Реферат: Дворец-усадьба "Останкино"

Учебно-воспитательный комплекс 1861

Мойлюбимый уголок Москвы -

дворец-усадьба «Останкино».

 (реферат по"Москововедению")

Ученица: ХолоднаяАнна

Класс: 11”А”

Москва 2001 г.

<span Arial",«sans-serif»; mso-fareast-font-family:«Times New Roman»;mso-bidi-font-family:«Times New Roman»; mso-ansi-language:RU;mso-fareast-language:RU;mso-bidi-language:AR-SA">
Содержание

 TOC o «1-3» Содержание… PAGEREF_Toc511212580 h 2

Введение… PAGEREF_Toc511212581 h 3

Исторический очерк… PAGEREF_Toc511212582 h 3

Дворец-Театр… PAGEREF_Toc511212583 h 5

На сцене дворцового театра… PAGEREF_Toc511212584 h 8

Музей… PAGEREF_Toc511212585 h 9

Заключение… PAGEREF_Toc511212586 h 11

Список литературы.… PAGEREF_Toc511212587 h 13

<span Times New Roman",«serif»;mso-ansi-language:RU;font-weight:normal">

<span Arial",«sans-serif»; mso-fareast-font-family:«Times New Roman»;mso-bidi-font-family:«Times New Roman»; mso-ansi-language:RU;mso-fareast-language:RU;mso-bidi-language:AR-SA">
Введение

Среди прославленных подмосковныхусадеб «Останкино» занимает особое место, представляя одну из вершинрусской культуры XVIII столетия. Эпоха Просвещения призывала дворянство кслужению высоким целям, среди которых занятия науками и искусствами почиталисьравными государственным и ратным доблестям. Это вызвало к жизни появлениенового типа аристократического особняка — своего рода «дворца-храма»,«дворца-музея». Последовательнее всего он был разработан в проектахархитектора И.Старова, одна из лучших работ которого– "Таврический дворец" — величалась«Русским Пантеоном». Высшей точкой развития этого типа дворца сталдругой «пантеон» — «Дворец Искусств», задуманный графом Н.П. Шереметевым в центре Москвы на Никольской улице, но воплощенный лишь в Останкине.

Этот уголок восемнадцатого века яполюбила с детства и посещала сначала с родителями, а затем самостоятельно.Тихо шумящий лес успокаивает, а парк и дворец, объединенные общей гармоничностью,доставляют эстетическое наслаждение. Несмотря на то, что Останкино находитсядалеко от моего дома, в транспортном отношении оно легко доступно и хорошознакомо. Именно поэтому я и взяла эту тему.

Исторический очерк

Усадьба «Останкино» — уникальный по сохранности памятник русской архитектуры XVIII века,расположенный в северной части Москвы. Когда-то подмосковная, эта усадьбарасполагается теперь в 20 минутах езды от Кремля и привлекает любителейпрекрасного строгими формами классицистической архитектуры, изысканной красотойинтерьеров дворца и уединенной тишиной старинного парка.

 Ансамбль усадьбы складывался на протяжениинескольких столетий. Первые сведения о дворце относятся к середине XVI века.

Самый старый из ныне сохранившихсяна территории усадьбы памятников – «Церковь Живоначальной Троицы»конца XVII века с девятиярусным резным иконостасом. Два его нижних ярусаотносятся ко времени постройки церкви, остальные — к концу XVIII века. Пятиглавыйхрам в стиле «московского узорочья» возведен из красного кирпича,отделанного белым резным камнем и полихромными изразцами.

