Реферат: Панк как субкультура

Российскийгосударственный торгово-экономический университет

РЕФЕРАТ

подисциплине: Культурология

натему: « Панк как субкультура»

выполнила:Стромская О.П.

группа:РГБ-13д

преподаватель:Ефимова И.Н.

1.  История панка.

2. Стрейт-эдж.

3.  Эволюцияпанка.

4.  Скейтбординг.

Для того чтобы понять внешнее проявление даннойсубкультуры, стоит познакомиться с историей формирования панковской идеологии ивозникновения панка.

Punk — так раньше называли на уличном жаргонепроституток. В этом значении слово встречается в пьесе У. Шекспира «Мераза меру». В Америке в начале XX века его относят уже к заключённым — «шестеркам». Позже слово вошло в основной лексикон и сегодняупотребляется в значении «грязь», «гнилье»,«отбросы». Панк-рок 60-х годов принято называть «гаражнымроком». Он появился в США в 1964 году, где под влиянием Beatles и RollingStones возникло огромное количество местных ансамблей. То, что они играли, заметноварьировалось в зависимости от регионов, местных музыкальных традиций, но восновном это была смесь блюзовых, белых народных мотивов с элементамидоморощенной музыки скиффл. Значение этого события трудно переоценить — впервыес конца 50-х годов у американской молодежи появилась «своя» музыка.Респектабельные и совершенно безобидные пай-мальчики типа Бобби Ви или ПолаАнки, которыми фирмы грамзаписи подменили бунтовщиков-рок-н-рольщиков на рубеже60-х годов, испугавшись, как бы рок-революция не зашла слишком далеко, былинемедленно забыты. Они уступили свои позиции кумиров молодежи лихому напорусвежей энергии, разбудивших в юных сердцах дух свободы помыслов и действий.

 Спустя пару лет это мощное всеамериканское движениевошло в историю рок-музыки под вышеупомянутым названием «гаражногорока». Откуда появилось такое странное название? Все объясняется оченьпросто: любительские группы репетировали в основном в гаражах — больше импросто некуда было деваться. «Гаражные» панки пели в своеудовольствие, не строили меркантильных планов и были известны только в средесвоих родственников, друзей и соседей. Их творческие поиски отвечали на запросыне массовой, а локальной аудитории (школы, колледжа, района). Среди сотеннепрофессиональных ансамблей тех лет едва ли наберется два десятка записавшихна студии хотя бы одну грампластинку. Но в музыке они нашли самовыражение,почувствовали возможность раскрепоститься от заложенной обществом и родителямизакомплексованности, хотя бы ненадолго стать самими собой, и поэтому вкладывалив произведения все накопившееся чувства, всю душу.

 Сегодня судить о «гаражном роке» можнотолько по немногим уцелевшим записям тех лет. Все же эра совершенноигнорируемых шоу-бизнесом панк-групп 60-х годов была непродолжительной. Этообъясняется быстрым ростом числа музыкальных групп и расширением границрок-музыки, переходом к прогрессивному року, а также развернувшимися как раз втот период поисками новых стилей и направлений, которые были предопределеныстремительным прогрессом в области музыкальной и звукозаписывающей техники. Кконцу 1967 года все панк-группы в США либо распались, либо оказалисьвовлеченными в прочие музыкальные течения. В дальнейшем, до середины 70-х годовтечения, идейно близкого гаражному року, не существовало. Однако стремлениеиграть простую, агрессивную рок-музыку с элементами эпатажа не покидалоотдельных представителей молодежной субкультуры, тех, кому самодеятельнаябескомпромиссность гаражного рока пришлась по душе. А зерна этого стиляоказались щедро разбросаны по всей Америке.

 Всходы, правда, появились лишь местами: в Нью-Йорке,Чикаго, Детройте, где во второй половине 60-х годов возникли группы MC5, VelvetUnderground и Iggy and the Stooges. Эти ансамбли со временем сталиобщепризнанными предтечами панк-рока 70-х годов. MC5 (Motor City Five — «Пятерка из города моторов», то есть Детройта, центра автомобильнойпромышленности США) обладала громким, жестким саундом. Яростныйантиобщественный настрой музыкантов выражался в текстах песен и поступкахисполнителей. Их деятельность в общих чертах очень походит на классическийвариант более поздней панк-группы, за исключением маленькой детали: MC5 в духе60-х годов были уверены, что рок-н-ролл способен изменить в мире все, чтоугодно…

Velvet Underground возводили уродство в ранг красоты ибыли еще более удивительным ансамблем для своего времени. В пору расцветакультуры хиппи и лозунгов типа «непротивления злу насилием», ониподнимали в своих произведениях темы, на которые было наложено табу: половыеизвращения, растущее потребление наркотиков, социальное отчуждение, жестокостьобщества, полная безысходность и разочарование в будущем среди молодежи. Этипроблемы усиленно обходились всеми, хиппи просто предлагали уйти от них в мирсобственных иллюзий. А в музыке и текстах песен Velvet Underground явственнослышалось разрушающее действие современной цивилизации, звучал, что называется,набат.

