Реферат: Начальный этап обучения игры на аккордеоне
I. Введение.
II. Первые занятия с начинающими детьми.
a) Наглядно-демонстрационные
b) Теоретические
c) Практические(Посадка, постановка инструмента)
III. Постановкарук
a) Особенности постановки правой рукиb) Особенности постановки левой руки
IV. Начальныеисполнительские навыки
a) Начальныеприемы владения мехом
b) Первыеупражнения для правой руки
c) Первыеупражнения для левой руки на готовой системе
d) Знакомствосо штрихами
V. Выбор репертуара для начинающего
VI. Заключение.
I.Введение
Стоитзаметить, что именно на первых уроках у ребенка можно пробудить интерес кмузыке, инструменту или же уничтожить его навсегда.
Большоезначение в формировании исполнительских навыков учащихся имеет начальный периодобучения, поскольку именно на этом этапе закладываются основные навыки, в частностипостановочные моменты, технологические приемы и т. д. От вышеперечисленногонапрямую зависит последующее развитие ученика. Рассмотрим подробнее — с чего жеследует начинать первые занятия в классе аккордеона.
II. Первые занятияс начинающимиНаглядно-демонстрационныеПервоезанятие целесообразно начинать со знакомства ученика с инструментом, еговозможностями.
Дляэтого педагог должен сам владеть инструментом и уметь исполнить несколькоизвестных произведений, различных по характеру и доступных восприятию ученика.
Играяребенку на инструменте, преподаватель решает сразу несколько первоначальныхпедагогических задач, во-первых приобщает ученика к музыке. (учит слушатьмузыку, прививает любовь к музыке), во-вторых используя принцип наглядности, пробуждаету ученика интерес к инструменту, желанию учиться исполнительству на инструментеи в третьих постепенно вводит ученика в учебный процесс.
ТеоретическиеПослепрослушивания ребенком музыкального произведения попросить определить, какаязвучала музыка: грустная или веселая, медленная или быстрая. Тем самым ученик вдальнейшем начинает более внимательно слушать музыку, учась при этом определятьхарактер и темп.
Анализируяс учеником тот или иной музыкальный материал, преподаватель тем самым развиваету него музыкальные и слуховые способности.
Учитывая психологию маленького ребенка, желание сразу же сесть за аккордеон иначать играть на нем, преподаватель должен предоставить такую возможностьученику на первом занятии, образно выражаясь, дать попробовать свои силы.
Первые 2-3 урока не стоит начинать изучение музыкальной грамоты, лучшеуделить внимание постановочным моментам: посадке, постановке инструмента,положению рук на правой и левой клавиатурах.
Практические(Посадка, постановка инструмента)
Первое, на что должен обратить внимание преподаватель, вводя ученика внепосредственный контакт с инструментом, это положение корпуса учащегося иположение аккордеона. Можно выделить два вида посадки :
1. Расположение аккордеона,при котором гриф правой клавиатуры упирается в правое бедро.
2. Расположение аккордеона,при котором гриф правой клавиатуры находится на правом бедре, аккордеон смещенвправо и стоит ровно без наклона в правую сторону.
Болееудобным для исполнителей и более рациональным, как показывает практика,является первый вид посадки. Вообще, основным критерием при осуществлении тогоили иного вида посадки является физическое удобство учащегося, безвредность дляего здоровья осанка. Удобство не должно идти вразрез с основными правилами. Онодолжно сочетаться с ними.
- Итак, учащийся 6-8 летнего возраста должен садиться приблизительно на 1/3стула. Это связано с конституцией, которой обладает ребенок в 6-8 лет. Еслиучащийся садится глубже, то теряет упор ногами в пол подставку.
Бедро должно образовывать с голенью угол, равный примерно 90 градусов и приэтом должно быть параллельно относительно полу. Для достижения этого критерияпреподаватель обязан использовать либо подставку, либо специальный уменьшенный повысоте стул.
Этоусловие является, пожалуй, единственным из всех остальных, которые можновыполнить полностью.