«Церковь ЖивоначальнойТроицы» строилась князьями Черкасскими, владевшими усадьбой с первойчетверти XVI по середину XVIII века. Строительство храма с двумя его приделамипродолжалось около 14 лет, начиная с 1678 года. В основном здание было законченов 1683 году, и тогда же был освящен северный Тихвинский придел, служивший домовойцерковью; южный придел Александра Свир­ского освятили лишь в 1691 году, а центральнуючасть храма — в 1692 году. По обычаю тех лет внутренняя отделка церкви и резьбаиконостаса отдавались в подряд другим мастерам уже после окончания постройкихрама. Этим и объясняются большие интер­валы между концом строительства иосвящением церкви. Наибольшего труда потребовал пышный резной иконостасглавного храма, поэтому центральная часть церкви была за­кончена позднееприделов.

Церковь в Останкине представляетхарактерный для московского зодчества того времени тип бесстолпногохрама, перекрытого сомкнутым сводом и состоящго изтрех частей: центральной и двух небольших приделов по сторонам. Это, в сущноститри церкви: большая и две малые. По основной форме объемов все три храмаодинаковы. Это квад­ратные призмы, перекрытые ступенями пышных “кокошников”,подводящих к пятиглавию над большим храмом и одноглавию над меньшими.

Здание поставлено на высокийцокольный этаж — подклет, который придает ему при егоизысканых пропорциях еще большую стройность иизящество. Так же как и наружные крытые лестницы с ползучими арками всходов, подклет воспроизводит основные зле­ментыхором XVII века. Первоначально подклет служилскладским помещением, а в XIX веке в средней его части была устроена зимняяцерковь.

Обширная галерея-паперть с западнойстороны служит объединяющим элементом ком­позиции. Каждая из трех частей имеетсвой вход: скромные порталы ведут в боковые приделы а более пышные вцентральную часть храма.

Северное крыльцо сообщавшееся ранеес боярскими хоромами предназначалось для хозяев усадьбы. Оно перекрыто обычнойдля московского зодчества кровлей на прямой скат. Южное крыльцо, имеющеехарактерную для хором и деревянных храмов форму в виде двух всходов с площадкой– рундуком,  в 1878 году было перекрытовместо прежней двухскатной кровли шатром, завершаемым флюгером. Западное крылопредназна­чавшееся для духовенства было при реставрации 1833 и 1878 годовперестроено: над ним возвышается теперь шатровая колокольня.

Первоначально у церкви колокольнине было. На ее месте находилась небольшая звонница, аналогичная звоннице церквив селе Тайнинском. Об этом свидетельствует со­хранившийсявнутри здания старый каменный резной декор, некогда украшавший всю частьзападного фасада. Колокольня была построена лишь в 1832 году по проектукрепостного архитектора Прахаева. В то время оназавершалась шпилем, характерным для построек, выполненных в стиле “ампир”.Однако до нас она дошла уже в том виде, какой придал ей архитектор Султанов,перестроивший колокольню в 1878 году.

 Переделки, осуществлявшиеся в 30-х годах ХIХвека крепостным архитектором Прахаевым и в 1877 — 1878 гг. архитектором Султановым, в целом не изменилипервоначального вида Останкинской церкви, и она по праву считается одним излучших и типичных памятников московского зодчества XVII века.

 При Черкасских Останкино представляло собойбогатую княжескую резиденцию с красивым храмом, большим барским домом иобширным садом. Усадьба была в то время столь хороша и благоустроена, что здесьчетыре раза подряд принимали императрицу Елизавету Петровну.

 Существующий ныне Останкинский дворец построенодним из самых богатых и знатных людей своего времени графом НиколаемПетровичем Шереметевым в последнее десятилетие XVIII века. В род ШереметевыхОстанкино перешло в 1743 году в числе приданного за его матерью, урожденнойкняжной Черкасской. Родители Николая Петровича в качестве подмосковнойрезиденции избрали Кусково и потому до конца XVIIIвека Останкино имело преимущественно хозяйственное значение. Тем не менее, надпроектом этого необычного дворца работали известные русские архитекторы Ф.Кампорези, В.Бренна и И.Старов. Воплощали его крепостные архитекторы графа — А.Миронов и П.Аргунов.Строительство длилось с 1792 по 1798 гг. Выстроен дворец целиком из дерева, нооштукатуренные стены его кажутся каменными.