 Stooges олицетворяли собой третью составную частьпанк-рока — визуальную. Лидер ансамбля Игги Поп бесился и бесчинствовал насцене: он мог спокойно снять штаны во время концерта или расцарапать себе грудьдо крови, или плюнуть в публику, набрав в рот побольше слюны. Первоевыступление Iggy Pop & the Stooges в 1967 году в городе Эрр Арбор (штатМичиган) описывается американскими критиками таким образом: «Иггиизвивался всем телом, испуская нечленораздельные вопли, размазывал по голомуторсу кровавые куски мяса, делал вид, будто режет себе кожу куском стекла,потом с разбега прыгал в зрительный зал. Все действо совершалось под примитивныйи очень громкий рок».

К счастью или к сожалению, но в те годы зарядненависти, выплеснутый в эйфоричную среду полунаркоманов, прошел мимо цели.Большинство слушателей тогда не приняли ни музыки, ни идей MC5, VelvetUnderground и Stooges. Мнение было общепризнанным: хуже не бывает. Однако средиамериканской элиты нашлись-таки немногие, кто по достоинству оценил работы этихгрупп. Среди них были вполне известные в США личности: например, авангардист,художник поп-арта, кинорежиссер Энди Уорхолл, который на первых порах взял«под свое крылышко» Velvet Underground. Может быть, богемные«мальчики» просто пресытились роскошной и беззаботной жизнью и решиливкусить чего-нибудь эдакого? Вполне вероятно. Но может быть и другое:интеллектуальная богема оказалась в состоянии первой почувствовать обострениезастарелого кризиса в развитых странах мира, особенно в США: кризиса морали,человеческих и общественных взаимоотношений, кризиса власти. Волна наркомании,захлестнувшая Америку как результат субкультуры хиппи, осознание полногопровала вторжения во Вьетнам, попытки разрядки, которые так и не привели куменьшению противостояния двух сверхдержав, поскольку Россия по прежнему нежелала расстаться с идеей о «мировой революции», жестокийэкономический кризис, разразившийся в начале 70-х годов, и, наконец, Уотергейт- вот вехи разочарования молодежи в собственном обществе и в тех кто имуправляет. Факел, зажженный «гаражниками» и пронесенный сквозь 60-е в70-е Игги Попом, подхватывают в 1973-1974 годах вполне образованные молодыелюди из Нью-Йорка. Они собираются по вечерам в двух клубах — «CBGB» и«Max's Kansas City». Кумиром этой молодежи становятся новые группы:Talking Heads, New York Dolls, Ramones, которые представляются теперь первымипанк-музыкантами второй, настоящей волны панк-рока.

Пока деятельность американских панков не выходит заграницы клубных вечеринок. Они остаются в рамках приличия, практикуясь восновном в музыке и авангардистской литературе — символизме, футуризме. Вобщем, интеллигенция развлекается. Ничего страшного. Так все и думали, покагроза панк-рока не грянула над Великобританией два года спустя — в 1976 году.Англичане точно скопировали американцев — и ошеломили респектабельную Англию.То, что прошло в США не очень заметно, подняло за океаном бурю. А всемузачинщиком стал не очень известный содержатель лондонского магазина супермоднойодежды и побрякушек Малькольм Макларен. В самом конце карьеры New York Dolls онподвизался у них в качестве менеджера, тонко уловил основные тенденциинью-йоркского прото-панка и решил использовать этот опыт на родине. Результатполучился ошеломляющим. Назывался он — Sex Pistols. Несмотря на то, что многоев британском панке действительно воспринимается с трудом, кажется диким,необузданным, подчас каким-то животным порывом, он видится закономернымявлением как в жизни современного общества, так и в рок-музыкальнойсубкультуре. Панк стал реакцией «поколения без будущего» не только нанелегкие условия жизни и невозможность полной реализации духовных сил, но одновременнос этим и потребительско-мещанской сущности на интенсификациюобщественно-политических и информационно-технологических процессов. Оченьбыстро он превратился в протест — форму, подходящую для любых столкновений налюбой почве: идеологической, социальной, музыкальной. Поначалу напуганныевласть имущие объявили панков хулиганами. Но когда хулиганят сотни тысяч, этоназывается по-другому — бунт. Причем бунт этот возник из трансформированногоконфликта «отцов и детей». Поразительно: детей не устраивали те отцы,которые когда-то, 20 лет назад, повздорили с собственными родителями. Вспомнитепоявление рок-н-ролла. А теперь уже новоявленные панк-бунтари из группыGeneration X пели: «Пытаюсь выкинуть из головы всякое воспоминание о вашемпоколении. Использую любую возможность для этого. Цель оправдывает средства.Ваше поколение ничего для меня не значит.»