Почему же остальные компоненты посадки нельзя исполнить до конца, как этопредписывают правила?
Дело все в том, что в 6-8 летнем возрасте, в большинстве случаев рост учащихсяоказывается недостаточно высоким даже для самой маленькой модели аккордеона«Юность». В этой ситуации преподаватель сталкивается с большими трудностями.Известно, что в возрасте 6-8 лет у учащихся слуховая память и тактильныеощущения не развиты, поэтому контролировать положение руки на правой клавиатуревначале легче зрением. При правильной постановке аккордеона нижняя сторонакорпуса инструмента всей поверхностью стоит на левом бедре зрительный контрольучащегося над положением правой руки затруднен или невозможен, а это создаетдополнительные трудности. Конечно, возможен вариант немного наклонить инструмент,подать нижнюю часть корпуса немного вперед ближе к колену. Это позволит на первыхпорах видеть правую клавиатуру. Но такой посадкой нельзя злоупотреблять долгоевремя, т.к. в ней имеется много недостатков. Наиболее очевидные из них:влияние на осанку учащегося, появление тенденции к сутулости, т.к. при такомположении аккордеон может виснуть на плечах учащегося, соответственно тянутьвниз.
— Касание корпуса инструмента левого плечевого сустава ученика, что затрудняетдвижение меха.
- Положение под наклономгрифа правой клавиатуры мешает исполнить такой технический элемент, какподкладывание.
— Гриф аккордеона должен упираться в правое бедро.
Если гриф окажется слишкомнизко, то при игре на верхних клавишах у учащегося возникнут проблемы, которыебудут связаны с неудобством, исходящим от неправильного положения правой руки.
Левая нога должна находитьсяпод правой частью корпуса аккордеона и 1/2 меха. Угол, который образуют ноги,должен быть не очень маленьким но и не очень большим, это зависит от размеровинструмента, их соотношения с конституцией учащегося. К примеру, у аккордеона«Юность», с которым чаще всего приходится работать, очень широкий гриф, аследовательно длинные клавиши. Таким образом, если мы за ось симметрии примемкорпус учащегося и относительно нее правильно сбалансировано расположиминструмент, то увидим, что гриф слишком сильно подан в правую сторону, апоставленная на клавиатуру рука очень сильно изогнута в лучезапястном суставе,что затрудняет передвижение по клавиатуре, а также работу пальцев. Естественно,что постановка руки при таком положении инструмента неверна. Приходится смещатьаккордеон по отношению оси симметрии в левую сторону. В этом случае, леваячасть корпуса инструмента начинает перевешивать.
Достигнутьбаланса можно лишь, если угол, образованный бедрами, будет не менее 45. Еслибедра будут разведены слишком широко, то это затруднит движение меха на разжим,т.к. левая нога окажется за баринами под левой частью корпуса.
- Размер плечевых ремней.
Подгоняя ремни, преподавательдолжен в первую очередь принимать во внимание удобство и комфортное состояние,которое должен чувствовать ученик за инструментом. Нужно учитывать тот факт,что в положении сидя, ремни выполняют роль фиксаторов аккордеон вовсе не долженвисеть на них, т. е. не дают инструменту сдвигаться в левую сторону придвижении меха на разжим и в правую сторону при движении меха на сжим. Различиев размере левого и правого ремня зависит от положения инструмента. Например,если аккордеон больше смещен влево, то левый ремень будет значительно меньшеправого.
Ремнине должны быть слишком туго затянуты, т.к. в этом случае аккордеон будет давитьучащемуся на грудную клетку. При длинных ремнях инструмент будет сильно уходитьвлево при разжиме меха и вправо при сжиме., а также может съезжать на колени,что нежелательно. Оптимальным вариантом является такая подгонка ремней, при которойинструмент имеет устойчивое положение при ведении меха, а ремни не врезаются ине сваливаются с плеч.
III.Постановка рук
Особенностипостановки правой руки.
