Реферат: Звезда по имени Солнце. Виктор Цой

Вильнюсский педагогический университет

/> /> /> /> /> /> /> /> <td/> />

Студентки ФС IV курса

Юрчик   Анжелики

Вильнюс 2001

Утром 15-го августа 1990 года нашу страну, тогда ещеСоветский Союз, облетела нелепая весть: в Латвии, на шоссе Талсы — Слокаавтомобиль «Москвич», за рулем которого ехал с рыбалки кумир молодежи,двадцативосьмилетний поэт и певец Виктор Цой, попал в аварию. С летальнымисходом.

К томутрагическому моменту Цой стал самым известным человеком в стране вообще. Еголюбили и как музыканта, и как поэта, и как актера – никто так не состоялся, какон. И казалось, что это только начало, что наш герой будет с нами всегда.Альбомы группы «Кино» — а Цой всегда настаивал на своей роли именно «членагруппы» — парадоксальным образом обнаруживались в коллекциях меломанов самогоразного профиля: и «металлистов», и «депешистов», и панков. А также студентов,школьников, шпаны, да кого угодно. Эти подчас скверно записанные (пятая копия –еще не брак!) альбомы были последними посланцами «магнитофонной культуры», и,безусловно, центральным объектом «пиратирования».

В. Цой торопился жить иочень любил жизнь, хотя мало кому признавался – образ «черного рыцаря» непозволял этого. Он всегда был таким угрюмым, каким его привыкли видеть вчерно-белом ящике телевизора. Никогда не расставался с черным костюмом игитарой-шестистрункой. С ним трудно было разговаривать. Он не любил говорить –он любил петь («Моя душа – в моих песнях»). По опросам всячесих хит-парадов онсам и его группа «Кино» занимали только первые места. Он был тем самым«последним героем», который нарисовал на рукаве группу крови и отправился вбой, потому что «тем, кто ложится спать, спокойного сна» и «мы хотели пить, ноне было воды», и тогда он сказал, что «дальше действовать будем мы». Мы – это ибеспечная восьмиклассница, и угрюмый бездельник, и ты, которая «так любишь этифильмы». Главноедостоинство последних песен «Кино» — сдвиг авторской позиции с непререкаемого «я» на нервное«мы»:

Мы хотели пить, не было воды,

Мы хотели света, не было звезды,

Мы выходили под дождь и пили воду из луж,

Мы хотели песен, не было слов,

Мы хотели спать, не было снов,

Мы носили траур, оркестр играл туш.

Хотя сам В.Цой придерживался такого мнения: «когда речь идет о песнях,я сторонник слова «я». Оно честнее, нежели «мы».

«Кино»привлекаeт слушателей обилием свежих мелодических решений, а отличнаяансамблевая игра позволяет говорить о ней как о настоящем образце рок- группы. Цой прежде всего романтик и,может, даже идеалист, ибо мотивы лирические явно доминируют над любыми другимив его творчестве. В текстах В. Цоя – а именно онявляется автором практически всего репертуара «Кино» – романтическивозвышенные образы смешиваются с сугубо реалистическими, бытовыми зарисовками снатуры, отражая внутренний мир молодого человека, в них находят место и добрыйюмор, а иногда и едкая ирония, которая вообще довольно характерна дляпоэтического языка В. Цоя. В более поздних работах группы заметно«повзросление» ее лирического героя, отход от наивного бытописанияжизни дворов и подворотен, поворот к более серьезным проблемам, призывы кактивным действиям, нравственному обновлению. Вот что говорил Виктор освоем творчестве: «Япишу о том, что происходит вокруг меня…. Я пишу песни не потому, что нужно, апотому, что меня лично волнуют проблемы. Вот как раз, когда «нужно», получаетсянечестно. А если меня волнует какая-то проблема, если не почувствовал то, чтоменя бы задело, — я не могу писать песню. … Я не певец социального протеста, непишу песен «на злобу дня»… Если бы нам чаще давали возможность выступать вгазетах, на телевидении, излагать свою точку зрения на разные вопросы, то, можетбыть, моя музыка и тексты были бы иными. А поскольку, скажем, у меня нет такойвозможности, я все стараюсь выразить в песнях».

Страннa, вообщеговоря, музыка – что-то от пост-панка, что-то от нью-вэйва. Простые, нокрасивые гармонии, изобретательные рисунки баса… Простая (местами дажеспециально «припопсённая») музыка, абсолютно никаких изысков,гитарные партии под силу даже начинающему музыканту, барабаны с лёгкостьюзаменяются обычной drum-машиной. В. Цой объясняет это так: «нам за честность могут проститьпрактичеки все: и, скажем, недостаточно профессиональную игру, и даженедостаточно профессиональные стихи…… Можно считать себя честным сколькоугодно. Главное в том, считают ли тебя честным остальные».