 Однако теперь все было куда сложнее. Старые мечтырухнули — новым никто не верил. Пришло время отчаяния, полного неприятияокружающего мира и нигилизма. При изобилии материальных благ ни у общества, ниу конфликтующей с ним молодежи не оказалось достаточно прочных моральныхкачеств для того, чтобы воспользоваться ими во благо себе и всему человечеству.Это тоже послужило причиной возникновения панк-бунта. В начале 1976 годадобропорядочным англичанам показалось, что британская молодежь сошла с ума.Улицы наводнили толпы отвратительного вида подростков. В кожаных куртках инарочито разорванных джинсах на коленках, со шпильками в ушах и кольцами вносу, бритоголовые или ощетинившиеся разноцветными шевелюрами, с размалеваннымикраской лицами и унитазными цепочками, перекинутыми через плечо на манер шарфа,они оккупировали подворотни, местные пабы и кафе. Они хулиганили в кинотеатрах,вызывающе вели себя по отношению к полицейским и задирали прохожих. Такимспособом они спешили выразить свой протест миру, в котором родились и выросли.Философия панков была философией «потерянного поколения», простой допредела: в свинарнике лучше и самим быть свиньями. Они окончательно решили, чтоизменить мир к лучшему нельзя, и поэтому на жизни и карьере в старом пониманииэтого слова был поставлен крест.

 Мир потерял смысл. Жизнь потеряла смысл. Будущего нестало. Об этом, например, пели Sex Pistols: «Боже, храни королеву! Ведьэто фашистский режим. Он сделал из тебя болвана — потенциальную водороднуюбомбу. Боже храни королеву! Ведь она не живое существо. И нет будущего в мечтахангличан. Нет будущего, нет — для тебя. Мы — цветы в мусорном ящике. Мы — ядчеловечества. Мы — будущее. Ваше будущее.»

 Определяющим стало наплевательское отношение кокружающим и самим себе, установка всегда совершать только то, что хочется сиюминуту. Мораль оказалась повернутой на 180 градусов: все, что считалосьаморальным у нормальных людей, на улице становилось внешним проявлением«нравственности». Это отчетливо выразила группа Slits в песне«Враг номер 1»: «Если тебе нравится белый цвет, я буду черной.Если ты любишь черный, я буду желтой. Если ты ценишь все разумное, я буду безрассудной.Если ты дорожишь рассудком, я буду сумасшедшей. Если ты любишь мир и цветы, япринесу ножи и цепи.»

 Этакий дух противоречия встает за этими строками.Высмеять все привычное и устоявшееся, разрушить создаваемое веками, раз оно напользу не всем, а лишь тем, кто в бриллиантах, — так и пробила себе дорогуидеология панков — идеология противления злу насилием… над собой иокружающими. Но здесь важно отметить, и об этом еще будет сказано ниже, чтонового внес панк-бунт в молодежный рок-протест по сравнению с предыдущими годамии даже «первой рок-революцией». Удар наносился не только и не столькопо знакомым «мишеням» — религии и так называемой буржуазной морали,что обычно выливалось в пропаганду секса и свободной любви, но и по основнымобщественным устоям вообще — истеблишменту, милитаризму, королевской семье и т.д. Это, например, звучит у Clash. Вот слова из песни «Белоевосстание»: «Вся власть у тех, кто в состоянии купить ее. Мы ходим поулицам, как цыплята… И все делают то, что им говорят. Я хочу, чтобы воссталилюди с белым цветом кожи. Белое восстание — мое восстание.»

Итак, предыстория панк-рока закончилась. 6-го ноября1975 года началась вторая рок-революция. В этот день в Лондоне в Колледжеискусств Святого Мартина состоялось первое публичное выступление ансамбля свызывающим названием Sex Pistols. Группа исполнила всего пять композицийсобственного сочинения, после чего напуганный сотрудник колледжа вырубилэлектричество. Концерт длился 10 минут. Несмотря на неудачи, о Sex Pistolsзаговорили. В основном благодаря скандалам, которые сопутствовали появлениюмузыкантов в любых местах. Их ругали и костили, как никого еще не ругали и некостили в рок-музыке. «Мелоди Мейкер», ведущий английскийеженедельник, обрушился на них с разгромной рецензией. Ответственный работник корпорацииграмзаписи «WEA» Дейв Ди в интервью дал им такую оценку: «Смузыкальной точки зрения это просто немузыкально. В том, что они исполняют, нетдисциплины — поэтому у меня не может проснуться любовь к ним. Я не думаю, что уэтого направления есть хоть какое-нибудь будущее». А великий труженикрок-музыки Фил Коллинз небрежно отмахнулся: «Да у них просто нетталанта». Конечно! И даже больше: у них не только не было таланта — онииграть-то на музыкальных инструментах умели кое-как. В этом и заключалась идеяпанк-рока! Они играли свои песни не ради музыки, или развлечения, или денег, аради таких же, как они сами, уличных мальчишек и девчонок. Они одевались также, думали так же, действовали (читай: хулиганили) так же. Плоть от плоти — улица (между прочим, так начинали многие рок-борцы: Beatles выходили на сцену сунитазными сиденьями на шее, Who разламывали каждый вечер дорогостоящуюаппаратуру, Rolling Stones выгоняли из ресторанов и отелей за внешний вид — онибыли героями своего поколения. Они одевались так же, как все, были рядом идоступны. Это покорило молодежь. Равенство и братство — наивно и немногоромантично, но, возможно, так оно и было. А кто же еще мог стать во главемолодежи, у которой остался лишь один лозунг: «Бороться против всего»?Нон-конформизм рок-н-ролла давно уже был забыт. Рок-ансамбли увязли в тоннахэлектроинструментов и другой аппаратуры, их опусы в домашних условияхневозможно было воспроизвести, как когда-то песни Beatles или Rolling Stones.Рок-музыканты 70-х из Yes, Genesis, Deep Purple, Led Zeppelin, Pink Floydпревратились в бизнесменов и жили в особняках, разъезжали в лимузинах подохраной телохранителей. У них уже не осталось точек соприкосновения смолодежью, 12-минутные гитарные соло или диско-танцы под фонограмму не имелиникакого отношения к уличным подросткам или молодым безработным.

