Реферат: Наскальное искусство

Доклад

по

культуралогии

на тему

Наскальноеискусство

<img src="/cache/referats/10015/image002.gif" v:shapes="_x0000_i1025">

выполнен:

 Григоряном Андреем Григоровичем

Открытие палеолитического искусства,представленного главным образом наскальными рисунками в Западной Европе, в своёвремя явилось настоящей сенсацией. Тогда в середине XIX века, не зналиискусства старше древнеегипетского или кельтского, поэтому предполагалось, чтолюбые предшествующие формы, которые ещё могут быть открыты, будут неизбежногораздо более примитивными. Нелегко было поверить в то, что в глубине веков — от десяти до тридцати тысяч лет назад — в Европе существовало искусство,достойное восхищения. Рисунки, гравюры, разнообразные статуэтки свидетельствуюто том, первобытные охотники были не такими примитивными, какими они представлялисьранее. Эти современники мамонтов и шерстистых носорогов поднялись на такойхудожественный уровень, который оставался недостижимым для последующихпоколений людей в течение многих тысячелетий.

Первые рисунки были открыти свыше 120лет тому назад, но только в начале нашего века они были осмыслены какотносящиеся к палеолитической эпохе.

В историю искусства навсегда вошло имяМарселино де Саутуолы, первооткрывателя настенных рисунков в пещере Альтамира,называемой “Сикстинской капеллой первобытного искусства”. Саутуола исследовалпещеры, находящиеся в окрестности того места, где он жил. Альтамиру он впервыепосетил в 1875 году. Затем, ознакомившись в Париже с богатым собранием гравюрна костях с зооморфными изображениями и орнаментацией, он решил ещё разосмотреть пещеру. В 1879 году его девятилетняя дочь обнаружила на низкомпотолке бокового грота удивительные рисунки. Год спустя, в 1880 году, преодолевсвои сомнения, Саутуола выступил с публичным заявлением о том, что рисункиявляются художественным созданием палеолитического человека. Эту точку зренияон отстаивал до конца своих дней. Дело в том, что дерзкое утверждение Саутуолывызвало согласное возмущение всех крупнейших учёных того времени. Не возможнобыло поверить, что человек каменного века обладал столь развитым искусством,свидетельствующим о высокой культуре и талантливости первобытных людей. НоАльтамира доказала, что человеческий гений был свойственен уже охотникам намамонтов и что, следовательно, он не зависит прямопропорционально от уровня техническойцивилизации. Это утверждение прозвучало как гром среди ясного неба, оно былостоль неожиданным, что учёный мир даже обвинил Саутуолу в подделке. Быловысказано подозрение, что автором рисунков мог быть один французский художник,друг Саутуолы, гостивший у него в момент открытия. В 1881 году в Альтамиру былпослан французский палеонтолог Арле, который должен был на месте произвестиэкспертизу изображений. Его заключение было беспощадным: рисунки, якобы, имеютновейшее происхождение и могли быть исполнены в период между открытием пещеры ипервым сообщением Саутуолы. Результаты “экспертизы” укрепили скептическоеотношение к Альтамире со стороны виднейших палеоисториков, и альтамирскиерисунки без изучения и доказательств были осуждены как подделка.

Но открытие настенных изображений впещерах Европы множились. В 1878 году Широн сообщил о находке гравюр в пещереШабо, Франция, и представил их фотографии, но это сообщение осталосьнезамеченным. В 1895 году Ривьер открыл изображение на стенах пещеры Ла Мут воФранции и предположил их палеолитический возраст, но и его заявление не вызвалоничего кроме насмешек. В 1987 году была открыта пещера Марсула, и хотя ранееона была неизвестна, и следовательно, не могла посещаться людьми, в ней такжебыли обнаружены рисунки.