Дворец-Театр

Переломным моментом в историидворца стало строительство здания театра — решение, не имеющее аналогов вистории европейской архитектуры. «Намерен в Останкине я строитьтеатр...» — объявил граф Николай Петрович Шереметев своему управителю 13февраля 1790 года. Эта дата считается днём рождения дворцового театра.

В отличие от большинствапредставителей просвещенного российского дворянства того времени, склонность кмодной тогда забаве — театру у Н.П.Шереметевапревратилась из увлечения в дело всей его жизни. Имея прекрасно подготовленнуютруппу с обширным репертуаром и несколько театральных помещений, Шереметевзадумал уникальный для России проект летней увеселительной резиденции. В духеэпохи Просвещения, склонной к идеям общности культур и единства цивилизации,Останкино должно было стать Пантеоном искусств, дворцом, в котором царит театр.

Первый проект «Вид на СценуОстанкинского театра», разработанный крепостным архитектором А.Ф.Мироновым, был усовершенствован русским зодчим И. Е. Старовым, принимавшим, наряду с Ф.Кампорези,В. Бренной и П.Аргуновым, активное участие в проектированииОстанкинского дворца. Строительные работы начались в январе 1791 года и к веснеН.П.Шереметев уже имел новую сцену. Егоглавенствующее положение — конкретно, в Останкинском дворце и, символически, виерархии искусств эпохи Просвещения, — подчеркивается средствами архитектуры.Три торжественных портика главного корпуса подняты на высокий рустованныйцоколь. Центральный портик — шестиколонный,коринфского ордера, увенчан фронтоном, а, главное, — высоким видимым издалекабельведером. Стены дворца окрашены в «цвет утренней зари» — аполлоновцвет. На этом фоне легко читаются стройные белые колонны, лепные барельефыработы Ф.Гордеева и круглая скульптура в нишах, объединенныесюжетами танцев и веселья.

Театральный зал в Останкине былспроектирован по образцам лучших европейских театров XVIII века. Зрительный залв форме подковы обеспечивал хорошую видимость со всех мест и превосходнуюакустику. Небольшой, уютный, оформленный в голубых и розовых тонах, он могвместить до 250 зрителей. Сцена получила в глубину 22 метра (при ширине 17м) истала одной из самых больших в России того времени. Ее обслуживали нижнеемашинное отделение (трюм) и верхнее, двухъярусное, частично сохранившее своеоборудование до наших дней.

Строительные работы продолжались внесколько этапов. В результате, пристроенное к деревянному зданию театра фойебельэтажа, симметрично расположенные «Итальянский» и«Египетский» павильоны и галереи составили П-образный в планеансамбль. Разновысокие объемы оживляют, но не лишают классицистическойстрогости его композицию, не нарушенную и после разборки в 1830-е гг.«Старых хором» и «Гостиного флигеля».

Принципиальная новизна замыслаШереметева заключались не только в том, что театр занимал во дворце центральноеместо. Влияние идей театральности ощущались во всем: в ориентации генеральнойоси усадьбы на Кремль, в выборе главной видовой точки на дальнем берегу прудасо стороны Москвы, в оформлении парадного двора, напоминавшего сценическоепространство в окружении флигелей-кулис, в постепенном развертывании интерьеров,сменяющих друг друга как картины в спектакле, в выборе активных ярких цветов иизобилия зеркал и позолоты в интерьерах строго классицистического на видздания, в соседстве подлинной роскоши с бутафорией, в реальной и иллюзорнойтрансформации пространства. Кроме того, наполненные высококачественнымипроизведениями искусства, образующими галереи живописи, графики, скульптуры ит.п., парадные залы дворца, помимо фойе, становились своеобразным протомузеем.