 Поэтому-то панк и предложил создать свой собственныйальтернативный мир рок-музыки, который не требует десятков тысяч долларов напокупку дорогостоящей аппаратуры, не нуждается в контрактах с солиднымизвукозаписывающими компаниями, не заинтересован в продаже пластинок миллионнымитиражами. Все, что требуется этой самодеятельности, — пара дешевых гитар даударная установка: каждый, обладающий минимальными музыкальными способностями(хотя и это необязательно), может организовать ансамбль под крышей собственногодома. Вехой в становлении британского панк-рока стал фестиваль, прошедший 20/21сентября 1976 года в лондонском клубе «100». К этому времени лидерSex Pistols Джонни Лайдон уже взял себе псевдоним Джонни Роттен (англ. Rotten — прогнивший) и превратился во «врага общественности номер 1», ставодновременно лидером «потерянного поколения».

 Первая же песня Sex Pistols, получившая известность,стала эталоном для всех подражателей: «Анархия в СоединенномКоролевстве». В диком темпе Роттен словно плевался словами: «Яантихрист, я анархист! Не знаю, чего я хочу, но знаю, как этого добиться. Яхочу уничтожать прохожих, потому что желаю быть самой анархией!»

Ненависть к общественному устройству так и рвалась унего наружу. Он говорил: «Я хотел бы взорвать весь этот мир. Грязный,отвратительный мир...» Выступая по национальному телевидению, музыкантыSex Pistols сквернословили во время интервью, говорили гнусности.Добропорядочная, чопорная Англия была шокирована.

 На фестивале атмосфера была запанибратская. Выступаливсе основные группы, успевшие народиться за последние полгода под влиянием SexPistols: Clash, Subway Sect, Siouxsie & the Banshees, Damned, Vibrators,Buzzcocks. Из Франции специально приехали Stinky Toys. У этих ансамблей музыкаи тексты во многом были похожи. Песни, как правило, не продолжались более двухминут, исполнялись в очень быстром рок-н-ролльном темпе с однообразной басовойпартией, подчеркивающей ритм. Многие старались звучать нарочито резко,немелодично, певцы хрипели, давились, орали, визжали в микрофон. Зачастую песнипроизводили впечатление сырого, недоделанного материала. И все же это непомешало известному и очень популярному в те годы рок-гитаристу Крису Спеллингусказать: «Они выглядели и звучали хорошо. Большинство групп скучны, а панк- нет. Они пришли в самое время. Я не понимаю, почему некоторые их критикуют…Очевидно, они плохо слышат».

 Из выступавших на фестивале ансамблей наибольшийуспех сопутствовал Sex Pistols. Из других групп лучше всего смотрелись Clash иDamned. Subway Sect не имели ничего своего за душой. Утверждая: «Мыговорим, что хотим», музыканты во всем повторяли Sex Pistols. У них небыло собственной аппаратуры и места для репетиций, поэтому они неотступноследовали за Clash и, как только те отставляли в сторону свои гитары,«сабвэйсектовцы» немедленно «пользовались моментом» иначинали репетировать. Правда, отсутствие аппаратуры — общая беда«подпольных групп»: их участники были, как правило, очень бедны. Всвязи с этим на фестивале произошла одна символичная история, о которойнеобходимо упомянуть. Для выступления группы Siouxsie & the Bansheesпотребовалась ударная установка и гитары. Договорились с добряками Clash, чтоте дадут им свои. Но когда «клэшевцы» увидели, как Сиукси напяливаетсебе на руку повязку со свастикой, они тут же отказали ее группе в аппаратуре.«Мне кажется, она не совсем понимает, что делает, — сказал менеджер ClashБернард Родз. — Мы не хотим иметь ничего общего с ЭТИМ». Среди песен,звучавших два вечера в клубе «100», были всякие. Но общий настройможно представить себе по названиям: «Скука», «Лондон вогне», «Я сражался с законом...»