Вырабатываяправильную постановку правой руки на клавиатуре, преподаватель должен добиться,чтобы учащийся умел расслаблять руку. Для этого можно попросить ученикаопустить руку вниз, расслабить при этом все мышцы, а затем приподнять вверх,сгибая в локтевом суставе, задействовав при этом только мышцы плеча, сохраниврасслабленными предплечье и кисть. В таком естественном положении кистьподносится к клавиатуре.
Предплечье и кисть должныобразовывать единое целое, допустим лишь незначительный сгиб в лучезапястномсуставе. Ладонь должна быть расположена параллельно по отношению к клавиатуре.Обычно учащиеся допускают ошибку, наклоняя ладонь в сторону 5-го или, реже,1-го пальцев. Преподаватель должен сразу исправить учащегося, чтобы вдальнейшем избежать проблемы, связанные с туше.
Пальцы при игре находятсяв естественном положении, округлены и касаются клавиш частью между подушечкамии ногтями. Первый палец касается клавиши боковой частью около ногтя.
Особенностипостановки левой руки.
При постановке левойруки, в первую очередь следует подогнать ремень, предназначенный для разведениямеха. Он не должен быть слишком свободен, т.к. в этом случае учащийся при игрена разжим может не доставать вспомогательный и основной ряды. Если же ремень будетсильно прижимать руку к корпусу, то в этом случае будет затруднено передвижениеруки вверх и вниз по левой клавиатуре.
Распространеннойошибкой является желание учащегося слишком выдвинуть левую руку вперед. В этомслучае ему будет трудно доставать пальцами 3, 4 и 5 ряды, а так же выполнятьдвижение меха на сжим, т.к. теряется точка опоры, которой является приправильном положении задняя часть ладони (перед лучезапястным суставом). Еслиже учащийся убирает кисть за ремень, то он не достанет 1 (вспомогательного) и 2 (основного) ряда. Оптимальным считается такое положение кисти, при которомтретий палец дотягивается до вспомогательного ряда, а ремень прикрываетлучезапястный сустав.
Пальцы так же как и вправой руке должны быть округлены. Касание кнопок – аналогично правойклавиатуры. 1 палец не должен быть оттянут назад и располагаться на боковойкрышке левой части корпуса, а находиться вместе с остальными около кнопок.
IV.Начальные исполнительские навыки.
Приступая с учащимисяк освоению игровых навыков, преподаватель должен начать с объяснения какимобразом на аккордеоне извлекается звук.
Важно, чтобы учащийся понял: громкостьзвука на аккордеоне не зависит от силы удара, нажатия или давления пальцев наклавишу. Звук меняется за счет различного по интенсивности ведения меха.
Понимая важность участияработы меха в комплексе звукоизвлечения, логично будет начать осваивать сучащимися игровые навыки с владения мехом.
Поначалу упражнения навладение мехом должны быть просты.
Первое из них заключается вобычном разведении меха. Целесообразно, если ученик будет выполнять этоупражнение, пользоваться кнопкой воздушного клапана, т.к. это позволит целиком,не отвлекаясь на постановку рук, сосредоточить внимание на правильностидвижения меха.
Упражнение должновыполняться с хорошей амплитудой, движение должно быть плавное, без рывков итолчков. Давление на мех должно быть достаточно сильным, т.к. в дальнейшем,если не уделить этому внимания, возникнут проблемы слабого звука.
Результатомтакой работы станет ровность звука, его продолжительность (длинные ноты),громкость.
Нестоит поначалу слишком нагружать ученика большим количеством повторенийупражнения, т.к. с непривычки это вызывает боли мышц плеча.
Закладывая на первых занятиях основывладения мехом, преподаватель должен предостеречь учащегося от возможныхошибок. Наиболее типичными является:
Учащийсяподнимая нижнюю часть корпуса левой клавиатуры, производит сжим меха понеправильной траектории.
При ведении меха на сжим учащийся наклоняеткорпус вправо нарушая при этом правильность посадки за инструментом.
Присмене меха на сжим, учащийся прижимает локоть правой руки к своему корпусу.
Чтобы предотвратить эти ошибки,преподаватель должен наглядно показать учащемуся правильное ведения меха.