К театральному залу из Вестибюляведут два пути. Левые сенцы вводили гостей в нижнее фойе — фойе партера. Онозанимало западное крыло дворца, главную часть которого составлял«Итальянский павильон». Гармоничное соединение в планировке павильонапарадности и уединенности очаровывало гостей, а обилие мраморной скульптуры наизысканном голубовато-зеленоватом фоне стен напоминало о парке.

 Через Правые сенцы гости поднимались в верхнеефойе. Сменяя друг друга залы его образуют анфиладу бельэтажа, в которой контрастныецвета, чередование объемов, игра света и тени, многочисленные«кунштюки» представляют гостям «новый вкус» хозяина дворца- самобытную театрализованную версию интерьера классицизма. Заканчивается фойеКартинной галереей, яркие образы сюжетной живописи в которой предваряликрасочность театральных постановок.

Обращение классицистическойархитектуры к античным формам и образному языку древности, как и всякоеподобное повторение, имеет сценический, декорационный оттенок, перекликающийсяс характером дворца. Идее «храма искусств» соответствует оформлениеинтерьеров дворца в «новом вкусе», как назвал Н. П. Шереметеввоплощенную в Останкине оригинальную театрализованную версию классицизма. Онапостроена на театральных по своей природе контрастах: цвета и света, обилияпозолоты, разнообразных светильников, роскоши предметов убранства, применениябутафории в оформлении. Оригинальной особенностью Останкинского театра сталавозможность его быстрой трансформации в бальный зал, "воксал".

Парадные залы, ставшие в этомдворце одновременно и театральным фойе, и галереями живописи, графики,скульптуры, декоративно-прикладного искусства, разнообразием впечатленийготовили к восприятию спектакля.

На сцене дворцового театра

Останкинская сцена стала самойбольшой из имевшихся у Н.П.Шереметева и позволяластавить современные оперы западноевропейских и русских композиторов,изобиловавшие массовыми действиями, быстрыми переменами декораций иразнообразными эффектами.

Торжественное открытие театрасостоялось 22 июля 1795 года. Представляли лирическую драму "Зельмира и Смелон, или ВзятиеИзмаила". Автор стихотворного текста Павел Потемкин, писатель игенерал-аншеф, героически проявил себя в штурме твердыни. Музыка, к сожалению,до нас не дошедшая, принадлежала известному композитору Осипу Козловскому.Большую часть гостей составляли участники взятия крепости. Декорации быстросменяли одна другую. Особенно впечатляюще была поставлена сцена штурма Измаила:под грохот пушек и сверкание молний стены крепости рушились на глазах у пораженныхзрителей.

На останкинской сцене выступалапрославленная крепостная труппа графов Шереметевых. Роль полковника российскоговойска Смелона исполнял ведущий актер Петр Смагин.Партию красавицы турчанки Зельмиры — ПрасковьяКовалева, по сцене Жемчугова, крепостная актриса,лучшая певица труппы, ставшая впоследствии графиней Шереметевой. В массовыхдействиях до семидесяти актеров заполняли сцену. Постановка стала ярким зрелищем,подлинным праздником для ума, зрения и слуха. В восторженном стихотворном откликена премьеру неизвестный автор благодарил Н.П.Шереметева,который, по его словам, «всю славу россиян умел изобразить» и«победителей заставил слезы лить».

Следующая серия спектаклейсостоялась в Останкине весной 1797 года. Принимали императора Павла I и. чутьпозже, польского короля Станислава Августа Понятовского.Гостям показывали комическую оперу знаменитого французского композитора А.Э.Гретри "Сомнитскиебраки" с Жемчуговой в главной роли.