 Панки пели о самих себе: о нищете и очередях запособием по безработице, о детской преступности и неумолимом подорожании жизни,о жестокости на улицах и о наркомании, хаосе и анархии, о существовании вместожизни, о нежелании подчиняться чужой воле и жажде быть свободными. Их песнибыли наполнены смутным недовольством, обделенностью и полной безнадежностью.Сокрушающий нигилизм сквозил во всем, словно панков тошнило от собственнойжизни. В первый год о панк-роке много писали и говорили как о музыкебезработных, высказывались мысли об атаке на систему. Но даже в среде самихпанков особых иллюзий на сей счет не было. Джо Стаммер из Clash говорил так:«Рок-н-ролл — совершенно бесполезен. Никто из нас ничего не изменит.Пройдет несколько лет, и все будут, как и прежде, копаться в дерьме, а всвободное от этого занятия время пойдут и купят четвертый или пятый, а можетбыть, к тому времени и шестой альбом группы Clash. Рок ничего не в силахизменить. Но после того, как я это сказал — а я это сказал только для того,чтобы вы поняли, что у меня нет особых иллюзий, — я все же хочу попробоватьчто-то изменить. Главное, за что я борюсь — за персональную свободу. За правовыбора». В 1977 году в Великобритании счет панк-группам шел уже на тысячи.Быстро создавалась новая так называемая «независимая» системарок-индустрии. Появлялись маленькие частные фирмы грамзаписи — индиз(«independent labels»), начали выходить самиздатовские журналы — фанзины — с информацией о панк-роке. Но это все, даже мысли о возможнойконкуренции, не волновали «большой» мир. Он испугался самойпанк-революции и боялся только ее политического итога. Важно было привести егок нулю. В задачу входило погасить в панке его социальный, вернее,антисоциальный заряд и выпустить пар вхолостую. Прибегнули к испытанномусредству — поп-индустрии. Из панка сделали доходный бизнес. Поначалу знаменитыефирмы грамзаписи отвергали его: в ноябре 1976 года фирма «ЕМI»подписала контракт с Sex Pistols на 40 000 фунтов стерлингов, но в январеследующего года указала им на дверь. В марте «А&М» предложила 150000 фунтов стерлингов, но уже на следующей неделе расторгла соглашение. А в маеих подобрала компания «Верджин», теперь уже окончательно.

 Эта молодежь оказалась сделанной из того же теста,что и все общество потребления: как скоро на горизонте забрезжили крупныеденьги, барыши, панк погиб. Те, кто год назад с ненавистью грозили кулакомвслед разъезжающим в лимузинах рок-звездам, теперь уже сами мечтали о подземныхгаражах. Атрибутика стиля панк вошла в моду и производилась на конвейере. Индизполучили отдельную колонку в хит-парадах ведущих музыкальных изданийВеликобритании. Обработка общественного мнения пошла в том направлении, что,дескать, в любой системе нет ничего хорошего, пока ей не противостоитантисистема. Эта угроза просто необходима, чтобы доказать жизнеспособностьсамой системы и ее правильный путь развития. Панк — такая антисистема. И еслибы система была плоха, панк смел бы ее. Раз ему это не удалось, значит, системапрекрасна. Молодежь — это наше спасение, нечто вроде сторожевой собаки. Панкуподкосили ноги тем, что его разрешили и вывели из подполья. Никто больше незапрещал турне Sex Pistols, не отменял их концертов, не арестовывал тиражиготовых пластинок. Панк пустили на телевидение и эстрадные подмостки любыхзалов, помахивая перед носом пачками денежных купюр. Отсюда началась New Wave — «новая волна». Панк-рок начал деформироваться, изменяться,расчленяться по самым разным музыкальным, политическим, эстетическимнаправлениям. Появились десятки новых стилей со своими концепциями, новымхудожественным мышлением, видением мира, иными целями. Панк раздробился, как всвое время прогрессивный рок...

 ПАНК-РОК (PUNK ROCK) В музыкальной среде существуетдостаточно обильное количество гипотез, объясняющих появление слова«панн». Все они имеют разную степень правдоподобности. Классическойверсией является крещение панка благодаря возникшему в конце 75-го года вНью-Йорке фэнзина PUNK, освещавшего жизнь местной альтернативной рок-туcoвки. Вширокий обиход термин ввели британские журналисты, которым хотелось уколоть илигрязно охаять поднимающуюся ораву неведомых рок-н-ролльных чудищ — Sex Pistols,Clash,Vibrators, Buzzcocks и т.д. Но те с неожиданной благосклонностьюпринялиэто клеймо.