Прохладностьзагадочно-кошачьей пластики, чарующая отстраненность мимики, подчеркнуто-бесстрастный вокал, в прижатости которого угадываетсятакое буйство крови, такая мучительная неудовлетворенность, такое бессонноежелание выплеснуть себя, что не поверить этому странному голосу можно, тольковнушив себе – этокатегоричное,отмеренное ритмичным ходом гитары предложение неминуемого выбора «снами или против нас» всего лишь померещилось в металлических и мягких,словно фольга, гармониях. Но нельзя рассматривать его тексты песен в отрыве от музыки,они многое таким образом теряют, т.к. текст и музыка едины, ведь мысль в ниходна.

Половина песеннаписана просто от большой скуки и безделья, вторая половина, обладая глубокимсмыслом, излагается очень просто и доступно. Его стихи – и простые, жизненные, на волнующие всехнас темы, и более сложные, с подтекстом. Он поясняет это так: «Мир многолик,многолики и стихи». Спору нет, заслуга Цоя велика: сделать рассматривание различных проблемнастолько простым и понятным, без потери глубины смысла и самой сути, и, неприбегая к размышлениям о высоких материях и различного рода философствованиям,- дорогого стоит. В этом и была его основная ценность и уникальность. Это исделало его героем ещё при жизни. В текстах никакого тебе навзрыда, надрыва и крика, никакой правды-матки, стольхарактерной для так называемого «русского рока». В его стихах, в нем самом, в его песнях чувствуетсяискренняя вера, без оттенка «комерческого» характера.

Мир Цоя – братствоодиночек, поэтому и его лирический герой – одиночка, путешественник, простоасоциальный тип! Путник, идущий, подобно набоковскому Мартыну, за какой-топризрачной мечтой по зову свыше:

Hо странныйстук зовет в дорогу

Mожет сердце,а может стук в дверь

При всем своем имидже закрытого,молчаливого любителя гардероба всех оттенков черного, Цой был (есть!)потрясающе открыт для тех, кто внимательно слушает его песни:

Я не люблю,когда мне врут,

Но от правды ятоже устал.

Я пыталсянайти приют,

Говорят, чтоплохо искал.

Персонаж ВиктораЦоя не просто готов выйти под дождь, отправиться в путь, вступить в бой. Онтаинственно улыбается безусловной победе, даже когда сажает «алюминиевыеогурцы на брезентовом поле». И когда тонет, хотя, как и все, знаетблизлежащий брод. Дело не в том, что он отказывается от легкого пути, дело втом, что, позвав за собой, манит не на красивую гибель, а к выигрышу побольшому счету. Так уж сложилось, поет Цой — «Где бы ты ни был, что бты ни делал, между землей и небом — война». И в тотальной возне заместо под солнцем уверенность в осмысленности на первый взгляд иррациональных,«невыгодных» поступков служит залогом сохранения духовности. В этом,собственно, и состоит цель песенного героя Виктора Цоя. Цель куда менееопределенная, чем путь к ней, как расплывчаты контуры любой идиллии. Непредлагая чудодейственных рецептов, не скалясь на «отдельныенедостатки», Цой просто заявляет: «Дальше действовать будеммы». И по дорогам снова мелькает плащ странствующего рыцаря.

Небольшой анализстихотворения «Пачка сигарет»:

Экзистенциальныйсмысл поэзии Виктора поражает своей глубиной, ясностью и лиризмом даже тех, ктоне искушен в вопросах философии, эстетики и истории литературы. Наличие вкармане некоторого количества табачных изделий становится поворотным пунктом вмироощущении Цоевского лирического героя, и дает повод для оптимистическоговосприятия действительности. И хотя из песни становится ясным, что в немалойстепени этому способствует проездной документ на самолет (находящийся,очевидно, в этом же кармане), все же доминирующим фактором является именнопачка сигарет — не случайно именно этот образ вынесен в заглавие всей песни.Лирический герой Цоя архетипичен и берет свою родословную из довольно скучной иизвестной всем из школьной программы галереи «ненужных людей» XIXвека – Печориных, Чацких и Онегиных. «Последний Герой» Цоя — воплощенный образ самого Виктора — своего рода Байроническая личность,загадочная и отчужденная, прежде всего потому, что нам непонятна природа егорефлексий: она скрыта глубоко внутри, может быть в прошлом этого персонажа. Мыможем лишь смутно догадываться, по каким именно дорогам ходил персонаж в началепесни "Пачка сигарет" («Я ходил по всемдорогам...»); непонятно и направление его движения («и туда, исюда»), и полной неясностью покрыта неспособность героя различитьоставленные им (либо кем-либо другим) следы («Обернулся — и не смогразглядеть следы»). Невозможность отследить, увидеть точку возникновения собственных мыслей и чувств рождает угероя смутное, но стабильное предчувствие скорых событий явно деструктивногохарактера, усугубляющееся отсутствием музыки, игравшей, очевидно, немаловажнуюроль в становлении его как личности («А без музыки и на миру смерть некрасна»). Жестоким приговором окружающему миру, обществу потребления,звучат первые строки куплета («И никто не хотел быть виноватым безвина/И никто не хотел руками жарзагребать») — и хотя обвинение это не персонифицировано, мы понимаем, что именнонежелание «загребать руками жар» и «быть виноватым безвина» более всего удручает лирического героя. Реминисценция из жизнисамого Виктора (работавшего долгое время в котельной, и в каком-то смыслезагребавшего руками жар), позволяет нам говорить об общности переживанийВиктора и его героя. Интересно отметить, что в образной структуре«пачки» не оказалось места для таких важных элементов Цоевскойпоэтики, как звезды и кровь.

Нетруднозаметить, что обобщения в текстах песен «Кино» носят просто космический размах.И если в ранних песнях еще присутствуют какие-то жизненные реалии (каккотельная по прозвищу «Камчатка» или реальная девушка из песни «Восьмиклассница»),то в альбоме 1986-го года «Ночь» их нет в помине. Одной фразой Цойзакрыл в своем творчестве болезненную для нашей страны тему войны в эпохуразвала империи и зарождающихся межэтнических конфликтов:

Война – дело молодых,

Лекарство против морщин.

Ну кто после этойбезжалостной фразы сможет спокойно говорить о «необходимости вводаограниченного контингента советских войск…» и прочee? Масштаб философскихобобщений не давал скатиться Цою-поэту до модных в тогдашнем русском рокезлободневности и ерничанье. Прямых «приколов» в его творчестве в буквальномсмысле раз два и обчелся:

И никто не хотел

Быть виноватым без вина.

И еще вот этастрочка:

Все говорят, что мы вместе

Все говорят, но немногие знают, в каком.

Хотя ирония тоженеоднократно проявляется: в «Маме-анархии», прямой пародии на SexPistols или «Когда твоя девушка больна», косвенно пародирующей расхожиепопсовые стандарты. Кстати, эта вещь – с посмертного безымяного альбома «Кино»,который все называют «черным».

Некоторые символы втворчестве Виктора Цоя:

Звезда – это, как правило,некоторая высокая, недостижимая цель, часто не до конца определенная самимавтором (возможно, именно поэтому родился этот символ). Отсюда можно вывестизначение символа “солнце” — идеальная звезда, которая не только светит,но и греет (т. е., приносит какие-то плоды), причем для всех людей (на звездыобычно обращают внимание лишь немногие). Еще один “астрономический” символ – луна– обозначает “заменитель” солнца на время ночи, фальшивую цель, идею.Сама ночь обычно символизирует почти все недостатки общества как темная сторонадня (иногда вместо нее используется тень:

А над городом ночь,а над ночью луна,

И сегодня луна каплей крови красна.

Соответственно, спать– значит бездействовать во время ночи, не искать выхода из нее:

Символ “день”также используется (как, впрочем, утро или вечер). Звезды,солнце, луна – все это находится в небе, на высоте. Чтобы постичьих, человек (птица) должен уметь летать, т. е. мыслить высокимифилософскими категориями. Для полета, в свою очередь, нужны крылья.

Отдельную группуобразуют символы, связанные с погодой и климатом. Здесь ветер – какие-тоизменения в обществе, либо (если он встречный) препятствия, мешающиепродвижению вперед. Иногда под ветром понимается время. Дождь иногда добавляется кветру как к препятствию, либо наоборот служит вестником нового (после дождявоздух свежее). Снег связывается с приходом зимы.Четырем сезонам года также соответствуют свои символы, как правило раскрывающиестадии жизни общества. Так, весне соответствует начало расцвета:

Весна–

Скоровырастет трава.

……………………….

Весна–

Выпосмотрите, как красиво.

лету его – наивысшая стадия, осени– угасание, а зиме “нижняя мертвая точка” развития:

Белаягадость лежит под окном.

Яношу шапку и шерстяные носки.