Одновременно всё больше множилосьрисунков, гравюр, различных скульптур и орнаментированных предметов, залегавшихпрямо в культурном слое. Это заставило многих скептиков пересмотреть свою точкузрения. Палеонтолог Арле, который первый раз проводил экспертизу в Альтамире,снова посетил эту пещеру, отрёкся от своих предыдущих предположений иустановил, что находящиеся там изображения являются подлинными. К сожалению,Саутуола не дожил до дня своего торжества. В последующие годы стали появлятьсяновые сообщения об открытии пещерных рисунков в Испании, Франции, а также вРоссии на Урале. Из крупных открытий палеонтологического искусства за последниесорок лет следует привести пещеры Ляско(1940), Руффиньяк(1956), ДельРомито(1961), а также Капову пещеру на южном Урале(1959) и Хоит-ЦэнкерАгуй(1972) в западной Монголии.

Характерпалеолитического

 искусства — размещение

 рисунков и гравюр

Наскальные рисунки чаще всего помещеныв доступных местах, на высоте 1,5-2 метра. Они встречаются как на потолкахпещер, так и вертикальных стенах. Случается находить их и в трудно доступныхместах, в исключительных случаях даже там, куда художник наверняка не могдотянуться без посторонней помощи или без специальной конструкции. Известны ирисунки, помещённые на потолке, на столь низко нависающим над гротом илипещерным туннелем, что невозможно обозреть всё изображение сразу, как этопринято делать сегодня. Но для первобытного художника общий эстетический эффектне был задачей первого порядка. Желая во что бы то ни стало поместитьизображение выше того уровня, который был достижим при естественныхвозможностях, художник должен был прибегнуть к помощи простейшей лесенки илиприваленного к скале камня.

Манераисполнения

и

перспектива

Рисунки и гравюры на стенах часто различаютсяпо манере исполнения. Взаимные пропорции отдельных изображаемых животных обычноне соблюдаются. Среди таких зверей, как горный козёл, лев и т.д., в такую жевеличину рисовались мамонты и бизоны. В пещере Ляско, например, огромный туризображён рядом с крошечной лошадью. В Кап Бланк между ногами одной из лошадейвытесан бизон ничтожных размеров. Часто в одном месте гравюры произвольнонакладываются одна на другую. Поскольку не соблюдались пропорции междувеличиной отдельных животных, постольку они не могли быть изображены по законамперспективы. Наше пространственное видение мира требует, чтобы более удалённоеживотное было на картине соответственно меньших размеров, чем более близкое, нопалеолитический художник, не утруждая себя подобными “деталями”, скорее всегописал каждую фигуру отдельно. Его перспективное видение (а вернее, полноеотсутствие такового) проявляется в изображении каждого объекта. На гравюрегорного козла из Эббу полностью отсутствует перспектива в передаче рогов: обарога изображены не фронтально, а сбоку, причём один рог противопоставлендругому. Художник пытался передать глубину пространства, изобразив передниеноги животного скрещенными, как бы желая этим сказать, что одна нога впереди, адругая сзади.

При первом знакомстве с палеолитическимискусством сразу бросается в глаза частая суперпозиция изображений и отсутствиекомпозиции. Однако некоторые образы и группы столь впечатляющи, что нельзяудержаться от мысли о том, что первобытный художник задумал и написал их какнечто цельное. Даже если пространственная или плоскостная концепция исуществовала в палеолитическим искусстве, она кардинально отличалась от нашихсегодняшних представлений.

Существенные отличия отмечаются и впоследовательности выполнения отдельных частей тела. В понимании европейцачеловеческое или звериное тело — это система, складывающаяся из частейнеодинаковой значимости, у художники же каменного века предпочитают другойпорядок. В некоторых пещерах археологами были обнаружены изображения, накоторых не хватает именно головы, как второстепенной детали.

Обычны для палеолитического искусства итакие рисунки и гравюры, на которых изображено не только то, что художник виделв реальности, но и то, что он знал об изображаемом предмете. Так, у мамонта изпещеры Пиндаль на севере Испании сердечная область обозначена красным цветом.На гравированной рыбе из Абри дю Пуассон изображены её внутренности.