ОЙ! (Оi!) Термин изобретенный в 1981 годупрославленным британским журналистом Гари Бушелем из журнала Sounds. Он всяческипродвигал и пропагандировал молодые панк-группы (впрочем, старых тогда еще небыло), в том числе из числа наиболее радикальных. После того, как Гариознакомился со вторым альбомом Cockney Rejects, на дорожках которого находиласькомпозиция 'Oi! Oi! Oi!', им был придуман терминдля обозначения целой плеядыбританских групп, играющих скоростной, бескомпромиссный панк с припевами,навеянными скандированиями футбольных фзнов. Прототипами жанра общепризнанносчитаются Sham 69 и Skrewdriver.Начиная с середины 80-х, Ой! стал не столькообозначением музыкального стиля сколько термином, обобщающим огромную массускинхэдских (как правых, так и левых) коллективов с панк-роковыми корнями, нозачастую совершенно разной музыкой — от ска до хэви-метала.

ГРАНДЖ (GRUNGE) Тянучий, гнусавый, грязный и доомерзения депрессивный альтернативный рок, берущий начало в панк-роке, однакосовершенно противоположный ему по идеологии. Основоположниками гранджабезусловно являются,Husker Du, которые замедляясь и опсиходеливаясь с каждымгодом, из хардкорового коллектива превратились в тяжелое, злое и мрачноевоплощение панк-роковой депрессии. Таким образом, первым гранджевым дискомможно назвать их двойной альбом 'Zen Arcade' (1984), Звучание Husker Du былоподхвачено на Атлантическом побережье США, где и возникла пресловутаягранджевая сцена — Green River, Melvins, Helmet и, наконец, Nirvana. В этихграидж-командах не осталось ни капли реального бунта, и поэтому к ним, вотличие от классиков типа Husker Du или Meat Puppets, «истинные»панк-рокеры не испы- тывают ничего, кроме объяснимой брезгливости.

ПОП-ПАНК (POP-PUNK) Мягкая, увеселительная формапанк-рока. Легко слушается и поднимает настроение на пляже, на вечеринках, вбане, в ЛТП, в КПЗ или, на худой конец, в КВД. Поп-панк зачастую бывает оченьбыстрым и совершенно не попсовым, но тем не менее рассчитан именно на публику,любящую слушать добротный рок-н-ролл или просто развлекаться. Дабы усвоитьсущность жанра без лишней нервотрепки, достаточно послушать три ключевыхобразца: Ramones 'Leave Home', Buzzcocks Another Music In A Different Kitchen',Green Day 'Dookie'.

ПОСТ-ПАНК (POST-PUNK) Как правило пост-панк имееточень слабое сходство с панк-роком. Несмотря на приставку «пост» онпоявился почти одновременно с настоящим панком, У его истоков стоялиамериканские нововолновые коллективы (Talking Heads, Television, Blondie,Devo), британские панк-группы, которые со временем решили творить в болеелегковесном жанре (Clash, Buzzcocks, Damned), и британские команды, которыеподнялись на волне панк-революции, но сами к таковой не принадлежали — Stranglers, Police и т.п. Старики Iggy Pop и Lou Reed вложили наибольшееколичество кирпичей в фундамент этого весьма разнородного жанра. Наиболеехарактерными представителями пост-панка можно назвать The Fall, Siouxsie AndThe Banshees, The Cure, Joy Division, Jesus And Mary Chain, Sigue SigueSputnik, ранний U2, Biliy Idol, Birthday Party и армада других (как-никак вначале 80-х пост-паик в Англии вытеснил почти все остальное).

 СКА (SKA) Народная карибская музыка, котораявпоследствии при слиянии с ритм-энд-блюзом породила регги. Ска отличается болеепростои и более танцевальной ритмикой, нежелли регги, и белым гораздо прощеадаптировать это к своим музыкальным нуждам (большим и малым). Этим воспользовалисьмногие панки, которые принялись шпиговать свою музыку элементами ска, как этоделают NOFX, а зачастую базируют практически всю свою ритмику на ска — какOperation tvy или Mighty Mighty Bosstones. Изначально в панк-рок ска пришлоблагодаря стараниям Clash.

ХАРДКОР (HARDCORE) Ужесточенный американский панк-рок,порожденный в первую очередь стараниями группы Black Flag. Основные приметы:короткие песни, нарочитая двухаккордность, беспредельные скорости, полноеигнорирование мажорных звукозаписывающих фирм. Первый хардкоровый альбом — 'Group Sex' Circle Jerks (1980). В середине 80-х хардкоровые команды сталичасто перелезать в металлический лагерь, и наоборот — многие металлисты сталиуглубляться в хардкоровые джунгли. Отсюда пошло всенародное, но все равноошибочное мнение, что хардкор — это металлизированный панк. Надо бы заметить,что металлизированный панк носит название кроссовер (по альбому 'Crossover'банды D.R.I. 1987 года). Еще позже ярлык «хардкор» стали клеить наметалло-рэповые команды класса Biohazard, Pro-Pain, Dog Eat Dog и т.п., но кнастоящему хардкору их оголтелые вопли и махание татуированными мышцами неимеет ни малейшего отношения.