………………………………………

Первыйснег красив, но он несущий смерть.

Музыкальный стильгруппы варьируется от мелодичного медленногорока до “heavy metal”. Тексты достаточно просты и любой человек сможет уловитьих основную мысль – необходимость движения вперед, от тьмы к свету, от ночи кдню. Направление движения не особо уточняется, зато констатируются недостаткисуществующего общественного строя и стиля жизни вообще:

Там за окном сказка с несчастливым концом,

Странная сказка…

При этомвыделяются песни о группе людей (“мы”), которая знает, куда двигаться и силойсвоей жизненной энергии сможет преодолеть все трудности. Виктор практически все свои песни связываетс действием. Как правило, эти песни носят повествовательный, либорекомендательный характер. Рекомендуется выбор между простыми диалектическимипротивоположностями, такими как свет и тьма, добро и зло, движение и стояние наместе:

В наших глазахкрики “Вперед!”

Внаших глазах окрики “Стой!”

В наших глазахрождение дня.

Исмерть огня.

В наших глазахзвездная ночь.

Внаших глазах потерянный рай.

В наших глазахзакрытая дверь.

Что тебенужно? Выбирай!

Высказывания на тему “что делать”больше напоминают афоризмы, либо определенные идеалы, на основе которых и нужностроить свою жизнь, т. е. действовать:

Смерть стоиттого, чтобы жить,

А любовь стоиттого, чтобы ждать.

Реже встречаютсяболее подробные указания на тему того, что именно нужно делать, каким быть.Такая постановка вопроса может свидетельствовать об изрядной доле экстремизмаво взглядах:

Ты должен бытьсильным, ты должен уметь

Сказать: “Рукипрочь, прочь от меня”.

Ты должен бытьсильным, иначе зачем тебе быть?

Что будутстоить тысячи слов,

Когда важна будет крепостьруки?

И вот, тыстоишь на берегу и думаешь, плыть или не плыть.

Движение и вообщедействие признается им как смысл жизни.

Краткийобзор-анализ альбомов:

Первый альбом «45» (1982год)был записан на обычном четырездорожечном «Тембре», а «Восьмиклассница» –даже на 9 скорости, забыли переключить (но получилось классно, по мнению Цоя).Альбом был акустическим, но даже на таком уровне записи он был очень сложен.

Альбом «46»(1984год) – это первоначально был «демо» к новому альбому, а потом в народестал ходить под этим названием.

Следующий альбом «НачальникКамчатки» (1986год) был электрическим и несколько экспериментальным вобласти звука формы. «Не могу сказать, что он получился таким, каким мы егохотели видеть по звуку, стилевой направленности, но, с точки зренияэксперимента, это интересно», — вспоминал Виктор. Неоромантический альбом«Начальник Камчатки», в записи которого принял участие сам«великий Боб»(Борис Гребенщиков), далек от профессионального совершенства; в удачном «Троллейбусе»,«Камчатке», «Генерале» чувствуется влияние«Аквариума» — но все-таки… Обаяние юности, неистребимая изагадочная энергия искреннего «Начальника» заставляют слушать этотнемудреный «пэтэушный» рок, снабженный, правда, не такими уж ипростыми текстами:

Где твой мундир, генерал?

Твои ордена, спина,как струна?

Его юношескую жилку нельзя не заметить.Особенно в бесхитростно скроенном, скромно аранжированном альбоме «Ночь».Экспрессивный и неоромантический настрой песен уживается с пугающе искреннейагрессивностью, этими точными звуками вырывающейся наружу душевной боли, также, как в пятнадцатилетнем мальчике сосуществуют нежно-влюбленныйдевятиклассник и несговорчивый уличный хулиган. Поэтика становящихся на ноги.Потому-то так часто вспоминает Цой «телефоны», «сигареты»,«ночи». От примитивного «телефон и твой номер тянут меня какмагнит», от «Анархии», стыдливо названной пародией назападные панк- группы, до почти попсовой «Мы хотим танцевать»– в этом и есть размах «Ночи».Простая музыка, простейшие аранжировки. И постоянное ощущение чего- тобольшего. Но раскрывшийся было Цой всякий раз прячется за привычную уже стенуиронии. До 1986 года «Кино» было символом «потерянного»поколения и четко отражало всю горечь и протест против духовного застоя в жизничеловека Города; группа отражала воззрения той локальной части людей молодого исреднего возраста, кто наиболее болезненно ощущал тупик в своей жизни,определенную безысходность. Если ранее энергия в песнях «работала на оборону»,то теперь она становится энергией атаки.

Перемен требуют наши сердца!