Движениев

наскальномискусстве

При более подробном рассмотрениипамятников палеолитического искусства мы с удивлением обнаружим, чтопервобытный человек изображал движение гораздо чаще, чем это может показатьсяна первый взгляд. На древнейших рисунках и гравюрах движение выражают положениеног, наклон тела или поворот головы. Неподвижных фигур почти нет. Нехитрые контурыживотного со скрещивающимися ногами дают нам пример такого движения. Почти вовсех случаях, когда палеолитический художник старался передать четыреконечности животных, он видел их в движении. В пещере Пеш-Мерль был обнаруженрисунок бегущего большерогого оленя, выполненный пальцем на глине, отложившейсяна стенах пещеры. Стремительный бег оленя здесь передан вытянутыми ногамиживотного. Точно так же можно увидеть галоп лошади изображённой на рисунке,обнаруженном в пещере Фон де Гом. Совершенно отчётливо создаётся картина прыжкана изображении лошади, найденном в Абри де Монтастрюк. Передние ноги, согнутыев коленях, прижаты к поднятому на дыбы туловищу, а голова, шея и круп вытянутыпараллельно задним ногам, изготовившимся к толчку.

Из многочисленных примеров вытекает,что передача движения была сравнительно обычным делом для палеолитическогохудожника.

Техникапалеолитического

искусства

Для выполнения большинства известныхскальных гравюр, особенно с глубоким прорезом, художник должен был пользоватьсягрубыми режущими инструментами. Такие крупные каменные резцы были найдены настоянке Ле Рок де Сер и не оставляют сомнений относительно техники этой работы.Для гравюр среднего и позднего палеолита типична более тонкая проработка. Ихконтуры переданы, как правило, несколькими неглубокими линиями. В такой жетехнике выполнены гравюры, комбинированные с росписью и гравюры на кости,бивнях, рогах или каменных плитках. Некоторые детали часто заштрихованы,например грива, шерсть на брюхе животного и т.д. По возрасту эта техника,видимо, моложе простой контурной гравировки; она пользуется методами, присущимискорее графическому рисунку, чем гравюре или скульптуре. Реже встречаютсяизображения, выгравированные пальцем или палкой на глине, чаще всего на полу пещеры.Но большинство из них не сохранилось до нашего времени потому, что они менеестойкие, чем гравюры на скальной породе. Люботны также две фигурки бизонов изпещеры Тюк д’Одубер. Человек не воспользовался пластическими свойствами глины,он не моделировал бизонов, но всю скульптуру выполнил в той же технике, котораяприменяется при работе по камню.

Одной из самых простых и легковыполнимых техник является гравировка пальцем или палкой на глине или рисунокна скальной стене пальцем, покрытым цветной глиной. Эту технику считают самойстарой. Иногда эти завитки и линии своей бессистемностью напоминают неумелыекаракули ребёнка, в других случаях мы видим чёткое изображение — например, рыбуили бизона, умело выгравированное каким-то острым предметом на полу с глинистымнаносом. В монументальном наскальном искусстве иногда встречаетсякомбинированная техника росписи и гравюры.

Для гравюр, так же, часто применялисьразличные минеральные красители. Жёлтая, красная и коричневые краскиприготовлялись обычно из охры, чёрная и тёмнобурая — из окиси марганца. Белаякраска вырабатывалась из каолина, различные оттенки жёлто-красного цвета — излемонита и гемотита, древесный уголь давал чернь. Вяжущим веществом вбольшинстве случаев была вода, реже жир. Известны отдельные находки посудыиз-под красок. Не исключено, что красная краска использовалась тогда дляраскрашивания тела в ритуальных целях. В позднепалеолитических слоях былиобнаружены и запасы порошковых красителей или комки красителей, которыеиспользовались наподобие карандашей.

Тематика

палеолитическогоискусства

Некоторые изображения животных стольсовершенны, что отдельные учёные пытаются определить по ним не только вид, но иподвид животного. Весьма многочисленны в палеолите рисунки и гравюры лошадей.До настоящего времени был достоверно установлен рисунок осла из пещеры Ляско.Но излюбленным сюжетом палеолитического искусства являются бизоны. Также былинайдены многочисленные изображения диких туров, мамонтов и носорогов. Режевстречается изображение северного оленя. К числу уникальных мотивов относятсярыбы, змеи, некоторые виды птиц и насекомых, а также растительные мотивы.

еще рефераты
Еще работы по искусству