Стрейт-эдж.

Начало 80-х… Этот период нельзя назватькризисом панк-движения, но многие начали осознавать бессмысленность саморазрушения,так свойственную представителям этой субкультуры. В данном случае саморазрушениемя называю употребление наркотиков, алкоголя, никотина и беспорядочную половую жизнь.Ведя такой образ жизни, панк-движение создало себе репутацию наркоманов и алкоголиков,абсолютно не заботящихся о своём моральном облике. Этот стереотип бытует и поныне,особенно в странах бывшего СССР («панк — пьяный, грязный, никчемный и не на чтоне способный»). Многие люди ходили на концерты, разделяли взгляды, но понимали,что у такого движения, к сожалению, будущего нет. Как нет и настоящего, если тусапостоянно находится «под кайфом». Дальше — больше: многие музыканты стали придерживатьсятой же точки зрения и началось…

Откуда пошло название? Существует2 легенды о происхождении «термина» Straight Edge. Согласно первой Jeff Nelson,ударник «Minor Threat» — одной из первых групп, проповедующих идею«будь панком, будь чистым» («stay punk, stay clean») — рисовалплакат для предстоящего концерта. При этом он использовал линейку и сравнил ее жесткийи четкий край со стилем жизни, который ведут участники группы. По второй легендеЯн Маккей выкрикнул это словосочетание со сцены на одном из концертов. И уже к1981 это название прочно закрепилось за движением, и Minor Threat представили слушателямодноимённую песню.

Люди, которыеподдерживали это движение, малевали на своих руках кресты. Потому что тогда привходе в клуб тем кто не достиг совершеннолетия охрана ставила на руку крест. Вбаре бармен смотрел на руку просящего выпить и если там стоял крест, тоотказывал. А стрэйтэджеры ставя себе кресты, как бы добровольно отказывались отспиртного. В музыке Straight Edge – самое агрессивное направление вхардкоре.

Эволюция панка.

К концу 90-х стали говорить о возрождении гитарноймузыки, о возвращении духа чистого панк-рока. Он пришел на смену депрессивномугранжу и декадентскому брит-попу начала 90-х. Грусть-тоска и безысходностьновому поколению осточертели. Захотелось веселья безудержного, анархического, вместовялой депрессии — энергичного бунтарства.

Панк-рок был возращен к жизни шоу-бизнесом, убившимего на рубеже 70-х—80-х. Из прежнего, классического, панка в новый перекочевалв первую очередь характерный звук — энергичный, быстрый и тупой рок-н-ролл, очищенныйот премудростей и красивостей. Как говорится, всего три аккорда, но затоправильных.

С идеологией дело обстояло сложнее. Самый важныйэлемент панковского мироощущения — агрессия. В 70-е годы панки пришли слозунгом «Я ненавижу» в противовес хипповскому «Я люблю». Ненавидели всё:общество потребления, родителей, любые ценности. Себя величали цветами впомойке, белое называли черным, плохое хорошим, чистому предпочитали грязное,пению — вопли, рассудку — безумие, жизни — смерть. Главные принципы настоящихпанков: «Будущего нет», «Живи быстро, умри молодым».

Было придумано, что надо сделать с панками, чтобы онине представляли угрозы для общества: их легализовали. Назвали антисистемой,которая нужна для укрепления системы. Беснующейся молодежи была предоставленазаконная возможность выпустить пар, а дельцы шоу-бизнеса стали зарабатывать напанк-роке деньги. Впрочем, панк-группы 80-х большой популярностью непользовались. Мода на них постепенно сходила на нет. Но в 90-е годы панк-роквозродился — на сей раз сразу в коммерциализованном виде.

Коммерчески успешныйOffspring прекрасно подходит для приручения экстремистски настроенных панков ивытеснения по-настоящему агрессивных музыкантов на второй план. Существуют,разумеется, и другие панки, бешеные и опасные, пропагандирующие в том числе ифашистские идеи, немыслимые для классических панков 70-х. К нынешним панкамприлипает любая идеология, не только «левая», как было тридцать лет назад.Панковской может показаться какая угодно экстремистская молодежная группировка.Или просто хулиганы, которым нравится колоритный прикид, и не более того. Такиемузыканты, как правило, остаются маргиналами. Да и кому они особенно нужны,когда у подростков есть возможность легально проявить свою возрастную агрессиюи жажду независимости через тот же Offspring?

Антиобщественные выпады Offspring, разумеется, всеголишь поза. Этакий антураж. Предполагается, что бунтовать и бить витрины никтоне пойдет. Сами кумиры поколения не на шутку испугались бы такой агрессии. Темне менее какую-то идеологию предъявить они должны. Только тремя аккордами, дажеочень заводными, умами не завладеешь.