Перемен требуют наши глаза!

В нашем смехе, и в наших слезах, и в пульсации вен –

Перемен! Мы ждем перемен!

Несомненно,огромную силу и обаяние представляет очень цельная, трагичная инезаштампованная лирика Виктора Цоя. Обычные предметы, реалии окружающего миранеожиданно предстают перед нами, как в сказках Г.Х.Андерсена, в новом качестве,оживленные и наполненные внутренним светом. Альбом 1986 года «Ночь»показателен в этом отношении. Индивидуальность слушателя независимо даже от еговоли сливается с индивидуальностью лирического героя песен. Очень реальныевещи, понятия, ситуации в этом альбоме сосуществуют с немногочисленнымисимволами – ночь, дождь, ветви деревьев, — которые опять же«скрывают» в себе четкую реальность. При всем этом даже в самойпечальной песне присутствует ирония, и что более удивительно – самоирония (это,пожалуй, наиболее отличительные черты В.Цоя).

Часто настроенияпесни от личностного восприятия переходят к чему-то более глобальному, ичувствуешь, что устами Цоя поет целое поколение.

Только капля за каплей из крана вода,

Только капля за каплей из времени дниа,

Ты пойдешь рубить лес, а увидишь лишь пни…

Наше сердце работает как новый мотор!

Мы в четырнадцать лет знаем все, что нам надо знать,

И будем делать все, что мы захотим,

Пока вы не угробили весь этот мир…

Конечно, в отрывеот музыки слова покажутся кому-то слишком простыми. Но это не стихи, а именнотексты песен.

Альбом «Ночь»(1986год) – единственный, выпущенный фирмой «Мелодия» и, кстати, даже без ихведома. Но она выпустила магнитофонный альбом «Ночь» с опозданием надва года, опоздав перед этим на пять лет с выпуском сингла из «Начальника».

Потом была « Это нелюбовь» (1987год) — открытое гитарное звучание. Это тоже был в некоторомроде эксперимент. Им захотелось отбросить все студийные причиндалы –компьютеры, синтезаторы – и сыграть альбом просто на гитарах. Но он Цоя неочень устраивал. «Это не любовь» изрядно повеселила публику. Все эти "Уходи, я тебя нелюблю", «Я не могу больше ждать, я могу умереть» были оченьмилы, но… Путь Цоя лежал совсем в другие места, через ударные концертныеномера: «Безъядернаязона», «Дальше действовать будеммы», «Хочу перемен». Он приближался к «Группекрови». «Война между землей и небом» обязана быласлучиться.

Весьма характернозаряд на бескомпромиссность проявился в последней работе квартета «Группакрови» (1988 год). Альбом на порядок выше четырех предыдущих. Викторявно вырос как поэт, окончательно совладал с более чем необычным тембром своегоголоса; лаконичная, как всегда, ритмика стала свежей и необычной, а скупыекаспаряновские соло — необходимыми и достаточными. Точные, славные тексты, чуть героичнее, чем обычно. Тон и ритм во внестилевом «Транквилизаторе»(«Метеоролог сказал, дождь будет недолго, я закрываю свой зонт, яэкспериментатор»), похоже, становится немного другим. Хлесткая оплеухав адрес «Алисы» — «все говорят, мы в месте, но немногиезнают, в каком», язвительное пожелание «тем, кто ложитсяспать, спокойного сна, спокойная ночь» соседствует тут с сокровенным "а жизнь — только слово, есть лишь любовь и есть смерть". Вот что думал об этом альбомеВиктор: «Мне нравится альбом «Группа крови», хотя и не весь. Это почтипохоже на то, что мы хотели сделать.… А я вообще не могу сказать, что менячто-то устраивает. Если бы меня что-то устривало, я бы этим просто пересталзаниматься». Альбом1988 года «Группа крови»— это новый, второй поворот в творчестве Виктора Цоя, снова онне укладывается в привычные рамки:

Смерть стоит того, чтобы жить.

А любовь стоит того, чтобы ждать.

            Следующий альбом — «Звездапо имени Солнце», 1989год. В нем дух говорит, что ему здесь тесно, что онне понимает, зачем он здесь, и хватит уже, уже все. Там каждое второе слово oбэтом. Новое, чточувствуется сразу в этом альбоме, — пессимизм, непонятнаябезысходность, ненужность, что ли, тоска непонятно по чему:

Вроде жив и здоров.

Вроде жить — не тужить.

Так откуда взялась печаль?

