Реферат: Музыкально-социологические исследования
узыкально-социологическиеисследования
Изучение музыкальныхвкусов среди населения одна, на мой взгляд, из интереснейших тем. Конец 80-х — 90-е года пик технического прогресса. На рядового зрителя обрушился потокневеданных ранее музыкальных технических возможностей — магнитофоны,стереомагнитофоны, компакт диски и прочее. Необходимое техническое оснащениедает возможность даже не имеющим таланта людям блистать на сцене, как звезды,представляя свои песни. Музыкальные кумиры — кумиры во всем: стиле одежды,стиле прически и даже в стиле жизни. Вот почему важно и необходимо изучатьмузыкальные вкусы населения. Потому как эти вкусы формируют личность. Но, намой взгляд, важно проследить становление музыкальных вкусов в нашей стране в60-70 года. Это время зарождения новой культуры — массовой. Именно она заложилаоснову современной музыкальнойкультуры.
60 - 70-е годы - время оживления эмпирических исследований в области социологии искусства '. Причины здесь многообразны: прежде всего усиленное внимание кразвитию общественных наук в нашей стране, выразившееся в ряде партийных постановлений. Далее, характерная для гуманитарных дисциплин тенденция к использованию методов точных наук. И, наконец, само экстенсивноеразвитие культуры (гигантское распространение средств массовой коммуникации приобщило к культурным ценностям невиданную по масштабамаудиторию) породило естественное стремление реально измерить пульс бытования искусства в народе. Возникло желание выяснить, что же из огромного потока выпускаемых книг, кинофильмов, спектаклей, музыкальных произведений в действительности предпочитается,- а что и кем отвергается и почему
это происходит; что и как воспринимается в процессе потребления данного вида искусства, жанра, произведения; каковы факторы, способствующие этому процессу и тормозящие его.
Очевидна необходимость подобных исследований для конкретизации чересчур расплывчато-обобщенного и потому сегодня уже никого не удовлетворяющего понятия советский слушатель (читатель, зритель), а ведьречь идет о понятиях, образующих фундамент социологии искусства. Но этим результаты эмпирических исследований — в идеале — отнюдь неисчерпываются.
Но и здесьавторы не остаются на чисто статистическом уровне, а осмысливают иобобщают цифровые данные, ибо видят за ними проис-
ходящие в жизнипроцессы '.
Эмпирическая музыкальная социология в нашей стра не находится пока еще в стадии первоначального становления. Она располагает весьма малымколичеством надежных фактических данных, ей предстоит период ихнакопления; еще меньше рабочих гипотез, частных специализированных теорий, базирующихся на фактах или
нуждающихся впроверке эмпирическим путем. После во многом несовершенных опытов 20-х годов (Р. И. Грубер и др.) и длительного периода затишья вовторой половине 60-х годов начинают проводиться конкретно-социологическиеисследования, в той или иной мере затрагивающие вопросы массового — потребления музыки .
Среди нихзаслуживает особого внимания книга ураль ского социолога В. С.Цукермана “Музька и слушатель” (М., 1972), в которой предпринята серьезнаяпопытка раскрыть специфику социологического подхода к системе “музыка — слушатель”, теоретически обосновать некоторые вопросы методологии конкретного исследования
(оценка какинструмент познания эстетических потребностей и ценностных ориентаций). Воснове книги — изучение музыкальных вкусов, выявление отношения к различным музыкальным жанрам взрослого населения крупных промышпенных городов - Свердловска и Челябинска ', причем следует особо подчеркнуть широтуохвата
материала: результатыанкетных опросов сопоставлялись анализом статистических идругих объективных данных (от социально-демографической структуры аудитории
' ( Можно указать, например, на поднимаемую в книге малоисследованную проблему“телесмотрения”, связываемую авторами с определенным телевизионно-газетным типом повседневной культуры,- проблему, в которойсталкиваются сложные, противоречивые тенденции. Об интересе к этой проблемесвиде тельствуют конкретно-социологические исследованияуральских социологов под руководством Л. Н. Когана (см. кн.:Телеви зионная аудитория: структура, ориентации, культурная активность.Свердловск, 1973).