Холланд и его друзья выбрали учителем не ДжонниРоттена, а взяли на вооружение идею более умеренных музыкантов из другойлегендарной панк-группы 70-х Clash. Ее участник Джо Стаммер не верил в то, чторок-музыка и панк-движение, в частности, могут что-нибудь изменить. Поэтому онговорил, что отстаивать надо персональную свободу и право выбора. О том жепоется и в главных хитах Offspring. Внутренняя свобода превыше всего. Ты можешьделать с собой все, что угодно, не считаясь с тем, чего от тебя ждут родители,учителя, общество. Можешь хулиганить, менять девчонок хоть каждый день,напиваться, гонять на тачке. У тебя есть свой путь, ты должен идти, не обращаявнимания на препятствия. Никто не сможет тебе помешать.

Offspring сделали декоративным не только панковскийбунт. Они и музыку подвергли радикальному пересмотру. Их стиль описываютсовершенно абсурдным на первый взгляд словосочетанием — поп-панк. Когда-то былатакая формула: музыка без драйва — это попса, драйв без музыки — панк. ДляOffspring этого противоречия не существует. У него есть и то, и другое — ивесьма приличный драйв, и минимальная музыкальность. Будущее для такогосочетания — самое радужное. Как показывает практика, возможны бесконечныевариации в пропорциях панка и попсы. Достаточно послушать уже знаменитых Korn,Green Day, Guano Apes, NOFX или входящую в моду группу Strokes.

Скейтбординг.

На протяжении всего своего развития скейтбординг былнеразрывно связан с различными музыкальными течениями. Конечно,субкультура скейтеров это сообщество индивидуальностей, музыкальныепредпочтения которых могут быть абсолютно различными, однако, историческисложилось так, что панк/хардкор движение, оказало определенное влияниена эту субкультуру и во многом определило некоторыеее характерные особенности.

Первые скейтеры ни о каком панке и неподозревали, что не удивительно, тогда (где-то в середине 60-х) егоеще попросту не было. Уставшие от кувыркания на волнах серферыспокойно, бороздили асфальтовые просторы на неуклюжих скейтбордахи слушали спокойную и занудную музыку, нечто вроде психоделлическогобуги с элементами хард-рока. И сегодня находятся оригиналы, исполняющиеподобную музыку (FU MANCHU). В таком же жанре играл коллектив подназванием SKOUNDRELZ, в котором принимал участие известный скейтер 70-хTony Alva.

В течении последующих десяти лет сильно меняетсякатание. Оно становится более агрессивным и динамичным. Скейтеры осваиваютбетонные бассейны и заброшенные дренажные трубы, строятся первыескейтпарки. Спокойное и размеренное катание по ровным асфальтовымповерхностям сменяется модой на преодоление различных препятствийи исполнение невиданных и невероятно сложных, по тем временам,трюков. В общем, скейтбординг перестает быть придатком серфингаи обретает собственное лицо. Тягучая и заунывная музыка 60-хне отвечает потребностям нового поколения. В это же времяначинается борьба скейтеров за свои права. Дело в том, чтоскейтбординг никак не вписывался в рамки привычных представленийо спортивной активности, в связи с этим в США да ив других странах власти долгое время приравнивали его к уличномухулиганству. В большинстве американских Штатов до сих пор существуютзаконы, разрешающие катание только в строго определенных местахи запрещающие скейтерам появляться на улицах без шлемови специальной защиты. Кроме того, скейтерам вменяется в вину порчагосударственной собственности (перила, заборы, покрытия), нарушение правилдорожного движения и т. п. 

Подобная политика властей быстро приводит к тому,что скейтбординг окончательно уходит в подполье. Здесь и происходитего встреча с панк-роком. Обе формы самовыражения были в то времяневероятно близки друг Другу. И то и другое в то время можнобыпо расценивать как бунт против системы ценностей, которая навязываласьобществом, как бегство от иерархии, законов и контролясо стороны школы и родителей. Быть панком и кататьсяна скейте значило громко и искренне сказать «Fuck Off» всем, кто мешалжить, стоял на пути, пытался контролировать. Для бунтующих тинейджеровскейтбординг выглядел намного привлекательнее, чем, например бейсбол илибаскетбол, которые чаще всего ассоциировались с ненавистным школьнымспортзалом. Он был чем-то близким, так как отвергался обществоми стоял вне закона, чем-то настоящим. Что не покупается и непродается. Начинается активное взаимопроникновение скейтбордингаи панк-рока. Этому во многом способствовал культовый скейтбордическийжурнал THRASHER, всегда пропагандировавший независимую панк-музыку.В конце 70-х, первой половине 80-х скейтеры были панками, а панкикатались на скейтах.

В общем скейтбординги панк-рок по-прежнему крепко повязаны, несмотря на то, что первыйиз феномена подпольной панк-культуры превратился (ну, по крайней мерестремительно превращается) в общепризнанный вид спорта. Корни и упанка и скейтбординга общие.