Во время приемов, проходивших вОстанкине, после спектакля в том же зале давался бал, а затем следовал ужин в«Египетском павильоне». Он выстроен в форме атриума и классицистическиетрадиции оформления интерьеров отразились в нем наиболее полно. «Долженрассказать тебе о доме графа Шереметева, который третьего дня дал праздниккоролю польскому и избранной публике человек в пятьсот. Ни один немецкийвладетель, едва ли кто-либо из курфюрстов имеет что-либо подобное… В нижнемэтаже все блестит золотом, мраморами, статуями, вазами. Можно бы подумать, чтоэтим ограничиваются владения хозяина, но поднимешься в бельэтаж и удивишься привиде нового, не менее королевского великолепия. Большой прекрасный театр.Труппа, актеры, танцовщики, капелла — все принадлежность хозяина», — записал очевидец.

Высокий профессионализм труппы,насчитывавшей до 200 актеров, певцов и музыкантов, позволял ей успешносоперничать с императорским театром. Более сотни опер, комедий, балетовсоставлял ее репертуар, включавший произведения французских и итальянскихкомпозиторов — Гретри, Монсиньи,Паизиелло, Пиччини, русскиекомические оперы Фомина, Козловского, Пашкевича.

Расцвет Останкина был ярок, нократок. В 1801 году в Останкине состоялся последний при жизни Н.П.Шереметева праздник в честь императора Александра I.Вскоре труппа была распущена, а усадьба надолго оставлена владельцами.Шереметевы, владевшие Останкиным до 1917 года, деятельности театра невозобновляли. Не произошло это и в 1918 году, когда Останкинский дворец сталмузеем. Театр продолжал безмолвствовать. Только в 1988 году вновь началисьспектакли: музей приступил к восстановлению репертуара Шереметевскоготеатра.

Музей

В Останкине театрализованный мир«дворца искусств» гармонично сочетался с образом усадьбы, каждая изкоторых по правилам эпохи моделировала свой обособленный, во многом условный,идеальный мир. Отражением этого мира стал Останкинский музей.

Музей обладает разнообразнымиколлекциями, в которые входят как предметы, принадлежавшие владельцам Останкина- графам Шереметевым, так и те, что были собраны после 1918 года, когда дворецбыл национализирован и превращен в музей. Особую ценность представляютколлекции тех предметов убранства интерьера, что бытовали в Останкине современи его создания. Крупнейшая из них — собрание золоченой и наборной мебелиXVIII-первой половины XIX века русского и западноевропейского производства. Эторазнообразнейших форм и типов курильницы, торшеры, геридоны,настенные украшения, панно, мебель, выполненные часто специально для Останкина.

 Значительную часть коллекции составляют работырезчика П.Споля, изделия которого отличает богатствофантазии и тщательность отделки. Из музейных собраний осветительных приборовконца XVIII века, связанных с определенными усадебными интерьерами того времени,Останкинское по полноте и разнообразию является единственным в стране. Из первоначальногоубранства дворца около двухсот торшеров, бра, подсвечников, канделябров, жирандолей,фонарей, люстр в основном русской и французской работы сохранилось к настоящемувремени.

В музее также сложилась интереснаяколлекция русского портрета XVIII-XIX веков, в которой представлены работыИвана и Николая Аргуновых, Д.Левицкого,редкие полотна малоизвестных художников Горбунова, Парменоваи др. В коллекции графики и миниатюры XVIII-XIX веков входят произведениялучших российских и иностранных художников.

 Дворцовая скульптура представлена вбольшинстве своем мраморными копиями, выполненными в XVIII веке в Италии сантичных оригиналов. В конце XVIII века во дворце было выставлено и тридцатьподлинных антиков. Из них до наших дней дошло только пять. Помимо антиковукрашают интерьеры работы западно-европейскихскульпторов Кановы, Лемуана,Буазо, Трискорни и большоеколичество разнообразных по форме и размерам мраморных, алебастровых ибронзовых ваз.

Хорошо подобранное собрание русского,европейского и восточного фарфора, начало которому было положено еще прифельдмаршале Борисе Шереметеве, содержит редкие образцы ранних изделий. Это впервую очередь относится к изделиям Мейсенскоймануфактуры. Интересен ранний фарфор производства Севрской, Венской мануфактур,английских заводов Дерби, Веджвуда, Лонгтон-холла инемецких заводов Тюрингии. Обширную группу керамики, коллекционирование которойначалось еще князьями Черкасскими, составляют редчайшие изделия японского икитайского фарфора XVI-XVIII веков.

