностью отделки. На каждый предмет мастера наносятсложный черневой рисунок с разгравировкой и узоры,заимствованные из древнерусской графики. В сюжетах используются народные,былинно-сказочные мотивы, национальные и цветочные орнаменты.

Серебряные черневые изделия, изготовленные специалистами Великого Устюга, удостаивались высоких наград на выставках в Москве,Лондоне, Париже и других городах мира.

Б) «Павловский завод им. Кирова»

Предприятие создано в 1994 году и является специализированным производствомРоссии по выпуску столовых приборов из нержавеющей стали — ложек, вилок, ножейи буфетных принадлежностей с художественной росписью и чеканкой, декоративнымпокрытием «под золото».

Мастера промысла бережно относятся к традициям художественной обработкиметалла, зародившимся в Павлово-на-Оке в XVI веке.

Художественные изделия изящных форм, выполненные из стали высокого качества,неоднократно экспонировались на отечественных и международных выставках и ярмарках.

В) «Возрождение»

АО «Возрождение», созданное в 1991 году, восстанавливаетутраченные традиционные техники и технологии тульских художественных ремесел,обучает талантливую молодежь секретам мастерства в школе, организованной приакционерном обществе.

Мастерами промысла возрождены технологии глубокой и тонкой гравировки,золочения, огранки стали “под алмаз”, изготовления изделий из дамасской стали,прославивших тульских оружейников. При изготовлении и художественной отделкеохотничьего оружия используются благородные металлы.

Промысел выпускает высокохудожественные комплекты охотничьего оружия вавторском исполнении (в комплект входят футляр, ружье, нож, шомпол).Возглавляет эту работу мастер с мировым именем И. В. Щербино.

Произведения промысла пользуются неизменным успехом на специализированныхотечественных и международных выставках-ярмарках.

Г) «Метальнаялавка»

Нижний Тагил, отметивший 275-летие со дня основания, является родинойпромысла лакирования и росписи металлических подносов, столиков, шкатулок,кувшинов. Во многом утраченные традиции старых уральских умельцев, оживлявшихметалл своей росписью, успешно пытается восстановить новое поколение мастеров.

ТОО «Метальная лавка» создано в 1993 году на базе артели«Металлист», существовавшей с 1931 года. Предприятие выпускаетметаллические подносы с декоративной ручной росписью.

Изделия промысла знамениты искусно выполненными небольшими букетами изрозеток цветов и листьев, необычным фоном — цветным или «подчерепашку», «под малахит», особой росписью масляными красками сярким цветным подмалевком цветочных форм и моделированием их цветными ибелильными разживками, а также «золотыми»орнаментами.

Уральские подносы неоднократно экспонировались на отечественных имеждународных выставках, удостаивались дипломов и медалей. Лучшие образцыхранятся в крупных музеях страны.

Д) "Жестовская фабрика декоративных изделий"

Жостово Мытищинскогорайона Московской области — центр прославленного русского художественногопромысла, возникшего в 1825 году на основе производства лаковых изделий изпапье-маше и лакированных железных подносов с сюжетной и цветочной росписью.

Обаяние искусства Жостова — в искренности инепосредственности содержания, выразительности художественных приемов. Для жостовских мастеров характерно умение находить удачноецветовое решение и точные средства декоративного языка для отображения природы,успешно сочетать отдельные детали живописи друг с другом и роспись подноса сего формой.

В качестве сюжетов мастера используют натюрморты, пейзажи, образы сказочныхперсонажей и, конечно, русской тройки. Однако визитной карточкой жостовской росписи остается букет. Реально существующие ирожденные фантазией художника цветы собираются в букеты или располагаютсявенками и гирляндами на черном лаковом, цветном металлизированном илиперламутровом фоне. Роспись создается как блестящая импровизация на цветочныемотивы, поэтому повтор или стандартизация исключаются.

На промысле работают потомственные мастера, семейные династии, есть своиформы обучения преемственности художественного ремесла.

Указом Президента Российской Федерации от 6 ноября 1993 года промыселвключен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследиянародов Российской Федерации.

Заключение.

Искусство художественной обработки металлов прошло длительный путь развитияи, опираясь на традиции и знания великих мастеров, продолжает ражвиваться в современнйх условиях.Мастерами художественной обработки металловсозданы создано множество произведений вошедших в духовную сокровищницучеловечества, в его культуру. В этих произведениях наиболее сильно и ярковыражено мировоззрение той или иной эпохи, понимания людьми красоты.

Приложение 1. Художественное Каслинское литье

еще рефераты
Еще работы по искусству