Первыеупражнения для правой руки.
Знакомство учащегося справой клавиатурой начинается с белых клавиш. Рука для удобства и снятиялишнего напряжения находится приблизительно по центру грифа. При нажатии клавишнужно внимательно следить, чтобы мышцы руки (кисть, предплечье), не участвующиев работе, были расслаблены. Очень часто, ученик, нажимая каким-либо пальцемклавишу, напрягает остальные. Для того, чтобы устранить эту зависимость и датьпочувствовать, что каждый палец может работать самостоятельно, не передаваянапряжение другим, можно дать следующее упражнение:
— кисть расположена таким образом, что все пальцы касаются клавиш. Затемодин из них поднимается и несколько раз подряд нажимает или толкает клавишу.Нужно стараться, чтобы все пальцы равнозначно выполняли описанное упражнение.
Чтобы учащийся лучше ощущал силу пальцев и их работу, не стоит на первыхуроках заставлять играть ударом или толчком, т.к. и в том и в другом случае вдействии участвует вес пальца, увеличенный за счет ускорения перед касаниемклавиш. Это облегчает задачу мышц пальца утопить клавишу, а следовательно, снижаетих работоспособность.
При способе звукоизвлечения ударом или толчком мы подразумеваем«весовую игры». Маленькие дети могут достичь «весовой игры»лишь в том случае, если у аккордеона легкая клавиатура. Но, к сожалению, у инструментов,рассчитанных на начинающих, клавиатура очень тяжелая. Это вносит в обучениедополнительные сложности, затрудняя, а вернее, делая невозможным воспроизведениетаких штрихов, как пальцевое стаккато и нон легато в подвижных темпах.
Работая над пальцевым ударом с учащимся,преподаватель должен следить, чтобы движения не были резкими и размашистыми.Мягкость, плавность, пластичность, гибкость – те компоненты, которые нужноразвивать в раннем возрасте, т.к. в дальнейшем с физиологическим изменением ребенка(окостенение, жесткость связок) делать это будет труднее.
Движение пальцев при касании клавиши должно быть не перпендикулярным, анаправленным немного под ладонь. При этом движение пальцев становитсяобобщенным, первые фаланги не прогибаются. Исполняя этот технический прием,нельзя допускать, чтобы пальцы скользили по клавишам. Это приводит к их срыву,а следовательно звукоряд становится неровным.
Работая над таким технологическим исполнением, учащийся большей частьюразвивает пластику пальцев, оставляя в спокойном состоянии кисть.
Нужно заметить, что удар может быть как пальцевой, так и кистевой. Обавида должны осваиваться по возможности одновременно, чтобы учащийся понималразличие и не подключал в упражнениях на пальцевой удар кисть.
Важно добиться от ученика, чтобы исполняя то или иное упражнение оннажимал каждым пальцем клавиши до упора. В отличие от фортепиано, где звуковаяградация зависит от силы удара, сама по себе заставляя при ровном звукеработать все пальцы одинаково, аккордеон прощает неполный нажим или недостатокв силе удара того или иного пальца. Громкость звучания от этого не изменяется.Но в дальнейшем при исполнении пассажей в быстром темпе, пальцы будут неполностью нажимать на клавиши, либо вообще проскочив по верху клавиши вскользь,не осуществлять нажатие. Во втором случае будут потеряны несколько нот (не прозвучатв звукоряде), в первом – пострадает артикуляция – не будет четкостипроизношения, а также звучание каждой ноты по своей временной продолжительностибудет различным.
Проследив за тем, чтобы учащийся до конца прожимал клавиши, нужнопринять во внимание силу давления пальцев. Она не должна слишком сильнопревышать силу сопротивления клавиши. Важно чтобы учащийся тратил лишь тольконеобходимое для удержания усилие. Игнорирование этого фактора может привестивпоследствии к зажатости руки и вязкому исполнению темповых произведений,быстрых пассажей мелких нот.
Упражнения для развития технических навыковправой руки.