концертови оперных спектаклей до цифр продажи грам пластинок, музыкальныхинструментов и радиотоваров) .
Ценностьпредставляют наблюдения автора над динамикой развития музыкальной культуры населения рассматриваемого региона в 60-е годы, зафиксированные им тревожныефакты снижения удельного веса серьезной музыки в общефилармонических концертах,нарастания
количествапродаваемых пластинок с записями эстрадной музыки в сравнении ссерьезной и т. д. Автор приходит к важному выводу: само по себе широчайшеераспространение средств воспроизводения музыки (проигрыватель и магнитофон)отнюдь не ведет автоматически к повышению музыкальной культуры народа. Нужны целенаправленные и хорошо скоординированные воспитательныедействия.
Значениеисследования снижается из-за недостатков методики опросов (“звучащейанкете” предпочтена вербальная форма опроса, о чем см. дальше), слабоститеоретических основ (неубедительная дифференциация и классификация музыкального материала; неточное представление о факторах, способствующих полноценному восприятию, и т. д.). В результате возникает сомнение
в полнойдостоверности тех фактических данных, которые получены путем анкетировапия (данные анализа объективных материалов, наоборот, никакихсомнений не вызывают) '.
Одна из фундаментальных и сложных задач, стоящих
перед эмпирической музькальной социологией, - нарисовать реальную картину бытования музыки в нашей стране, иначе говоря, показать, какая музька какими группами слушателей предпочитается. Сложность задачи заключается в том, что, видимо, отсутствует единое основание для группировки слушателей, для их типологии,- на формирование слушательских групп воздействует множество порой конкурирующих факторов: от социально-демографических (пол, возраст, род деятельности)
и социалъно-культурных (образование, ценностные установки среды, слушатепьский опыт) до личностно-характерологических
потребность вудовлетворениисубъектив новке, уменьшается значение исследований замкнутых аудиторий - посетителей концерта, музыкального спектакля и т. д. (такие исследования нужны, но вкачестве дополняющих, ибо составить общую картину по ним не возможно) . Объектом музыкально-социологического исследования становится все население страны, ибо каждый человек сегодня - фактический слушатель музыки.
Оставляя пока в стороне характер, качество, самый уровень восприятия, нельзя всеже не признать, что более или менее систематический контакт с самойразнообразной музыкой (о чем дальше) не может не способствовать выработке собственной ориентации в мире звуков, установлению собственной, пусть не всегда осознанной шкалы симпатий и антипатий, которая и должна бытьвыявлена.
Во-вторых, происходит колоссальное расширение рамок звукового мира, в котором живет сегодня человек. Ежедневно работающие радиостанции, значительная часть вещательного времени которых отведена музыке (вспомним хотя бы о круглосуточной информационно-музыкальной программе “Маяк”), фирмы грампластинок, в несколько меньшей мере телевидение и кино включают вмассовый обиход, предназначают массовому слушателю (что и как имвоспринимается — вопрос особый) поистине безграничный поток музыки. В этом потоке есть все: от глубокой старины до произведений, созданныхбуквально вчера, от признанных вершин человеческого гения до шлягера и непритязательной танцевальной мелодии. Правда, большая часть музыкальной продукции МК (массовых коммуникаций), как об этом давно говорят и пишутмузыканты, представляет собой развлекательную' музыку.
Но и, остающаяся на долю серьезного искусства меньшая часть - есл учесть масштаб работысредств МК сама по себе достаточно велика.