Последний диск, без единой надписи, сфотографией-окном на абсолютно черном конверте, называют по-разному: и «ПамятиВиктора Цоя», и «Солнце мое, взгляни на меня», и «Черныйальбом». Он вышел в конце 90-го года, и обнаружил новое, облегченноезвучание группы. Тогда, в атмосфере всеобщей истеpики по поводу выхода диска,перемена не очень бросалась в глаза, тем более, что тексты были типичноцоевскими, а теперь понятно, какой могла бы быть российская поп-музыка, если быне…

Уже во второйполовине 90-х на компакт-дисках были переизданы все студийные альбомы «Кино» исольные концертные выступления Цоя. Многие диски содержат бонус-треки с ранеенеиздававшимися песнями. Особняком среди «обретенных» песен Цоя стоитшестиминутная «Сосны на морском берегу». Можно очень долго говорить оЦое-поэте, композиторе, певце, актере и так далее, а можно просто вспомнить,что

Я устал от чужих городов,

Я устал колоть этот лед,

Я хотел бы уснуть,

Но нет времени спать…

И я знаю, что мне

Недолго осталось ждать, чтобы снова увидеть

Сосны на морском берегу.

 

            Это был человек Ночи, человек с тонкимчувством юмора, с непреодолимой жаждой свободы, свободы от комплексов,стереотипов, свободы в выборе образа жизни, направления, куда пойти. Ему было 28 лет, почти 10 из них — врок-н-ролле. Магнитофонные альбомы, пластинки, роли в кино. Стремительный взлетот кочегара, в свободное время выступающего в небольших клубах, до лидерагруппы, способной собирать целые стадионы поклонников. Можно по-разному,конечно, относиться к песням Цоя и его вокальным данным. Но никто не будетоспаривать тот факт, что его влияние на молодые умы было огромно. Иначе невозник бы палаточный городок на Богословском кладбище в Ленинграде, где онпохоронен, не появилась бы «стена Цоя» на Арбате, не происходило быто же самое в других го родах страны. Чем он «брал» этих ребят? Колоссальной внутренней энергией,каким-то непонятным, труднообъяснимым ощущением свободы, не терпящей насилиянад личночтью.

            Письмо, посланное Викторупосле его смерти, неизвестным поклонником:

НА СМЕРТЬ ВИКТОРА ЦОЯ

Последний герой похоронен был в праздник Воздушного Флота.

Фонтаны салюта взлетали дежурно над ним.

А ливень все шел, замывая восторг идиотов,

И город, как прежде, огнями стрелял по живым.

Прогулка романтика кончена — плащ превращается в точку,

И ночь обнимает весь мир, велика и мудра.

Где тайны твои? Как звезда переплавлена в строчку?

И как, объясни, в эту ночь дожить до утра?

19.08.90 г.

 

 

Дискография группы «Кино» и ВиктораЦоя:

Альбом «45», 1982 год

1. Время есть, а денег нет

2. Просто хочешь ты знать

3. Алюминиевые огурцы

4. Солнечные дни

5. Бездельник

6. Бездельник 2

7. Электричка

8. Восьмиклассница

9. Мои друзья

10. Ситар играл

11. Дерево

12. Когда-то ты был битником

13. На кухне

14. Я – асфальт (bonus track)

Запись студии «Антроп». 1982. Звукорежиссер –Андрей Тропилло.

Виктор Цой – вокал, гитара

Алексей Рыбин – гитара

Борис Гребенщиков – гитара, металлофон,подпевки

Михаил Васильев – драм-машина, подпевки

Всеволод Гаккель – виолончель

Андрей Романов – флейта

Андрей Тропилло – флейта, подпевки

Слова – Виктор Цой

Музыка и аранжировка – КИНО

(p)1996 Moroz records MR-96146CD

«Неизвестные песни», 1982год

1.    Разреши мне

2.    Братская любовь

3.    Ты мог бы…

4.    Любовь – это не шутка

5.    Ты обвела меня вокругпальца

6.    В поисках сюжета

7.    Весна

8.    Последний герой

9.    Около семи утра

10.  Лето

Bonus track

11.  Мне не нравится городМосква

12.  Скоро будет зима (песнядля БГ)

13.  Далеко-далеко

14.  Железнодорожная вода

15.  Городской мотылек

Запись студии Яшина. 1985(1-5), звукорежиссер – Алксей Вишня.

Запись студииЛенинградского МДТ. 1982 (6-10), звукорежиссер – Андрей Кусков.

Домашний концерт в Москве.1982 (11-15) записал Андрей Дидуров.

Виктор Цой – вокал, гитара, бас-гитара

Алексей Рыбин – гитара (6-15), вокал (11-15).