Коллекция русских изападноевропейских вееров XVII-ХХ веков основана в 1958 году известнымколлекционером Ф.Е.Вишневским и с тех пор значительнорасширилась, превратившись в одну из крупнейших в стране и ценнейших посоставу. Основную ее часть составляют веера и опахала, созданные во второйполовине XVIII века — времени наивысшего расцвета веерного искусства.

В музее хранится обширная коллекцияподлинных чертежей, обмерных рисунков, проектов XVIII века, связанных спроектированием и строительством дворца в Останкине. Наряду с усадебным архивоми библиотекой, часть из которой составляют книги Шереметевскогособрания, эти материалы наглядно демонстрируют историю появления уникальногозамысла, процесс проектно-строительных работ, позволяют вести обширныереставрационные работы не только во дворце, но и в парке.

Начало Останкинскому парку былоположено еще в середине XVIII века. Окончательно он сформировался на рубежеXVIII-XIX вв. и состоял из Увеселительного и Прибавочного садов. ТерриторияУвеселительного сада примыкала к дворцу и включала в себя несколько гармоничносоединенных элементов ландшафтной архитектуры: регулярную часть с двумя восьмилучевыми аллеями, партер, некогда опоясанный аллеями"Берсо", насыпную горку «Парнас»,несохранившиеся ныне «Собственный садик» и кедровую рощу, а такженесколько участков в модном тогда «английском», т.е. пейзажном стиле.В этом же стиле был спланирован и обширный «Прибавочный сад» снесколькими живописными прудами. Немногочисленные парковые строения до нашихдней не сохранились, но имеющиеся чертежи позволяют восстановить их в процессереставрации «Увеселительного сада».

Сегодня музей ведет активнуювыставочную работу, представляя временные выставки из своих фондов как водворце, так и за его пределами: в последние годы ведущиеся реставрационныеработы позволили открыть для посетителей театр, часть парадных залов и парк.

Заключение

Я надеюсь на то, что ведущаясяреставрация вернет деревянному дворцу былую крепость, актеры вновь будутвыходить на сцену, и дух театра оживет в этих стенах единственного в России иодного из немногих сохранившихся в Европе театрального здания ХVIII века. Ведь,в настоящее время Останкино — единственный в России театр XVIII века, сохранившийсцену, зрительный зал, гримёрные комнаты и часть механизмов машинного отделения.Великолепные акустические свойства этого театра, о которых специальнозаботились архитекторы и строители, делают его лучшим по акустике залом Москвы,а окружающие театр парадные залы не имеют себе равных в России по степенисохранности богатого резного декора и золоченой мебели XVIII века, наборногопаркета, дошедшего до нас практически в первозданном состоянии. Бесценныесобрания осветительных приборов, скульптуры, мебели, составляющие убранстводворца, размещены на своих первоначальных местах. Дворец почти в полной мересохранил первоначальный вид своеобразно решенных интерьеров в комплексе сподлинными предметами убранства и редкими по красоте и качеству коллекциями(осветительных, живописи, скульптуры, фарфора).

<span Arial",«sans-serif»; mso-fareast-font-family:«Times New Roman»;mso-bidi-font-family:«Times New Roman»; mso-ansi-language:EN-US;mso-fareast-language:RU;mso-bidi-language:AR-SA">
Список литературы.

1. К.Соловьев. «Прикладное декоративное искусство 17-18 века».

2. М. Ильин, Т. Моисеева.«Москва и Подмосковье».

3. И. Кондратьев. “Седая старинаМосквы”

4. Ю. Александров. “Москва — диалогпутеводителей”.

5. В. Рапопорти др. "Кусково, Останкино, Архангельское"