/>
Переходя к более сложным
/>
Осваивая упражнения, не следует сразу стремиться к их исполнению вподвижных темпах, т.к. при этом учащийся в погоне за скоростью не сможетконтролировать правильность движений, сохранять кисть свободной.
Первыеупражнения для левой руки на готовой системе.
Первое знакомство учащегося с левой клавиатурой происходит на готовойсистеме. К сожалению маленькие готово-выборные аккордеоны до сих пор являютсяредкостью в нашей стране. Есть готово-выборный аккордеон рассчитанный на учениковстарших классов, как правило это инструмент фирмы «Ленинград» сдиапазоном 41-120. Всем известно, что этот инструмент по всем своим параметрамне отличается высоким уровнем качества. Также он тяжел и громоздок, поэтомунеудобен в работе. Отечественная промышленность не производит выборных аккордеоновс уменьшенным диапазоном, предназначенных для учащихся в возрасте 6-10 лет, амодели зарубежных фирм, в большинстве случаев, не приемлемы из-за высоких цен.Поэтому приходится начинать ознакомление и впоследствии работу на полном инструментес учащимися старших классов.
Вначале 70-х годов НИИ музыкальных инструментов находящийся в подмосковномпоселке Правдинский, и к сожалению в настоящее время несуществующий,разработал под руководством Б. М. Егорова и Г. Т. Стативкина выборный баян«Новинка». Инструмент был внедрен в серию. Достоинством этой моделибаяна была ориентация на маленьких детей. Учащиеся, занимающиеся на этоминструменте, имели возможность, изучив лишь одну систему клавиатуры, свободноориентироваться, играя правой и левой рукой, а значит исполнять одинаковыемелодии, технические приемы. В результате обе руки имеют равное техническоеразвитие.
«Новинка»была небольшая по весу, размерам корпуса. Минусом этой модели был неудобныйгриф правой клавиатуры, расположенный очень близко по отношению к задней стенкекоробки. В данный момент подобные инструменты без каких-либо усовершенствованийпроизводит Вологодская фабрика по производству музыкальных инструментов.
Приэтом аккордеонисты, в отличие от баянистов, сталкиваются с изучением новой,ранее не знакомой системой расположения баянной клавиатуры.
Ознакомивучащегося с расположением рядов, басов, аккордов на готовой клавиатуре,практическое занятие следует начинать с навыка нахождения отмеченной ноты«до» третьим пальцем. Затем этим же пальцем следует освоить вертикальосновного ряда. При этом второй палец должен находиться на мажорном ряду, чтобыне упрощать задачу третьему пальцу, нащупывая заранее верхнюю кнопку. Наиболеетипичной ошибкой является переползание пальцем на соседнюю кнопку. Необходимообъяснить, что каждую последующую кнопку нужно нажимать сверху, перенося приэтом палец.
Объяснивучащемуся, какие пальцы в большинстве случаев обслуживают те или иные ряды,можно дать первое простое упражнение – игру по всей вертикали баса и мажораодновременно, затем раздельно. Способ звукоизвлечения - толчок, нажим. Оченьважно, чтобы после каждого взаимодействия с кнопкой ученик расслаблял палец. Вовремя игры одного пальца другие должны быть округлены и расслаблены. Чтобы 4и 5 пальцы не уходили в сторону с клавиатуры, нужно располагать 4 палец какможно ближе к вспомогательному ряду. В последствии следует дать упражнение, вкотором будут задействованы все четыре пальца.
Таккак основной функцией готовой системы левой клавиатуры является аккомпанемент,целесообразно выполнять упражнения штрихом non legato, чтобы не формироватьпривычку тянущегося баса и аккорда.
Упражнениядля развития технических навыков левой руки.
/>
/>
Знакомствосо штрихами.