Юрий Каспарян – гитара (1-5)

Александр Титов – бас-гитара (1-5)

Георгий Гурьянов – ударные (1-5)

Валерий Кирилов – ударные (6-10)

Слова – Виктор Цой

Музыка и аранжировка – КИНО

Кроме (13) – слова и музыка – Владимир Захаров

(14) – слова и музыка – Борис Гребенщиков

(15) – слова и музыка – Павел Крусанов

Moroz Records. 1996

Альбом «46», 1984год

1.    Троллейбус

2.    Камчатка

3.    Транквилизатор

4.    Я иду по улице

5.    Дождь для нас

6.    Пора

7.    Каждую ночь

8.    Без десяти

9.    Музыка волн

10.  Саша

11.  Хочу быть с тобой

12.  Генерал

Bonus tracks

13.  Стань птицей

14.  Сельва

15.  Я хочу быть кочегаром

Запись студии Яшина. 1986 (1-12), звукорежиссер –Алексей Вишня.

Запись концерта. 1984 (13) – Николай Иванов.

Запись концерта. 1985 (14) – Олег Коврига.

Запись концерта. 1983 (15) – Иван Сидоров.

Виктор Цой – вокал, гитара

Юрий Каспарян – гитара, подпевки (1-12)

Майк Науменко – гитара (14,15)

Слова – Виктор Цой

Музыка и аранжировка – КИНО

Bonus tracks

Кроме (14) слова – Владимир Болучевский, музыка –Курехин.

Moroz Records. 1996

Альбом «Начальниккамчатки», 1984 год

1.   Последний герой

2.   Каждую ночь

3.   Транквилизатор

4.   Сюжет для новой песни

5.   Гость

6.   Камчатка

7.   Ария мистера X

8.   Троллейбус

9.   Растопите снег

10.  Дождь для нас

11.  Хочу быть с тобой

12.  Генерал

13.  Прогулка романтика

Bonus tracks

14.  Танкисты

15.  Анаша

16.  Постой, паровоз

Запись (1-13) 1984, звукорежиссер – Андрей Тропилло.

Запись (14-15) 1986.

Виктор Цой – вокал, гитара

Юрий Каспарян – гитара (1-13)

Александр Титов – бас, ударные (1-13)

Георгий Гурьянов – барабаны (1-13)

Борис Гребенщиков – драм-машина, клавишные(1-13)

Сергей Курехин – клавишные (1-13)

Петр Тращенко – ударные (1-13)

Всеволод Гаккель – виолончель, барабаны (1-13)

Игорь Бутман – саксофон (1-13)

Александр Башлачев – вокал, гитара (14,15)

Песни – Виктор Цой

Кроме (7) – ария из оппереты Имре Кальмана«Принцесса цирка».

(14-16) – песни народные.

(p)1996 Moroz records MR-96148CD
(p)1994 Moroz records MR-94011CD

Альбом «Это нелюбовь...», 1985 год

1.    Это не любовь

2.    Весна

3.    Уходи

4.    Город

5.    Проснись

6.    Рядом со мной

7.    Я объявляю свойдом

8.    Саша

9.    Верь мне

10.  Дети проходных дворов

11.  Музыка волн

Bonus tracks

12.  Разреши мне

13.  Стишок

14.  Прохожий

Запись студии ЯНШИВАб 1985. Звукорежиссер –Алексей Вишня.

Виктор Цой – вокал, гитара

Юрий Каспарян — гитара

Александр Титов – бас

Георгий Гурьянов – барабаны

Слова – Виктор Цой.

Музыка и аранжировка – КИНО.

(p)1996 Moroz records MR-96151CD
(p)1994 Moroz records MR-94012CD

Альбом «Ночь»,1986 год

1.    Видели ночь

2.    Фильмы

3.    Твой номер

4.    Танец

5.    Ночь

6.    Последний герой

7.    Жизнь в стеклах

8.    Мама Анархия

9.    Звезды останутсяздесь

10.  Игра

11.  Мы хотим танцевать

Bonus tracks

12.  Попоробуй спеть вместе сомной

13.  Закрой за мной дверь, яухожу

14.  Дальше действовать будеммы

15.  Спокойная ночь

Запись студии Ленинградского рок-клуба. 1985-86 (1-11).Звукорежиссер – Андрей Тропилло.

Запись студии ЯНШИВА. 1986(12-15). Звукорежиссер – Алексей Вишня.

Виктор Цой – вокал, гитара,акустическая гитара

Юрий Каспарян – лидер-гитара, подпевки

Александр Титов – бас

Георгий Гурьянов – барабаны, подпевки

Андрей Тропилло – флейта, подпевки (1-11)

Группа «Младшие Братья» –подпевки (11)

Слова – Виктор Цой.