Учтемеще одно немаловажное обстоятельство. Музыка звучит не только в качествесамостоятельного субъекта восприятия, она широко и во все увеличивающихсямасштабах (причем серьезная классическая музыка также) используется в качестве компонента других искусств, и не только искусств, но и в спорте, вбыту, в разнообразнейших сочетаниях с изображением и словом: от музы
кальных заставок постоянных радиорубрик до видовых и документальных кинофильмов, от балетных постановок на
(а ведь эти потоки суммируются), представляет собой причудливое, гевероятно пестрое чередование произведений и фрагментов, принадлежащих различным стилям и жанрам и выполняющих самые разнообразные функции ".,
Не менее важна другая сторона рассматриваемого явления. При восприятии музыки через средства МК в какой-то мере размываются и четкиеграницы многих жанров, основывающиеся — не в последнюю очередь - наразличии мест исполнения, исполнительских средств и составов.-Для слушателя, лишенного непосредственных контактов с исполняемой музыкой и зрительных впечатлений (радио, механическая запись), отдаленного от нее впро странстве и во времени, различие, скажем, между оперой, ораторией, симфонией, балетом - особенно если он слушает их не целиком, а фрагментарно (и тем более если он не знаком с сюжетом, текстом) - будетдалеко не столь существенно и безусловно, как для слушателя,воспринимающего их в концерте или музыкальном театре. Есть
основания полагать, что гораздо большую роль здесь играет разграничение на стилевом и языково-содержательном уровне: различие между старинной и, условно говоря,классической музыкой, привычной и непривычной, остроритмичной, моторной и мелодичной, созерцательной и т. д. Во всяком случае средства МК снимают ту приподнято-благоговейную атмосферу концертного зала, которая сама возвышает восприятие и в которую столь легко вписывается любая музыка - от Шютца и Могтеверди вплоть до опусов крайнего авангарда",- и, наоборот, ярче обнажают различия самогомузыкального материала.
Итак, мыприходим к выводу, что в новых условиях, создаваемых МК, границыслушательской аудитории установить а ргiori невозможно.
" Вконце концов и здесь сохраняется возможность выбора — хотя бы впереключении или выключении репродуктора, приемника, телевизора в ситуациирезкого неприятия предлагаемого. Но в этом случае, как остроумно заметил А. Моль в своей спорной по общим концепциям, но интересной ценныминаблюдениями книге “Социодинамика культуры” (М., 1973), как разпассивность слушателя нередко оказывается решающим факгором, ведущим к“принудительному потреблению”, ниспровергательские тенденции, на службу которымставится круг <музыкального потребления>, определить на основании каких-либо объективных характеристик, кто на какую музыку ориентирован (что в предыдущую эпоху специализированных помещений и естественного разделения функций между ними, а следовательно, дифференциации аудитории было вполне достижимо) . Разумеется, в области массовых вкусов нет недостатка в разнообразных суждениях и умозаключениях, вроде, например, такого: сегодня происходит дифференциация слушательских
групп на две полярные категории - слушателей серьезной и слушателей развлекательной музыки, и между этими категориями весьма мало точек соприкосновения. Но решительность, с которой высказываются подобные суждения,- увы! - не может превратить их в твердо установленные факты, не говоря уже об условности и порой зыбкости критериев деления всей музыки на серьезную
и развлекательную. Дифференциация слушательской аудитории сегодня - сложная проблема, которую не решить без эмпирическых работ, без экспериментов и теоретическогообсуждения.
Поэтому, с точки зренияЭ. Алексеева, приступая к конкрет ным музыкально-социологическим исследованиям массового музыкального потребления, нужно исходить из приведенных выше положений, которые можно, очень упрощая, кратко изложить в виде тезисов: 1) каждый сегодня может услышать все, 2) наслушанность человека в мире музыки шире его осведомленности в этоммире.
В зародившейсямузыкальной массовой культур социологи 60-70 годов уже отмечали резкий упадинтереса к классической серьезной музыке, возросшие потребности слушателя(зрителя) к музыкальным исполнениям. Это связано и с пришедшими с Запада новымикультурами и с техническими возможностями ( телевидение, радио). Изучениемузыкальных вкусов населения продолжается.
Литература:
1. Некоторые вопросы теориии практики изучения массовых музыкальных вкусов — Э Алексеев “ Вопросысоциологии искусства”1979
2. Сохор А. Социологияи музыкальная культура, М. 1975