Штрихина начальном этапе обучения сводятся к legato (связно) и non legato (несвязно). Какой же штрих нужно осваивать сначала. Существуют различные точкизрения. Как показывает практика, учащемуся легче дается исполнение non legato,т.к. при этом штрихе в технологический прием входят толчок и расслаблениепальца до включения в действие другого. При штрихе legato помимо перечисленныхкомпонентов происходит удерживание клавиши до нажатия следующей, и вместе с нимсинхронное отпускание. Поэтому штрих legato учащемуся достигнуть сложнее.Гораздо проще перейти от legato к non legato, чем наоборот. Но нужно учесть,что более легкая технология исполнения non legato дает возможность обратитьбольшее внимание учащегося на постановочные моменты.
V.Выбор репертуара для начинающего.
Занимаясь подбороммузыкальных произведений, преподавателю необходимо руководствоваться принципомдоступности и посильности. Технологические навыки, необходимые для исполненияпервых пьес, должны быть заложены начальными упражнениями. Хорошо, когда наодин технический прием, вид техники подбирается несколько пьес. Этоспособствует закреплению технических навыков, а в психологическом плане не даетнакопиться усталости и перенасыщению, вызванных многократным исполнением однойпьесы. Уровень сложности музыкальных произведений должен исходить отвозможностей учащегося. Если при накопленном потенциале ученик в состоянииработать над более сложными пьесами, не стоит продолжать держать его напростых. Это приводит к халатному отношению к занятиям. Завышенный же посложности репертуар снижает интерес, губит любовь к инструменту и музицированию.
Составлять репертуарпреподаватель должен, принимая во внимание постепенное, незаметное дляучащегося, повышение сложности пьес, руководствуясь принципом от простого к сложному.Обучение должно быть развивающим. Только при таком подходе к учебному процессуучащийся достигает хороших результатов, увеличивая свой профессиональный рост.
VI.Заключение.
Этой работой япопытался показать, какие возникают вопросы при работе с начинающими. С какимипроблемами приходится сталкиваться. Начальный этап обучения – это не толькопериод, в который закладываются постановка и начальная техника, это еще ивремя, когда подлежат становлению отношения между педагогом и учеником.
Помимонепосредственных профессиональных знаний, каждый преподаватель должен бытьхорошим психологом. Это помогает более глубоко раскрыть у учащегося сильныестороны характера, войти с ним в более тесный контакт общения, завоевать доверие,что очень важно. Познать внутренний мир ребенка, уметь направлять в нужноерусло положительные, сильные черты характера, а также стараться преодолеть отрицательные– вот главная задача педагога. Каждый ребенок является индивидом, обладаетприсущими только ему чертами характера, темпераментом. В зависимости от этогопедагог должен найти индивидуальный подход к каждому из учащихся. Важно иметьввиду внимательность ребенка, в этом возрасте (6-8 лет) внимание ученика неимеет направленности. Оно рассеяно. Сосредоточить его можно лишь заинтересовавучащегося. Нельзя заниматься монотонно, т.к. в этом случае притупляетсявосприятие. Нужно помнить, что самый большой отрезок времени, на который уребенка сохраняется внимание — это 9-10 минут. Поэтому преподавателю целесообразноделать в работе с начинающими частые перерывы. Составляющие компоненты урокадолжны быть разнообразными. Преподаватель должен уметь логично выстроить урок,переключая внимание ребенка с одного компонента на другой, увеличивая тем самымсодержательность урока, и сохраняя при этом восприятие учащегося, что такжесамо по себе является важным. В возрасте 6-8 лет дети ведут и воспринимают своюжизнь в постоянных играх. Психологи доказали, что наибольших результатов вучебном процессе с маленькими детьми можно достичь имитируя игру с ними.Занимаясь с учащимся непосредственно на инструменте, а так же теорией,преподаватель должен привносить игровые моменты. В этом случае у ребенкавосприятие материала становится непроизвольным. Его психика специально ненапрягается для запоминания. Результат такого метода превосходит результатнеигрового учебного подхода.
Очень важно найтивзаимопонимание между друг другом. От этого будут зависеть дальнейшиерезультаты. Главное, чтобы окончив музыкальную школу, (не обязательно продолживобучение в высших учебных заведениях) человек не испытывал после этогоотвращение к музыкальному инструменту, музыке, а наоборот, пронес любовь,заложенную педагогом, через всю жизнь.