Музыка и аранжировка –КИНО.

(p)1996 Moroz records MR-96150CD

Альбом «Группакрови», 1988 год

1.    Группа крови

2.    Закрой за мнойдверь, я ухожу

3.    Война

4.    Спокойная ночь

5.    Мама, мы все сошлис ума

6.    Бошетунмай

7.    В наших глазах

8.    Попробуй спетьвместе со мной

9.    Прохожий

10.  Дальше действовать будеммы

11.  Легенда

Запись студии ЯНШИВА. 1986-88. Звукорежиссер –Алексей Вишня.

Виктор Цой – вокал, гитара

Юрий Каспарян – лидер-гитара, подпевки

Игорь Тихомиров – бас

Георгий Гурьянов – ударные, подпевки

Андрей Сигле – клавиши

И. Веричев – шумы

Слова – Виктор Цой.

Музыка и аранжировка –КИНО.

(p)1996 Moroz records MR-96097CD
(p)1990 Goldcastl GR-90-204LP
(p)1994 Moroz records MR-94001CD

Альбом «Последнийгерой», 1989 год

1.    Хочу перемен

2.    Электричка

3.    Война

4.    Троллейбус

5.    Печаль

6.    Последний герой

7.    Группа крови

8.    Мама мы все тяжелобольны

9.    В наших глазах

10.  Спокойная ночь

Запись студии Studio du Val d’Orge.1989. Звукорежиссеры– PatricClerc, Georges Moya, Jean Taxic.

Виктор Цой – вокал, гитара

Юрий Каспарян – лидер-гитара

Игорь Тихомиров – бас

Георгий Гурьянов – ударные

Слова и музыка – ВикторЦой.

(p)1996 Moroz records MR-96116CD

 

 

Альбом «Звезда поимени Солнце», 1989 год

1.    Песня без слов

2.    Звезда по имениСолнце

3.    Невеселая песня

4.    Сказка

5.    Место для шагавперед

6.    Пачка сигарет

7.    Стук

8.    Печаль

9.    Апрель

Запись студии Валерия Леонтьева. 1988-89.

Виктор Цой – вокал, гитара

Юрий Каспарян – лидер-гитара

Игорь Тихомиров – бас

Георгий Гурьянов – ударные

Слова – Виктор Цой.

Музыкка и аранжировка – КИНО.

(p)1996 Moroz records MR-96098CD

Альбом «Черныйальбом», 1990 год

1.    Кончится лето

2.    Красно-желтые дни

3.    Нам с тобой

4.    Звезда

5.    Кукушка

6.    Когда твоя девушкабольна

7.    Муравейник

8.    Следи за собой

Bonus tracks

9.    Сосны на морскомберегу

10.  Завтра война

Запись студии«Видеофильм». 1990. Звукорежиссеры – Юрий Каспарян, Игорь Тихомиров.

Виктор Цой – вокал, гитара

Юрий Каспарян – лидер-гитара

Игорь Тихомиров – бас

Георгий Гурьянов – ударные

Слова и музыка – ВикторЦой.

(p)1996 Moroz records MR-96099CD

 

Магнитоальбомы: «45»(1982), «46» (1984), «Начальник Камчатки» (1984), «Этоне любовь» (1965), «Ночь» (1986), «Группа крови»(1988), «Звезда по имени Солнце» (1989).

Пластинки: «Red Wave» — 6 песен («Биг ТаймРекорда». США, 1986), «Ночь» (ВФГ «Мелодия», 1988),«Последний герой» («Вольва Продуксьон». Франция, 1989).«Кино». (ВФГ «Мелодия», 1991).

Список использованной литературы:

Виктор Цой. Звезда по имени Солнце.Стихи. Песни. Воспоминания. Москва. Эксмо-Пресс. 2000

www.reaktor.nursat.kz/e-nailz/faces/tsoy/interviews.htm

zarock.samrock.ru/nudizm/tsoy.html

subscribe.ru/archive/culture.music.guitar.guitar2602/200104/05013320.text

www.kvn.obninsk.ru/kino/helicon.htm

www.dva.narod.ru/rus_ts1.html

russianrock.h1.ru/articles/art.html

homiel.chat.ru/statia.htm

www.kinoman.net

music.uniyar.ac.ru/RUSROCK/viktor/art.htm

univer.omsk.su/students/shadrin/msg/3.htm

vtsoy.boom.ru/struna.htm

kinoshnik.narod.ru

еще рефераты
Еще работы по музыке